Tijs Dragtsma (1992) - Void. Athena Scattered Into Starlight

Nem kőként érkezik, hanem egy fekete közegbe függő, egyedi nyomok mezőjeként, Athéné a díszes sisakkal, mely háromnegyedes profilba fordul, nyugodt vonásait pedig csak a mélység és a körülötte lévő hiány tartja össze.

A diadém sűrűn és fényesen magasodik, minden tollát megkapja a maga súlya, és a homlok vonala és az orr vonala a darab legvilágosabb fényét viszi. A vállai és a drapéria eresztése engedélyezve van, a nyomok ritkulnak, míg végül a környező sötétségben el nem tűnnek, úgy, hogy a páncél és a mítosz egyaránt úgy tűnik, mintha kilépne, vagy visszaolvadna a környező éjszakába.

Nincs háttér, nincs talapzat, nincs beállítás a sívár ürességen túl. Egy helyiségből nézve a istennő egyetlen halvány jelenlétként olvasható le, egy összeszorított csillagkép arcba egyesülve. Közelebb, ez a jelenlét valódi természetére törik: finom karcolások és pontok mezője, minden egy kicsi, együtt tartva egy profil súlyát, amely túlélte azt a civilizációt, amely először megművelte.

Athéné a bölcsesség fegyverben: az elme, amely akkor választotta a pajzsot a lándzsával szemben, amikor az ész lehetővé tette. Itt egy második fajta páncél adatik neki, nem bronz, hanem fény, egy sisak és egy tekintet, amely csak addig tartja alakját, amíg a néző a nézéshez marad. Elfordulj, és szétporlad, mintha visszatérne a csillagokhoz, amelyekről mindig azt mondták, hogy leereszkedik.

Az Athéné széttört csillaghullámmá nyíló folytatja a Tijs Dragtsma által tervezett Art with Void sorozatot, amelyben a képeket a mélység és a hiány építi, nem a festék vagy a nyomtatás.

Olyan vizuális nyelv, ahol a hiány nem üresség, hanem jelenlét.

„Ami egy istennőből megmarad, az az, amit a sötétség szabadon enged.”

Ami Art with Void témájáról

Az Art with Void egy olyan munkafolyamat, amelyben a kép nem adatokkal épül fel, hanem a hiány által tárul fel.

Külső szemlélőként a kép egyértelmű: erőteljes. tiszta és azonnal jelenlévő. De közelről a mű átalakul. A néző egy olyan felületet talál, amelyet kiváló minőségű akrilüvegbe faragott mikrovaksorok alkotnak. Ami távolról egésznek és mozdulatlannak tűnt, részletezetté, finommá és mélyen szerkezetessé válik.

A fény nélkülözhetetlen a műhöz. Nappali fényben a fényvisszaverődések elmozdulnak, és a kép a környezetével együtt halványan megváltozik. Sötétben, fókuszált spotfénynél az akrilüveg teljesen életté válik. A mélység felszabadul. A visszaverődések élesednek. A kép pedig szinte varázslatos jelenlétet ölt.

Ez a távolság és közelség, a kép és a szerkezet, a mozdulatlanság és a transzformáció kölcsönhatása a Art with Void szívét alkotja. Egy reducíción alapuló vizuális nyelv, mégis gazdag légkörben, pontosságban és jelenlétben.

A művészről

A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.

Művészként állandó vágy hajt, hogy új vizuális nyelveket fedezzen fel. Nem a művészetet tekintem rögzített stílusnak, hanem egy folyamatos felfedezés területének, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem összhangba kerül.

Gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdődik a munkám. Hogyan szólhat egy anyag új módon? Hogyan válhat szilárdság intimitássá? Hogyan teremthet a pontosság érzelmet? Ez a keresés áll a minden általam készített mű középpontjában.

A TD Fine Art Studio-n belül minden munkafolyamat saját világnak tekinthető, saját logikával, atmoszférával és vizuális identitással. Néhány munka ritmus, ismétlés és szerkezet révén épül fel. Mások hiány, árnyék, visszatükröződés vagy feszültség révén születnek. Közös bennük a származás eredetiséhez, érthetőséghez és érzelmi jelenléthez való elkötelezettség.

Lenyűgöz a kontraszt. Az erő és a törékenység között. az ellenőrzés és az érzelem között. Amit látnak és amit a interpretációra hagynak. Célom nem pusztán egy kép létrehozása, hanem olyan mű létrehozása, amely fenntartja a figyelmet, meghívja a elmélkedést és idővel tovább tárja fel magát.

A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összegződnek. Nem csupán egy műterem, hanem egy fejlődő művészi univerzum, amelyet a kíváncsiság, a pontosság és az a törekvés formál, hogy olyan művet hozzon létre, amely feltűnőnek, szándékosnak és elevennek érezhető."