Lucía Laurent - XL - Paz de Algodón





1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142824 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Lucía Laurent - XL bemutatja a Paz de Algodón című művet, eredeti akrilfestmény vászonra, 120 x 90 cm, Spanyolországban készült 2020 után, kézzel aláírt, kiváló állapotban, közvetlenül a művész adja el.
Leírás az eladótól
Lucía Lauren (LILI) egy kubai képzőművész, alapvetően öntanuló, akinek a La Havannai Egyetemen végzett társadalmi kommunikációs alapképzését megemlítik.
A képekkel kapcsolatos kapcsolata még jóval azelőtt kezdődött, hogy profi festőként tevékenykedett volna. A fénykép a kreatív első területe volt: általa fejlesztett ki különleges érzékenységet a kompozíció, a vizuális egyensúly, a gesztus és az emberi alak ábrázolásának iránt. Később több évig a tetoválás világa felé orientálódott, amely meghatározó állomás volt annak megértésében, hogy a vonal, az alak és a formák egyszerűsítése, valamint a grafikai tisztaság milyen jelentőséget nyer a jelenkori festészetében.
Végül egy sokkal tágabb kifejezőteret talált a képzőművészetekben. A festés lehetővé tette, hogy összehozza korábbi tapasztalatait és átalakítsa azokat egy bensőséges, felismerhető univerzummá, amelyet elsősorban vászonra kent akrillal épít.
Lucía Lauren munkája különösen a nőről, a természetről, a virágokról és az állatokról szól, visszatérő jelleggel jelen van a macska, mint halkan kísérője alakjainak. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán keresnek kiemelkedő események elbeszélését. Ezzel szemben a művésznő úgy tűnik, hogy a nyugalom apró pillanatai iránt érdeklődik: egy nő, aki a macskáját öleli; virágtengerbe foglalódt alak; egy pohár bor; egy képzelt kert; vagy egyszerűen egy lélegzetvételnyi szemlélődés.
A festménye kiemelkedően vizuális szintézissel indul. Lucía sok másodlagos információt eltávolít, hogy csak azt tartsa meg, amit lényegesnek tart. Nyugodt arcok, nagy színterületek, határozott kontúrok és sík formák olyan képeket építenek, amelyek azonnal olvashatók, mégis telve vannak érzékenységgel.
Nyelvezetében utalások lelhetők a kortárs illusztrációra és a naïf festészetre, továbbá dekoratív referenciák az art déco és az art nouveau közelében. Ezek az elemek azonban saját érzékenységből, melegebb, hétköznapibb és nőies módon értelmeződnek újra.
Munkájának egyik legérdekesebb vonása a szín használata. Poros rózsaszínek, földszínek, okrok, mustárok és krémszínű tónusok együtt élnek mélyfekete, kékeszöld zöldek, intenzív pirosak és tiszta fehérrel. Néhány kompozícióban a paletta finom és szinte otthonos; másokban a színkontraszt kifejezetten grafikus intenzitást kap.
A nő a gyakorlatilag minden festői univerzum közepén helyezkedik el. Őt nem hősies vagy távoli karakterként ábrázolják, hanem nyugodt, elegáns és introspektív nőiességgel. Nyugodt pillantású alakok, lassú pózok és visszafogott Gesztusok jellemzik. Van benne vonzó ragyogás, de ez intim és halkan jelenik meg.
A macskák különösen érdekes szerepet játszanak. Többé-kevésbé nem csak díszítő elemek, hanem a társaság, a függetlenség, a gyengédség és az érzelmi menedék szimbólumai. Olyan művekben, ahol a nő és az állat összeborul, az emberi test görbülete és a macska formái szinte összeolvadnak, és a kompozíció a szeretet kifejezésévé válik.
A virágok és a növényzet hasonló szerepet töltenek be. Körülölelik a főszereplőket, megjelennek ruháikban vagy beleolvadnak a háttérbe, akár a figura és a természet közötti határ feloldásáig is. Így a nő, a természet és az állatvilág egyetlen érzékenységgé formálódik.
Olyan művekben, mint a macska törésében a vörös alapon, Lucía radikálisan korlátozza a palettát, és az ábra fekete, fehér és piros közötti kontraszttal épül fel. A nő ruhájának csíkjai nem csupán mintázatot jelentenek, hanem a fő összetételi eszközzé válnak: körbeölelik a két alakot, és a ölelést összpontosítják a jelenet egészére. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet közvetít.
Más darabokban, mint a macska mellett ülő nő és a boros pohár, a művész a kortárs designt idéző kompozíciót fejleszt ki. A ruházat terrakottája a gyengéd rózsaszínekkel, bézsekkel és kékeszöld árnyalatokkal beszélget, így egy kifinomult képet teremt — rideg hangulat nélkül. A főszereplő semmilyen konkrét cselekedetet nem hajt végre; egyszerűen létezik a maga terében. Pontosan ez a drámai hiányosság adja a művészet nagy részének báját.
Így Lucía Lauren úgy alakít ki látszólag egyszerű, mégis gondosan megépített festést. Nyelvezete nem a technikai virtuozitás feltűnésében rejlik, hanem abban, hogy egy jelenetet leszűrve megtalálja benne az alapvető érzelmet.
A univerzuma nembeli, botanikus, háztartási és érzelmes. Olyan szépségre, állatokkal való kapcsolatra, gondoskodásra, szemlélődésre és a természet menedékére találunk benne. Képeinek különleges vonzereje van: első látásra dekoratívak lehetnek, de a mögöttes szépég mögött állandó keresés rejlik az egyensúly, az érzékenység és a belső nyugalom iránt.
Kortárs látleletben, ahol sok kép a figyelem felkeltésére törekszik túlzott elemekkel, Lucía Lauren az ellenkező utat választja: egyszerűsít. És pontosan ebben a egyszerűségben rejlik művének személyiségének nagy része.
Lucía Laurent művész alkotása az acríllal vászonra felvitt, professzionális minőségű technikával készült.
90 x 120 cm-es festmény mérete.
Eredeti kiadás.
A szállítást az UPS segítségével végzik Spanyolországba és Európába, illetve a világ többi részére a Fedex szállítócég biztosítja.
A művet feltekerve küldik, több réteg csomagolással, buborékos műanyaggal biztosítva, egy erős csöves szállítócsőbe téve.
A megvásárlást követően három napra van szükség a csomagolási és szállítási folyamat lebonyolításához.
A megérkezés a célország függvényében tíz napon belül várható.
„Ez a tétel IA által készített vizualizációkat tartalmaz. Kérjük, tekintse meg a fotókat az eredeti állapot ellenőrzéséhez.”
Ez a akrilfestmény vászonra kortárs figuratív és modern illusztrációs stílusú mű, amely mély nyugalom és gyengédség hangulatát közvetíti. Az összeállítás zártan kereteli felvétel, ahol egy gesztusosan lágy és enyhén mosolygó arckifejezésű nő lágyan tart egy kéttarka macskát, miközben fehér virágrügyekkel stilizált virághagymákat tart a kezében. A színkezelés ellenálló, elegáns palettára támaszkodik, amely a fekete-fehérre épül – ezt a csíkos ruházaton és a macska szőrzetén is érvényesül –, melyet a bőrtónusok meleg árnyalatai, a piros ajkak kiemelése és a zöldes árnyalatú lomb a semleges és mély háttérrel egészít ki. A technika tiszta vonalai, egységes, matt felületű ecsetvonásai és a kontúr pontos körvonalazása révén harmonikus kontrasztot teremt a csíkok geometriája és az emberi alak, az állat és a növények organikus formái között.
Lucía Lauren (LILI) egy kubai képzőművész, alapvetően öntanuló, akinek a La Havannai Egyetemen végzett társadalmi kommunikációs alapképzését megemlítik.
A képekkel kapcsolatos kapcsolata még jóval azelőtt kezdődött, hogy profi festőként tevékenykedett volna. A fénykép a kreatív első területe volt: általa fejlesztett ki különleges érzékenységet a kompozíció, a vizuális egyensúly, a gesztus és az emberi alak ábrázolásának iránt. Később több évig a tetoválás világa felé orientálódott, amely meghatározó állomás volt annak megértésében, hogy a vonal, az alak és a formák egyszerűsítése, valamint a grafikai tisztaság milyen jelentőséget nyer a jelenkori festészetében.
Végül egy sokkal tágabb kifejezőteret talált a képzőművészetekben. A festés lehetővé tette, hogy összehozza korábbi tapasztalatait és átalakítsa azokat egy bensőséges, felismerhető univerzummá, amelyet elsősorban vászonra kent akrillal épít.
Lucía Lauren munkája különösen a nőről, a természetről, a virágokról és az állatokról szól, visszatérő jelleggel jelen van a macska, mint halkan kísérője alakjainak. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán keresnek kiemelkedő események elbeszélését. Ezzel szemben a művésznő úgy tűnik, hogy a nyugalom apró pillanatai iránt érdeklődik: egy nő, aki a macskáját öleli; virágtengerbe foglalódt alak; egy pohár bor; egy képzelt kert; vagy egyszerűen egy lélegzetvételnyi szemlélődés.
A festménye kiemelkedően vizuális szintézissel indul. Lucía sok másodlagos információt eltávolít, hogy csak azt tartsa meg, amit lényegesnek tart. Nyugodt arcok, nagy színterületek, határozott kontúrok és sík formák olyan képeket építenek, amelyek azonnal olvashatók, mégis telve vannak érzékenységgel.
Nyelvezetében utalások lelhetők a kortárs illusztrációra és a naïf festészetre, továbbá dekoratív referenciák az art déco és az art nouveau közelében. Ezek az elemek azonban saját érzékenységből, melegebb, hétköznapibb és nőies módon értelmeződnek újra.
Munkájának egyik legérdekesebb vonása a szín használata. Poros rózsaszínek, földszínek, okrok, mustárok és krémszínű tónusok együtt élnek mélyfekete, kékeszöld zöldek, intenzív pirosak és tiszta fehérrel. Néhány kompozícióban a paletta finom és szinte otthonos; másokban a színkontraszt kifejezetten grafikus intenzitást kap.
A nő a gyakorlatilag minden festői univerzum közepén helyezkedik el. Őt nem hősies vagy távoli karakterként ábrázolják, hanem nyugodt, elegáns és introspektív nőiességgel. Nyugodt pillantású alakok, lassú pózok és visszafogott Gesztusok jellemzik. Van benne vonzó ragyogás, de ez intim és halkan jelenik meg.
A macskák különösen érdekes szerepet játszanak. Többé-kevésbé nem csak díszítő elemek, hanem a társaság, a függetlenség, a gyengédség és az érzelmi menedék szimbólumai. Olyan művekben, ahol a nő és az állat összeborul, az emberi test görbülete és a macska formái szinte összeolvadnak, és a kompozíció a szeretet kifejezésévé válik.
A virágok és a növényzet hasonló szerepet töltenek be. Körülölelik a főszereplőket, megjelennek ruháikban vagy beleolvadnak a háttérbe, akár a figura és a természet közötti határ feloldásáig is. Így a nő, a természet és az állatvilág egyetlen érzékenységgé formálódik.
Olyan művekben, mint a macska törésében a vörös alapon, Lucía radikálisan korlátozza a palettát, és az ábra fekete, fehér és piros közötti kontraszttal épül fel. A nő ruhájának csíkjai nem csupán mintázatot jelentenek, hanem a fő összetételi eszközzé válnak: körbeölelik a két alakot, és a ölelést összpontosítják a jelenet egészére. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet közvetít.
Más darabokban, mint a macska mellett ülő nő és a boros pohár, a művész a kortárs designt idéző kompozíciót fejleszt ki. A ruházat terrakottája a gyengéd rózsaszínekkel, bézsekkel és kékeszöld árnyalatokkal beszélget, így egy kifinomult képet teremt — rideg hangulat nélkül. A főszereplő semmilyen konkrét cselekedetet nem hajt végre; egyszerűen létezik a maga terében. Pontosan ez a drámai hiányosság adja a művészet nagy részének báját.
Így Lucía Lauren úgy alakít ki látszólag egyszerű, mégis gondosan megépített festést. Nyelvezete nem a technikai virtuozitás feltűnésében rejlik, hanem abban, hogy egy jelenetet leszűrve megtalálja benne az alapvető érzelmet.
A univerzuma nembeli, botanikus, háztartási és érzelmes. Olyan szépségre, állatokkal való kapcsolatra, gondoskodásra, szemlélődésre és a természet menedékére találunk benne. Képeinek különleges vonzereje van: első látásra dekoratívak lehetnek, de a mögöttes szépég mögött állandó keresés rejlik az egyensúly, az érzékenység és a belső nyugalom iránt.
Kortárs látleletben, ahol sok kép a figyelem felkeltésére törekszik túlzott elemekkel, Lucía Lauren az ellenkező utat választja: egyszerűsít. És pontosan ebben a egyszerűségben rejlik művének személyiségének nagy része.
Lucía Laurent művész alkotása az acríllal vászonra felvitt, professzionális minőségű technikával készült.
90 x 120 cm-es festmény mérete.
Eredeti kiadás.
A szállítást az UPS segítségével végzik Spanyolországba és Európába, illetve a világ többi részére a Fedex szállítócég biztosítja.
A művet feltekerve küldik, több réteg csomagolással, buborékos műanyaggal biztosítva, egy erős csöves szállítócsőbe téve.
A megvásárlást követően három napra van szükség a csomagolási és szállítási folyamat lebonyolításához.
A megérkezés a célország függvényében tíz napon belül várható.
„Ez a tétel IA által készített vizualizációkat tartalmaz. Kérjük, tekintse meg a fotókat az eredeti állapot ellenőrzéséhez.”
Ez a akrilfestmény vászonra kortárs figuratív és modern illusztrációs stílusú mű, amely mély nyugalom és gyengédség hangulatát közvetíti. Az összeállítás zártan kereteli felvétel, ahol egy gesztusosan lágy és enyhén mosolygó arckifejezésű nő lágyan tart egy kéttarka macskát, miközben fehér virágrügyekkel stilizált virághagymákat tart a kezében. A színkezelés ellenálló, elegáns palettára támaszkodik, amely a fekete-fehérre épül – ezt a csíkos ruházaton és a macska szőrzetén is érvényesül –, melyet a bőrtónusok meleg árnyalatai, a piros ajkak kiemelése és a zöldes árnyalatú lomb a semleges és mély háttérrel egészít ki. A technika tiszta vonalai, egységes, matt felületű ecsetvonásai és a kontúr pontos körvonalazása révén harmonikus kontrasztot teremt a csíkok geometriája és az emberi alak, az állat és a növények organikus formái között.

