Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Collar Holds the Dark

Egy alak áll a sötétségben, és ahol az arcnak kellene lennie, egy rózsa nyílik ki helyette. A gallér magasra, formálisan emelkedő; a vállak lágy redőkbe gyűrődnek, és fölötte egy bimbó teret tart, ahová egy fejnek jutna hely. Semmit nem magyaráznak meg. Semminek sem kellene.

A kép teljesen mélységből és hiányból épül fel. Nincs festék, nyomtatás vagy tinta ehhez a felülethez adva. Az egyedi jelek mezője formázta belé, mindegyik másképp fénylik meg, úgy, hogy a rózsa, a gallér és a hosszú vállak esése csak ott rajzolódik ki, ahol a felület megengedi. Ahol a mű teljesen elengedi magát, ott egyetlen jel sincs, csak a fekete, amit bármely más darab információval töltene meg. Itt a fekete nem hiányzó kép, hanem a kép, amely visszautasítja, hogy tovább magyarázza önmagát.

Részletességgel közelebb nézve a felület egy csendes pontmező; sűrűbb, ahol a sziromok befelé görbülnek, ritkább, ahol a váll árnyékba fordul. Hátrafelé lépve pedig a alak monumentálissá és mozdulatlanul összeszövetkezik, egy sziluett, amely portrénak tűnhet vagy épp feltehet egy kérdést arról, mit is jelent egy portré.

A gallér formáját egyfajta formális fegyelme tartja meg, egy visszafogottság ruhája tekeredve egy fej köré, amely úgy döntött, virággá válik.

Régóta hordoz a rózsának, mint arc helyettesítőjének, egy régi szimbolikus súlyt. Azt jelentette: szépség, titokzatosság, egy egyetlen virág pillanatnyi rövidsége, az a dolog, amit néznek, nem pedig az, ami visszané. Oda helyezve, ahol egy arcnak lennie kellene, egyfajta fátyollá válik, kivételes gondozást és gyengédséget nyújtó felületet kínálva, miközben megtartja a legfontosabb vonást, amit ösztönösen keresünk. A mű ezt a megtartást épségben tartja. Nem tölt be semmi olyat, amit a gallér és a virág elutasítana mutatni.

A darab a környezetével változik, amelyben lóg. A ferde fény előre hozza a szirmokat, a vállakat pedig visszahúzza a fal mellé; a tompa fény az egész alakot gyakorlatilag egynemű sötétté lágyítja, jelen-léten, de nem szívesen olvasható gyorsan. Ez egy olyan alkotás, amelyben el kell élni, nem csak rápillanni.

Ez a darab folytatja Tijs Dragtsma Art with Void sorozatát, amelyben a képek a mélység és a hiány révén épülnek fel, nem pedig festékkel vagy nyomtatással. Egy vizuális nyelv, ahol a hiány nem üresség, hanem jelenlét.

„Egy gallér meg tud tartani egy testtartást. De nem tud tartani egy olyan arcot, amely már valami mássá vált.”

Aldal az Art with Void

Az Art with Void egy olyan műtárgy-készlet, amelyben a kép nem adakozással épül fel, hanem hiánnyal tárul fel.

Távolról nézve a kép kifejezetten felismerhető. Erős. tiszta és azonnal jelen lévő. De közelről a mű átalakul. A néző rájön, hogy egy felület áll össze pontosan faragott mikro-üreségek sorából, amelyek magas minőségű akrilüvegben rejlenek. Ami távolról egésznek és mozdulatlannak tűnt, részletes lettvé és mélyen szerkezetessé válik.

A fény alapvető ehhez a műhöz. Nappali fényben a visszaverődések eltolódnak, a kép környezete szerint finoman változik. Fényben, egy merev spotfény alatt az akrilüveg teljesen életre kel. A mélység fokozódik. A visszaverődések élesednek. és a kép szinte mágikus jelenlétet vesz fel.

Ez a távolság és közelség közötti kölcsönhatás, a kép és a struktúra, a mozdulatlanság és a transzformáció mind a Art with Void szívéhez tartozik. A redukción alapuló, mégis atmoszérával, precízséggel és jelenléttel gazdag vizuális nyelv.

A Zeneszerzőről

A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.

Művészként mindig arra törekszem, hogy új vizuális nyelveket fedezzek fel. Nem tekintem a művészetet fix stílusnak, hanem egy fejlődő felfedezési mezőnek, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem összekapcsolódik.

Gyakran egy egyszerű kérdéssel indul a munkám. Hogyan beszélhet az anyag új módon? Hogyan válhat a ridegség közelséggé? Hogyan teremthet a pontosság érzelmet? Ez a keresés a mindegyik alkotásom középpontja.

A TD Fine Art Studio-n belül minden műtárgy-gyűjteményt saját világként közelítek meg, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással. Néhány mű ritmus, ismétlés és szerkezet által épül fel. Mások a hiány, az árnyék, a visszaverődés vagy a feszültség által születnek. Az összekötő elem a szabadságra, tisztaságra és érzelmi jelenlétre való közös elkötelezettség.

Rövidség és kontraszt vonz. Az erő és a törékenység között. Az ellenőrzés és az érzelem között. Ami látható és amit nyitva hagynak a értelmezés előtt. Célom nem pusztán egy kép létrehozása, hanem egy olyan mű létrehozása, amely felkelti a figyelmet, meghívja a szemlélést és idővel tovább tárul.

A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összegződnek. Nem csak egy műterem, hanem egy fejlődő művészi univerzum, amelyet a kíváncsiság, a precizitás és az a törekvés formál, hogy olyan munkát hozzon létre, amely egyedi, szándékos és eleven érzésű.