Tijs Dragtsma (1992) - A King Held in Green

A sötét zöld tükörüvegben oroszlánfej sejlik fel, a sörény nélkül, amely általában bejelenti. Helyére egy tölgyfa leveleinek koronája ül, amely olyan, mint egy régi pajzs lemezei egymásra kapaszkodva, nem festék, hanem a felületbe karcolt egyedi jelzések mezője formálva.

A szemek közben közvetlenül a nézőre néznek, érintetlenül, míg a szemöldök, a pofa és a levelek hegyei a mű által engedélyezett egyetlen fényforrást fogják meg. A fej többi része a feketében süllyed le, egy királyi arc fékezetten és mégis feltárva, drámai és gazdaságos közepén egyaránt.

A zöld itt olyan súlyt hordoz, amelyet máshol nem hordozna el, a tölgylevelek színe a zuhanás előtti állapotban, a tartósságé a díszítés helyett, egy koronát, amelyet nem adtak át, hanem növesztettek. Színes tükörüvegbe foglalva a király hatalma közelebb kezd érezni a természethez, saját magába mélyebb, halkabb és öregebb, mint bármely trón.

A szobától távolról a mű egyetlen megbízó jelenlétként olvasható, egy egészben vágott arckép a sötétből. Közeli nézetben ez a jelenlét finom karcolatok mezőjévé oldódik szét, az ellenőrzött felületi sérülésekre, amelyek csak távolságból oldódnak vissza egy arcba. A kép a felületen ül, nem ráhúzva rá, így minden fényben jelen van.

A oroszlán körül a tükör betölti a termet és az előtte állót. Galériafalak, más művek, a saját körvonalad belekerül a király körül kanyargó mély zöld mezőbe, így miközben rá nézel, mellette tűnsz el. A fény nem teremti meg a képet, a fény élesíti, a kontrasztot növeli anélkül, hogy valaha megváltoztatná, amit látunk.

A King Held in Green folytatja a Art on Mirror sorozatot, amelyben karcolt képeket helyeznek el a színes tükrös üvegbe, és a néző a mű részévé válik. Olyan vizuális nyelv ez, ahol a sérülés nem megsemmisítés, hanem struktúra, és ahol a tükör a nézést részvétellé változtatja.

"Not crowned. Grown."

About Art on Mirror – Green

Art on Mirror egy olyan munkaTest, amelyben a kép a színes tükörüvegbe van karcolva, és a mű előtt álló világ részévé válik. Minden vonal bele van vésve egy mély zöld akrilüveg tükröződő felületébe. A karcolások mindig ott vannak, fényesen a szín ellen, miközben a környezetük visszatükrözi a teret, a fényt és a nézőt.

Távolról az kép tisztán és teljesnek olvasható, egy sápadt alakot egy zöld mezőben tartva. Közelebb lépve a mű finom és szándékos egyedi jelzéseinek hálózatává nyílik. A jelölések mögötti és közöttük a tükör megteszi, amit egy tükör tesz. A szobát és a nézőt a kompozícióba hurcolja, így a környezet a tehet hely, ahová lóg, miközben maga a kép szilárdan a helyén marad.

A fény nem hozza létre a képet. A fény élesít. A zöld talaj elnyel és visszatükröz, a karcolt vonalak megfogják és megtartják, és egy fókuszált spotlámpa alatt a kontraszt mélyül, míg a alak szoborszerű, majdnem világító minőséget vesz fel. Enyhén megvilágított fényben a szín előtérbe kerül és a mű nyugodtabb regiszterbe süllyed, anélkül, hogy a témáját bármikor feladná.

A zöld a növekedés, az erdők és a visszatérő dolgok színe. Ez az érzelmi alap, amelyhez minden mű ebben a sorozatban kapcsolódik, és a témákat ehhez a fajta tartozáshoz választották ki.

Art on Mirror folytatja a Scratch Art a Tijs Dragtsma által készített Scratch-tartalmakat az új talajon. Ahol a fekete munkák hiányból merítik erejüket, itt a tükröződésből nyerik. A néző már nem csak a művet nézi. A néző benne van.

About the Artist

A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.

Művészként egy állandó vágy hajt, hogy új vizuális nyelveket fedezzek fel. Nem a művészetet tekintem fix stílusnak, inkább mint egy fejlődő felfedezésmezőnek, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem összegződik.

Munkám gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdődik. Hogyan szólhat egy anyag új módon? Hogyan válhat a ridegség intimitássá? Hogyan teremthet a precizitás érzelmet? Ez a keresés a minden, amit készítek, szívében van.

A TD Fine Art Studio keretein belül minden műfaj saját világként, saját logikával, atmoszférával és vizuális identitással közelítjük meg. Néhány mű ritmussal, ismétléssel és szerkezettel épül fel. Mások hiánnyal, árnyékkal, tükröződéssel vagy feszültséggel születnek meg. Ami összeköti őket, az az eredetiség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét iránti közös elkötelezettség.

Rendkívül érdekel a Kontraszt. Az erő és törékenység között. Az irányítás és az érzet között. Ami látható és amit értelmezésre megnyitnak. Célom nem csupán egy képet létrehozni, hanem olyan művet teremteni, amely vonzza a figyelmet, gondolkodásra hív, és idővel tovább fedezhető fel.

A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a kutatások összejönnek. Ez nem csak egy műterem, hanem egy fejlődő művészi univerzum, amelyet a kíváncsiság, a pontosság és az a törekvés formál, hogy olyan művet hozzon létre, amely megkülönböztető, szándékolt és élő érzést kelt.