Ceferino Olive Cabre (1907-1995) - Rural Landscape
08
napok
01
óra
57
perc
50
másodperc
Jelenlegi licit
€ 5
A licit nem érte el a minimálárat
Szakértő
Caterina Maffeis által kiválasztva
Mesterképzés korai reneszánsz olasz festészetből, gyakornokság a Sotheby’s-nél és 15 év tapasztalat.
Becslés € 350 - € 450
 | 5 € | |
|---|---|---|
| 4 € | |
| 3 € | |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142947 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Rural Landscape, egy eredeti akvarell Spanyolországból, az 1950–1960-as években Ceferino Olivé Cabré alkotása, vidéki táj ábrázolása, kerettel együtt eladó.
AI-támogatott összefoglaló
Leírás az eladótól
1. TECHNIKAI ADATOK
Szerző: Ceferino Olivé Cabré / Ceferí Olivé i Cabré
Születés és halálozás: Reus, 1907 – Barcelona, 1995
Iskola: katalán iskola
Krónika: 20. század
Műfaj: Tájfestmény
Témakör: Szemléltetett vidéki tájkép mezőkkel, ösvénnyel, egy kis városrész-cikkelye és hegyvonulattal a távolban
Technika: Akvarell
Felület: Papír
A mű keretezetlen állapotban mért méretei: 45 × 59 cm
Összméretek kerettel: 73 × 87 cm
Fényelhelyezés: Vízszintes
Aláírás: Alul bal sarokban az „Ceferino Olivé” aláírva
A képen a római számokkal feltüntetett dátum MCMLVI. megfelel az 1956-nak.
Stílus: 20. századi katalán tájfestészet, impresszionista gyökerekkel és atmoszferikus kezelésrel
Színpaletta: tompa zöldek, földszínek, szürkék, kéklik, violák és fehérek
Beállítás: Sötét faszerkezetű keret világos paszpartúval és frontális védelemmel
Papír állapota: Külsőre stabil és megfelelően bemutatva paszpartú alatt
Állapot: Jólőrzött tekintettel korára, a papír-munka sajátosságából adódó tónusváltozásokkal és jelzésekkel
Általános állapot: Jó; a fényképek leírás részeit képezik
2. LEÍRÁS
Fontos akvarell Ceferino Olivé Cabré alkotása, a katalán és spanyol akvarellia XX. századi referencia-neveinek egyike.
A mű egy széles vidéki tájat ábrázol, amelyet a megművelt mezők, egy ösvény, amely egy kis városrész felé vezet, és egy távoli hegyvonulat zár le.
A horizonton összpontosul a jellegzetes korszak architektúrája, kiemelve különösen egy templom vagy harangtorony profilját, amely referencia-pontként szolgál a teljes kompozícióban.
A művész nagy jelentőséget tulajdonít az ég felületének, amely a felület jelentős részét foglalja magában, és amely szűrt szürke, fehér és halványlila árnyalatokból álló híg felhőzetekkel épül fel.
Az eredmény nyitott, fényes, nagy nyugalmú kompozíció, amelyben a táj, az atmoszféra és az építészet szándékoltan folyékony technikával integrálódik.
3. STÍLUS- ÉS KOMPOZÍCIÓS ANALÍZIS
A jelen mű számos olyan jellemzőt gyűjt össze, amelyek Ceferino Olivé termelésének felismerhetőségét adták.
A kompozíció vízszintes síkok egymásutánjának szerkezetében szerveződik.
Első emeletre a mezők és az utak kerülnek, gyors ecsetvonásokkal, átlátszó foltokkal és sötét vonalakkal, amelyek a növényzetet és a talajt határolják.
Második szinten kibontakozik a városkörnyék, szintetizáltan, kis színes foltokkal és rövid vonalakkal megoldva.
Végül a hegyvonulat átvezeti a színt az éghez, és mélységet ad a kompozíciónak.
A perspektíva nem merev rajzzal épül fel, hanem elsősorban a színkapcsolatok és az intenzitásváltozások révén.
Ez a módszer különösen jellemző a modern akvarellre: az első síkok vastag pigmenttartalmúak, a távolabbi részek pedig fokozatosan hígabbak és kékesebbek.
Az ég az egyik alapvető eleme a műnek.
A papírlap nyitott területének nagy része és a nagyon könnyű hígítású felhőzet lehetővé teszi a fényerő elérését, amelyet nehezebb elérni opálosabb technikákkal. Olivé éppen az atmoszférikus lehetőségek kiaknázásáról volt híres, fény- és mélységhatásokkal, amelyeket olyan mértékben ér el, mint a hagyományosan olajfestéssel társított fény és mélység.
Az általános kezelés spontán és biztos.
A ecsetvonások és a hígítások frissességét őrzik, anélkül, hogy túlzottan javítva lennének, ami azonnali és közvetlen érzetet ad a műnek.
4. Pszichológiai és Atmoszférikus Dimenzió
A táj kifejezi a széles tér- és csendes hangulatát.
A human alakok hiánya a tájat a kompozíció valódi főszereplőjévé teszi.
A mezők kiterjedése és az ég jelentős szerepe a nyitott tér érzetét kelti, miközben a kis városkörnyék diszkrét és távoli emberi jelenlétet biztosít.
A levegő nem drámai.
Ellenkezőleg, a mediterrán és vidéki táj megfigyelő jellegű látványát dominálja a művész munkásságának jó részében.
A diffúz fény és a korlátozott színskála hozzájárul egy nyugodt, szinte időben függő jelenet megteremtéséhez.
5. ALÁÍRÁS ÉS SZERZŐI SZÁNLÉK
A mű egyértelműen az alsó bal sarokban olvashatóan „Ceferino Olivé” felirattal van aláírva.
Ceferino Olivé Cabré, más néven Ceferí Olivé i Cabré, Reusen született 1907-ben és Barcelonában hunyt el 1995-ben.
Kiemelten az akvarell technikára specializálódott, és mediterrán tájakat, városi jeleneteket, vasúti környezeteket, vidéki látványokat és építészeti alkotásokat középpontba állító széles termelést fejlesztett ki.
Munkáját az élő fény és atmoszferikus hatások megjelenítésében a fényáteresztések, hígítások és gyors tónushatárok révén jellemzi.
Szakmai pályafutása alatt rangos elismerésekben részesült, például 1942-ben az Akvarell Nemzeti Díj, 1942 és 1943 között a Fortuny Érme, 1947-ben a Nemzeti Akvarell Kiállítás Magyar kitüntetése.
1985-ben megkapta a Creu de Sant Jordi díjat.
Kiadása számos köz- és magángyűjteményben képviselteti magát, ezáltal az XX. századi spanyol akvarell kiemelkedő alakjává tétve.
6. MÁS ÉRDEKES ADATOK
Ceferino Olivé Reus és Barcelona között töltötte jelentős részét pályafutásának, és szoros kapcsolódást mutatott a katalán akvarell hagyományhoz.
Munkája új szemléletet adott az akvarell autonóm művészeti technikaként, különösen a fény, a atmoszéra és a távolság ábrázolásának lehetőségeit kiaknázva.
Az itt bemutatott mű jó példája ennek a nyelvezetnek.
Az ég nagy hígítású felületekkel történő kezelése, az architektúra szintézise és a terep gyors létrehozása foltokból és folyékony vonalakból jellemző elemek a tájfestői alkotásaiban.
A 45 × 59 cm-es méret továbbá elég nagy felületet kínál papíron, lehetővé téve a művész számára egy tág és panoráma-kompozíció kidolgozását.
A darab keretben, világos paszpartúval, amely vizuálisan elválasztja az akvarellt a sötét kerettől, bemutatva kerül.
7. SZÁLLÍTÁS ÉS FELTÉTELEK
A művet professzionálisan csomagoljuk a Barcelona Art Gallery által a maximális védelem anyagaival.
A csomagolás testre szabott méretű kartondobozzal és speciális habvédelmekkel történik a szállítás teljes biztonságának érdekében.
Hazai és nemzetközi szállításokat professzionális cég végzi.
A került, keretezett állapotból adódóan előfordulhatnak extra költségek a megerősített csomagolás, manipuláció vagy különleges szállítás miatt.
Bizonyos célállomásokon, különösen az Európai Unión kívül, további vám-, adó- vagy adminisztrációs költségek merülhetnek fel az exporttal kapcsolatban, amelyeket a vevő visel, amikor ez rá vonatkozik.
A keret és a paszpartú ingyenesen, mint az alkotás kiegészítő elemei kerülnek felkínálásra, és ajándéknak minősülnek. Emiatt nem vonhatók vissza.
Az alkotás, a keret és a paszpartú állapotát részletesen a leírás részét képző fényképek mutatják be.
Az eladó története
Barcelona Art Galéria
Barcelona Art Galéria több művészeti tér Barcelona Les Corts negyedében, szakosodva a régi festészetre, modern festészetre, dekoratív művészetre és európai örökségi darabokra.
Rendszeresen működünk együtt kereskedőkkel, régiségekkel, galériákkal és magánkollekciókkal egész Európában, ami lehetővé teszi számunkra, hogy专 kínáljunk folyamatos, gondosan válogatott és változatos műtárgy-kínálatot nemzetközi licitálóink és vásárlóink számára.
A katalógusunk elsősorban a magas korú és XVIII., XIX. és XX. századi európai festészetre összpontosít: olajképek, spanyol, katalán, francia, olasz és közép-európai festészet, továbbá vallási művek, tájképek, portrék, paraszti jelenetek, akadémikus festészet, impresszionizmus, modern és dekoratív alkotások.
Aukciós tevékenységünk mellett együttműködünk enteriőr- és beltértervezőkkel, kiállítókkal, galériákkal, magánkollekciókkal, film- és színházi rekvizitesekkel, kreatív stúdiókkal és kulturális szektor szakembereivel, akik sajátos karakterrel bíró darabokat keresnek konkrét projektekhez.
Nyitottak vagyunk olyan művészeti, belsőépítészeti, díszletkészítési, gyűjtői, dekorációs, audiovizuális projektekhez kötődő szakmai együttműködésekre, amelyek célja a kulturális örökség darabjainak felkutatása és felhasználása.
Minden mű megjelenítésre kerül egy világos, óvatos és őszinte leírással, amit részletes fotók kísérnek, és ezek a tétel információinak nélkülözhetetlen részét képezik. Professzionális egyedi csomagolást, specializált logisztikai központot és nemzetközi biztosított szállítást használunk.
Barcelonából válogatunk történettel, jelenléttel és saját identitással bíró alkotásokat kollekció-gyűjtők, belsőépítészek, galériatulajdonosok, kreatív szakemberek és a művészet szerelmesei számára világszerte."
Fordítás a Google Fordító által1. TECHNIKAI ADATOK
Szerző: Ceferino Olivé Cabré / Ceferí Olivé i Cabré
Születés és halálozás: Reus, 1907 – Barcelona, 1995
Iskola: katalán iskola
Krónika: 20. század
Műfaj: Tájfestmény
Témakör: Szemléltetett vidéki tájkép mezőkkel, ösvénnyel, egy kis városrész-cikkelye és hegyvonulattal a távolban
Technika: Akvarell
Felület: Papír
A mű keretezetlen állapotban mért méretei: 45 × 59 cm
Összméretek kerettel: 73 × 87 cm
Fényelhelyezés: Vízszintes
Aláírás: Alul bal sarokban az „Ceferino Olivé” aláírva
A képen a római számokkal feltüntetett dátum MCMLVI. megfelel az 1956-nak.
Stílus: 20. századi katalán tájfestészet, impresszionista gyökerekkel és atmoszferikus kezelésrel
Színpaletta: tompa zöldek, földszínek, szürkék, kéklik, violák és fehérek
Beállítás: Sötét faszerkezetű keret világos paszpartúval és frontális védelemmel
Papír állapota: Külsőre stabil és megfelelően bemutatva paszpartú alatt
Állapot: Jólőrzött tekintettel korára, a papír-munka sajátosságából adódó tónusváltozásokkal és jelzésekkel
Általános állapot: Jó; a fényképek leírás részeit képezik
2. LEÍRÁS
Fontos akvarell Ceferino Olivé Cabré alkotása, a katalán és spanyol akvarellia XX. századi referencia-neveinek egyike.
A mű egy széles vidéki tájat ábrázol, amelyet a megművelt mezők, egy ösvény, amely egy kis városrész felé vezet, és egy távoli hegyvonulat zár le.
A horizonton összpontosul a jellegzetes korszak architektúrája, kiemelve különösen egy templom vagy harangtorony profilját, amely referencia-pontként szolgál a teljes kompozícióban.
A művész nagy jelentőséget tulajdonít az ég felületének, amely a felület jelentős részét foglalja magában, és amely szűrt szürke, fehér és halványlila árnyalatokból álló híg felhőzetekkel épül fel.
Az eredmény nyitott, fényes, nagy nyugalmú kompozíció, amelyben a táj, az atmoszféra és az építészet szándékoltan folyékony technikával integrálódik.
3. STÍLUS- ÉS KOMPOZÍCIÓS ANALÍZIS
A jelen mű számos olyan jellemzőt gyűjt össze, amelyek Ceferino Olivé termelésének felismerhetőségét adták.
A kompozíció vízszintes síkok egymásutánjának szerkezetében szerveződik.
Első emeletre a mezők és az utak kerülnek, gyors ecsetvonásokkal, átlátszó foltokkal és sötét vonalakkal, amelyek a növényzetet és a talajt határolják.
Második szinten kibontakozik a városkörnyék, szintetizáltan, kis színes foltokkal és rövid vonalakkal megoldva.
Végül a hegyvonulat átvezeti a színt az éghez, és mélységet ad a kompozíciónak.
A perspektíva nem merev rajzzal épül fel, hanem elsősorban a színkapcsolatok és az intenzitásváltozások révén.
Ez a módszer különösen jellemző a modern akvarellre: az első síkok vastag pigmenttartalmúak, a távolabbi részek pedig fokozatosan hígabbak és kékesebbek.
Az ég az egyik alapvető eleme a műnek.
A papírlap nyitott területének nagy része és a nagyon könnyű hígítású felhőzet lehetővé teszi a fényerő elérését, amelyet nehezebb elérni opálosabb technikákkal. Olivé éppen az atmoszférikus lehetőségek kiaknázásáról volt híres, fény- és mélységhatásokkal, amelyeket olyan mértékben ér el, mint a hagyományosan olajfestéssel társított fény és mélység.
Az általános kezelés spontán és biztos.
A ecsetvonások és a hígítások frissességét őrzik, anélkül, hogy túlzottan javítva lennének, ami azonnali és közvetlen érzetet ad a műnek.
4. Pszichológiai és Atmoszférikus Dimenzió
A táj kifejezi a széles tér- és csendes hangulatát.
A human alakok hiánya a tájat a kompozíció valódi főszereplőjévé teszi.
A mezők kiterjedése és az ég jelentős szerepe a nyitott tér érzetét kelti, miközben a kis városkörnyék diszkrét és távoli emberi jelenlétet biztosít.
A levegő nem drámai.
Ellenkezőleg, a mediterrán és vidéki táj megfigyelő jellegű látványát dominálja a művész munkásságának jó részében.
A diffúz fény és a korlátozott színskála hozzájárul egy nyugodt, szinte időben függő jelenet megteremtéséhez.
5. ALÁÍRÁS ÉS SZERZŐI SZÁNLÉK
A mű egyértelműen az alsó bal sarokban olvashatóan „Ceferino Olivé” felirattal van aláírva.
Ceferino Olivé Cabré, más néven Ceferí Olivé i Cabré, Reusen született 1907-ben és Barcelonában hunyt el 1995-ben.
Kiemelten az akvarell technikára specializálódott, és mediterrán tájakat, városi jeleneteket, vasúti környezeteket, vidéki látványokat és építészeti alkotásokat középpontba állító széles termelést fejlesztett ki.
Munkáját az élő fény és atmoszferikus hatások megjelenítésében a fényáteresztések, hígítások és gyors tónushatárok révén jellemzi.
Szakmai pályafutása alatt rangos elismerésekben részesült, például 1942-ben az Akvarell Nemzeti Díj, 1942 és 1943 között a Fortuny Érme, 1947-ben a Nemzeti Akvarell Kiállítás Magyar kitüntetése.
1985-ben megkapta a Creu de Sant Jordi díjat.
Kiadása számos köz- és magángyűjteményben képviselteti magát, ezáltal az XX. századi spanyol akvarell kiemelkedő alakjává tétve.
6. MÁS ÉRDEKES ADATOK
Ceferino Olivé Reus és Barcelona között töltötte jelentős részét pályafutásának, és szoros kapcsolódást mutatott a katalán akvarell hagyományhoz.
Munkája új szemléletet adott az akvarell autonóm művészeti technikaként, különösen a fény, a atmoszéra és a távolság ábrázolásának lehetőségeit kiaknázva.
Az itt bemutatott mű jó példája ennek a nyelvezetnek.
Az ég nagy hígítású felületekkel történő kezelése, az architektúra szintézise és a terep gyors létrehozása foltokból és folyékony vonalakból jellemző elemek a tájfestői alkotásaiban.
A 45 × 59 cm-es méret továbbá elég nagy felületet kínál papíron, lehetővé téve a művész számára egy tág és panoráma-kompozíció kidolgozását.
A darab keretben, világos paszpartúval, amely vizuálisan elválasztja az akvarellt a sötét kerettől, bemutatva kerül.
7. SZÁLLÍTÁS ÉS FELTÉTELEK
A művet professzionálisan csomagoljuk a Barcelona Art Gallery által a maximális védelem anyagaival.
A csomagolás testre szabott méretű kartondobozzal és speciális habvédelmekkel történik a szállítás teljes biztonságának érdekében.
Hazai és nemzetközi szállításokat professzionális cég végzi.
A került, keretezett állapotból adódóan előfordulhatnak extra költségek a megerősített csomagolás, manipuláció vagy különleges szállítás miatt.
Bizonyos célállomásokon, különösen az Európai Unión kívül, további vám-, adó- vagy adminisztrációs költségek merülhetnek fel az exporttal kapcsolatban, amelyeket a vevő visel, amikor ez rá vonatkozik.
A keret és a paszpartú ingyenesen, mint az alkotás kiegészítő elemei kerülnek felkínálásra, és ajándéknak minősülnek. Emiatt nem vonhatók vissza.
Az alkotás, a keret és a paszpartú állapotát részletesen a leírás részét képző fényképek mutatják be.
Az eladó története
Barcelona Art Galéria
Barcelona Art Galéria több művészeti tér Barcelona Les Corts negyedében, szakosodva a régi festészetre, modern festészetre, dekoratív művészetre és európai örökségi darabokra.
Rendszeresen működünk együtt kereskedőkkel, régiségekkel, galériákkal és magánkollekciókkal egész Európában, ami lehetővé teszi számunkra, hogy专 kínáljunk folyamatos, gondosan válogatott és változatos műtárgy-kínálatot nemzetközi licitálóink és vásárlóink számára.
A katalógusunk elsősorban a magas korú és XVIII., XIX. és XX. századi európai festészetre összpontosít: olajképek, spanyol, katalán, francia, olasz és közép-európai festészet, továbbá vallási művek, tájképek, portrék, paraszti jelenetek, akadémikus festészet, impresszionizmus, modern és dekoratív alkotások.
Aukciós tevékenységünk mellett együttműködünk enteriőr- és beltértervezőkkel, kiállítókkal, galériákkal, magánkollekciókkal, film- és színházi rekvizitesekkel, kreatív stúdiókkal és kulturális szektor szakembereivel, akik sajátos karakterrel bíró darabokat keresnek konkrét projektekhez.
Nyitottak vagyunk olyan művészeti, belsőépítészeti, díszletkészítési, gyűjtői, dekorációs, audiovizuális projektekhez kötődő szakmai együttműködésekre, amelyek célja a kulturális örökség darabjainak felkutatása és felhasználása.
Minden mű megjelenítésre kerül egy világos, óvatos és őszinte leírással, amit részletes fotók kísérnek, és ezek a tétel információinak nélkülözhetetlen részét képezik. Professzionális egyedi csomagolást, specializált logisztikai központot és nemzetközi biztosított szállítást használunk.
Barcelonából válogatunk történettel, jelenléttel és saját identitással bíró alkotásokat kollekció-gyűjtők, belsőépítészek, galériatulajdonosok, kreatív szakemberek és a művészet szerelmesei számára világszerte."
Fordítás a Google Fordító általRészletek
Kerettel együtt eladó
Igen
Eladta
Galéria
Példány
Eredeti
Művész
Ceferino Olive Cabre (1907-1995)
Műalkotás címe
Rural Landscape
Technika
Akvarell festmény
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Spanyolország
Állapot
Jó állapotú
Height
73 cm
Width
87 cm
Súly
8 kg
Ábrázolás/téma
Tájkép
Style
Posztimpresszionista
Korszak
1950-1960
