Andrea Krauß - Golden Light_17 XL *no reserve*






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
45 € | ||
|---|---|---|
41 € | ||
38 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142857 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Andrea Krauß jegyzi a Golden Light_17 XL-t, egy eredeti akrillfestmény vásznon, 100 × 70 cm (110 × 80 cm 5 cm széles kerettel), hátul aláírt és számozott, kitûnő állapotban, Németországban készült 2026-ban, a természet motívuma zöld és krémszín tónusokkal, tekercsben küldve hitelesítõ igazolással.
Leírás az eladótól
Eredeti olajkép – Akril a vásznon, 100 x 70 cm
Szállítás görbítve keret nélkül
„Golden Light” az európai tájfestészet szokásrendjébe illeszkedik, a természetmotívumot azonban a modernizmus szellemében újraértelmezi. Összeköti a realizmust és az abstractiót, az anyagot és a fényt, valamint a klasszikus szimbólumrendszert és a kortárs kifejezésformákat. A mű stílusában a szimbolikus expresszionizmus és a modern természeti absztrakció között található megközelítésre utal.
A kép stílusa egyesíti a faragott, masszív ecset- és vastag festékrétegek hatását a fémes felületi hatásokkal. Ez a kombináció emlékeztet a művészetekben a gold használatának hagyományára, amely a bizánci ikonfestészetben, majd később Gustav Klimt művészetében is központi szerepet töltött be.
A gold itt nem ornamentálásként értelmeződik, hanem a fény és a hangulat hordozójaként. A nyers tölgyfa-háncs felületi szerkezete és a változó levelek dinamikája egyensúlyt teremt a tárgyias ábrázolás és a festői absztrakció között.
„Golden Light” összefügg a kortárs tájfestészet tendenciáival, amelyek nem csupán ábrázolják a természetet, hanem a fény, a szín és az anyagiság élményét is megértik.
A mű ezzel ötvözi a hagyományos képnyelvet a felületek és fényhatások modern érzékenységével, amely a 20. század második felétől egyre inkább jelentőséggel bír a festészetben.
Így a táj nem egy adott hely dokumentarikus ábrázolásává válik, hanem belső tájteréssé – egy vizuális élmény a fényről, a mélységről, a mozgásról és a hangulatról.
Az alkotás egy pillantásra:
- A vászon teljes mérete 110 x 80 cm, a kép mérete 100 x 70 cm (5 cm széles margó a feszítéshez)
- A „Golden Light” sorozat kép – Fák és természet benyomásai
- Akrillfestés sürítő-spachteléses felületek egyedi textúrával
- Vászonra festve
- Hátul aláírt, sorszámozott
- Szállítás görbölve, professzionálisan csomagolva buborékos fóliában
- Bizonyítvány a hitelességről mellékelve
Andrea Krauß a kortárs német festészet kiemelkedő alakjai közé tartozik.
Az AOK Nordost (Berlin/Brandenburg) művészeti díjának díjazottja és a neves Lukas Művészeti Ház Ahrenshoop korábbi ösztöndíjasa a Braunschweig-i Burg Hochschule képzőművészeti karán végezte tanulmányait. Hónapok óta következetesen a festészetnek szenteli életét, és ma Berlin szívében, saját műtermében él és dolgozik.
Művészeti tevékenységének középpontjában az emlékek, a hangulat és a táj összekapcsolása áll. Személyes benyomásokból kiindulva Andrea Krauß olyan képvilágokat fejleszt ki, amelyek túlmutatnak az egyéni tapasztalatokon, és a természet, a tér és az elmúlás egyetemes élményeire vonatkoznak. Gyakori motívumai különösen a nyers tölgyfa- és más természeti elemek, amelyek csendes jelenlétét az emberi alakítás nyomai és az emlék hangulata köti össze.
Andrea Krauß műveit galériákban, múzeumokban és neves kiállításokon mutatták be, és ma számos magángyűjteményben megtalálhatók. Munkáit költői ereje, atmoszferikus telítettsége és a természet megfigyelése és személyes emlékezet közötti érzékeny kapcsolódás hatja át.
Az eladó története
Eredeti olajkép – Akril a vásznon, 100 x 70 cm
Szállítás görbítve keret nélkül
„Golden Light” az európai tájfestészet szokásrendjébe illeszkedik, a természetmotívumot azonban a modernizmus szellemében újraértelmezi. Összeköti a realizmust és az abstractiót, az anyagot és a fényt, valamint a klasszikus szimbólumrendszert és a kortárs kifejezésformákat. A mű stílusában a szimbolikus expresszionizmus és a modern természeti absztrakció között található megközelítésre utal.
A kép stílusa egyesíti a faragott, masszív ecset- és vastag festékrétegek hatását a fémes felületi hatásokkal. Ez a kombináció emlékeztet a művészetekben a gold használatának hagyományára, amely a bizánci ikonfestészetben, majd később Gustav Klimt művészetében is központi szerepet töltött be.
A gold itt nem ornamentálásként értelmeződik, hanem a fény és a hangulat hordozójaként. A nyers tölgyfa-háncs felületi szerkezete és a változó levelek dinamikája egyensúlyt teremt a tárgyias ábrázolás és a festői absztrakció között.
„Golden Light” összefügg a kortárs tájfestészet tendenciáival, amelyek nem csupán ábrázolják a természetet, hanem a fény, a szín és az anyagiság élményét is megértik.
A mű ezzel ötvözi a hagyományos képnyelvet a felületek és fényhatások modern érzékenységével, amely a 20. század második felétől egyre inkább jelentőséggel bír a festészetben.
Így a táj nem egy adott hely dokumentarikus ábrázolásává válik, hanem belső tájteréssé – egy vizuális élmény a fényről, a mélységről, a mozgásról és a hangulatról.
Az alkotás egy pillantásra:
- A vászon teljes mérete 110 x 80 cm, a kép mérete 100 x 70 cm (5 cm széles margó a feszítéshez)
- A „Golden Light” sorozat kép – Fák és természet benyomásai
- Akrillfestés sürítő-spachteléses felületek egyedi textúrával
- Vászonra festve
- Hátul aláírt, sorszámozott
- Szállítás görbölve, professzionálisan csomagolva buborékos fóliában
- Bizonyítvány a hitelességről mellékelve
Andrea Krauß a kortárs német festészet kiemelkedő alakjai közé tartozik.
Az AOK Nordost (Berlin/Brandenburg) művészeti díjának díjazottja és a neves Lukas Művészeti Ház Ahrenshoop korábbi ösztöndíjasa a Braunschweig-i Burg Hochschule képzőművészeti karán végezte tanulmányait. Hónapok óta következetesen a festészetnek szenteli életét, és ma Berlin szívében, saját műtermében él és dolgozik.
Művészeti tevékenységének középpontjában az emlékek, a hangulat és a táj összekapcsolása áll. Személyes benyomásokból kiindulva Andrea Krauß olyan képvilágokat fejleszt ki, amelyek túlmutatnak az egyéni tapasztalatokon, és a természet, a tér és az elmúlás egyetemes élményeire vonatkoznak. Gyakori motívumai különösen a nyers tölgyfa- és más természeti elemek, amelyek csendes jelenlétét az emberi alakítás nyomai és az emlék hangulata köti össze.
Andrea Krauß műveit galériákban, múzeumokban és neves kiállításokon mutatták be, és ma számos magángyűjteményben megtalálhatók. Munkáit költői ereje, atmoszferikus telítettsége és a természet megfigyelése és személyes emlékezet közötti érzékeny kapcsolódás hatja át.
