École de Paris (1929) - NO RESERVE - Bouquet de Fleurs

12
napok
12
óra
16
perc
20
másodperc
Jelenlegi licit
€ 1
Nincs minimálár
Caroline Bokobza
Szakértő
Caroline Bokobza által kiválasztva

Francia licitátorképzésen végzett, a Sotheby’s párizsi értékelési osztályán dolgozott.

Becslés  € 1 400 - € 1 600
PL
1 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 143216 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Bouquet de Fleurs, olajfestmény vásznon, Franciaország, Eredeti, École de Paris környezetében 1929 körül, virágok, posztimpresszionizmus, kerettel együtt eladó, 56 × 76 cm, kézzel aláírt, jó állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

1. Technikailag adatok

Szerző: Nem azonosított szerző, olvashatatlan aláírás
Iskola: Európai iskola / Paris környéke
Korszak: A XX. század első fele
Dátum: 1929
Javasolt cím: Bouquet de fleurs
Módszer: Olaj vásznon
A mű méretei: 48 × 67 cm
Kerettel együtt: 56 × 76 cm
Tartó: Vászon famerevítésű felfüggesztésre
Aláírás: “1929” dátummal és aláírás a jobb alsó sarokban; az írás nehezen olvasható
Állapot: Általánosságban jó állapotban van, az öregedés jelei a kronológiájával összhangban. A felületen gazdag impasto és helyi reccalás figyelhető meg.

2. Leírás

Fontos virágkompozíció, amelyet 1929-ben készítettek, Európa avantgárdjainak pezsgő korszakában és a párizsi környezetben a háború közötti időszakban.

A mű egy nagy virágcsokrot ábrázol, amely fej-fej mellett helyezkedik el egy sötét háttér előtt, szabad, gazdag és anyagszerű festéssel megalkotva.
Smaragdvágó krizantémok, rózsák és más virágok élénk, gyors ecsetvonásokkal és pigmenttel kerülnek megfogalmazásra, eltérve a klasszikus virágos-akadémikus hagyománytól, és modernebb érzékenység felé közelítve, ahol a szín, az anyag és a gesztus olyan fontosságúvá válik, mint a motívum ábrázolása.
A kompozíció a fehér, rózsaszín, bíbor, piros és sárga intenzitásával tűnik ki, amelyek sötét, kékes-szürkés-zöldes árnyalatú alapon törnek elő.

3. Stiláris és kompozíciós elemzés

Stílus szempontjából a mű összekapcsolható a 1920-as és 1930-as évek európai festői környezetével, különösen az úgynevezett Paris-iskola körüli meghatározott tendenciákkal.
Nem egy akadémiai értelemben vett iskola, hanem széles nemzetközi kontextus, amely Francia és külföldi művészekből állt, akik Párizshoz kapcsolódtak vagy ott éltek, ahol posz-impresszionizmus, expresszionizmus és más figuratív modernitási irányzatok követtek egymást.
Ennek a festménynek a kivitelezése éppen több olyan elemet mutat, amelyek összhangban állnak ezzel a környezettel:
- a ecsetvonás szándékosan látható;
- a pigment számos területen jelentős vastagságú;
- a virág inkább színfoltok és gesztusok felhasználásával épül fel, mint alapos előkészítő vázlat alapján;
- a háttér tág festői ecsetvonásokkal oldódik fel, amely kiemeli a bouquet fényességét.
Különösen érdekesek a középen elhelyezkedő nagy fehér krizantémok, melyek formái igazi festék-reliefokkal keletkeznek. A rózsaszín és vörös virágoknál az ecset ívei és gyors mozgásai erőteljes vitalitást sugároznak.
A kompozíció egy hatalmas virágzó tömegként szerveződik. A fényes központ vizuális magként funkcionál, és onnan a színek szétszóródnak a sarkokra sárga, rózsaszín, piros és zöld árnyalatokkal.

4. Érzéki és kifejező dimenzió

Több, mint botanikai ábrázolás, a festmény egy lényegesen kromatikus és szenzoros élményt kínál.
A virágok felhalmozódása gyakorlatilag kitölti a szabad teret, és a csokrot egy lüktető, anyagból álló felületté változtatja.
A fehérek és a sárgák fényforrásokként működnek, míg a pirosak, rózsaszínek és bíborok mélységet és energiát adnak. Az alapkép sötétsége tovább fokozza a kontrasztot.
A festmény szinte tapintható minőséggel bír: a közelképeknél egyértelműen látható, ahogyan a művész lerakja, elhúzza és felhordja a pigmentet, megmutatva a kivitelezés folyamatát.
Ez a technikai szabadság a művet a hagyományos asztali csendélet-től távol álló, teljesen modern érzékenység belsejébe helyezi.

5. Aláírás és szerzői feltevés

A mű 1929-es dátummal és a jobb alsó sarkon aláírtan jelenik meg.
Az aláírás anyagilag jelen van, de grafíája nehezen értelmezhető. A kezdeti betűk különböző olvasatokat engednek, és eddig egyik sem kapcsolható biztosan konkrét művészhez.
Ezért a mű szerzőjét óvatosan a következőképpen adjuk meg:
Azonosítatlan szerző – Európai iskola / Paris környéke, 1929.
A kivitelezés minősége, kronológiája és festészeti nyelve alapján tanácsos továbbra is nyitva hagyni a szerzői kutatást.
A 20-es évek végének párizsi művészei közül sokan dolgoztak és ma is jelen vannak a nemzetközi piacon, néhányan különösen híresek natúráknak és erőteljes anyagiságú virágkompozícióknak köszönhetően.
Mindazonáltal konkrét attribúciót nem ajánlunk meg, és a későbbi azonosításnak dokumentációs és paleográfiai összevetésen kell alapulnia a aláírás tekintetében.

6. Egyéb érdekességek

A 1929-es dátum történelmi–művészeti szempontból különösen érdekes.
A kép egy olyan időszakban születik, amikor a festészet hatalmas gazdagsággal bírt Európában: az első avantgárd mozgalmak végérvényesen átalakították a szín és forma kapcsolatát, miközben számos művész továbbra is a posztimpresszionizmus, fauvizmus és expresszionizmus hozzájárulásain alapuló modern figuratív ábrázolást folytatott.
A hátoldalán történelmi-történeti feljegyzések is megmaradtak a műről és dátumáról.
A festmény különösen gazdag anyageiben, amely a szirmok pigmentjeinek felhalmozódásában és a színen-tér határokban látható.
A keret aranyozott és sötét fa, faragott díszítésekkel kifejezetten jól illeszkedik a mű karakteréhez.

7. Szállítás és feltételek

A művet professzionális, szakosodott szállítócéggel szállítják, kiváló védőcsomagolással, testreszabott ládával és habvédőkkel, a szállítás maximális biztonsága érdekében.
Nemzetközi szállításokat is végzünk a világ minden tájára.
Az Európai Unión kívüli szállítás, bizonyos nemzetközi célállomások vagy speciális csomagolást igénylő darabok esetén előfordulhat, hogy további szállítási, vám- vagy importköltségek merülnek fel, amelyeket a vevő visel.
A keret ajándékba jár a műhöz, és nem vehető volna érvénybe reklamáció.

Az eladó története

Barcelona Art Galéria Barcelona Art Galéria több művészeti tér Barcelona Les Corts negyedében, szakosodva a régi festészetre, modern festészetre, dekoratív művészetre és európai örökségi darabokra. Rendszeresen működünk együtt kereskedőkkel, régiségekkel, galériákkal és magánkollekciókkal egész Európában, ami lehetővé teszi számunkra, hogy专 kínáljunk folyamatos, gondosan válogatott és változatos műtárgy-kínálatot nemzetközi licitálóink és vásárlóink számára. A katalógusunk elsősorban a magas korú és XVIII., XIX. és XX. századi európai festészetre összpontosít: olajképek, spanyol, katalán, francia, olasz és közép-európai festészet, továbbá vallási művek, tájképek, portrék, paraszti jelenetek, akadémikus festészet, impresszionizmus, modern és dekoratív alkotások. Aukciós tevékenységünk mellett együttműködünk enteriőr- és beltértervezőkkel, kiállítókkal, galériákkal, magánkollekciókkal, film- és színházi rekvizitesekkel, kreatív stúdiókkal és kulturális szektor szakembereivel, akik sajátos karakterrel bíró darabokat keresnek konkrét projektekhez. Nyitottak vagyunk olyan művészeti, belsőépítészeti, díszletkészítési, gyűjtői, dekorációs, audiovizuális projektekhez kötődő szakmai együttműködésekre, amelyek célja a kulturális örökség darabjainak felkutatása és felhasználása. Minden mű megjelenítésre kerül egy világos, óvatos és őszinte leírással, amit részletes fotók kísérnek, és ezek a tétel információinak nélkülözhetetlen részét képezik. Professzionális egyedi csomagolást, specializált logisztikai központot és nemzetközi biztosított szállítást használunk. Barcelonából válogatunk történettel, jelenléttel és saját identitással bíró alkotásokat kollekció-gyűjtők, belsőépítészek, galériatulajdonosok, kreatív szakemberek és a művészet szerelmesei számára világszerte."
Fordítás a Google Fordító által

1. Technikailag adatok

Szerző: Nem azonosított szerző, olvashatatlan aláírás
Iskola: Európai iskola / Paris környéke
Korszak: A XX. század első fele
Dátum: 1929
Javasolt cím: Bouquet de fleurs
Módszer: Olaj vásznon
A mű méretei: 48 × 67 cm
Kerettel együtt: 56 × 76 cm
Tartó: Vászon famerevítésű felfüggesztésre
Aláírás: “1929” dátummal és aláírás a jobb alsó sarokban; az írás nehezen olvasható
Állapot: Általánosságban jó állapotban van, az öregedés jelei a kronológiájával összhangban. A felületen gazdag impasto és helyi reccalás figyelhető meg.

2. Leírás

Fontos virágkompozíció, amelyet 1929-ben készítettek, Európa avantgárdjainak pezsgő korszakában és a párizsi környezetben a háború közötti időszakban.

A mű egy nagy virágcsokrot ábrázol, amely fej-fej mellett helyezkedik el egy sötét háttér előtt, szabad, gazdag és anyagszerű festéssel megalkotva.
Smaragdvágó krizantémok, rózsák és más virágok élénk, gyors ecsetvonásokkal és pigmenttel kerülnek megfogalmazásra, eltérve a klasszikus virágos-akadémikus hagyománytól, és modernebb érzékenység felé közelítve, ahol a szín, az anyag és a gesztus olyan fontosságúvá válik, mint a motívum ábrázolása.
A kompozíció a fehér, rózsaszín, bíbor, piros és sárga intenzitásával tűnik ki, amelyek sötét, kékes-szürkés-zöldes árnyalatú alapon törnek elő.

3. Stiláris és kompozíciós elemzés

Stílus szempontjából a mű összekapcsolható a 1920-as és 1930-as évek európai festői környezetével, különösen az úgynevezett Paris-iskola körüli meghatározott tendenciákkal.
Nem egy akadémiai értelemben vett iskola, hanem széles nemzetközi kontextus, amely Francia és külföldi művészekből állt, akik Párizshoz kapcsolódtak vagy ott éltek, ahol posz-impresszionizmus, expresszionizmus és más figuratív modernitási irányzatok követtek egymást.
Ennek a festménynek a kivitelezése éppen több olyan elemet mutat, amelyek összhangban állnak ezzel a környezettel:
- a ecsetvonás szándékosan látható;
- a pigment számos területen jelentős vastagságú;
- a virág inkább színfoltok és gesztusok felhasználásával épül fel, mint alapos előkészítő vázlat alapján;
- a háttér tág festői ecsetvonásokkal oldódik fel, amely kiemeli a bouquet fényességét.
Különösen érdekesek a középen elhelyezkedő nagy fehér krizantémok, melyek formái igazi festék-reliefokkal keletkeznek. A rózsaszín és vörös virágoknál az ecset ívei és gyors mozgásai erőteljes vitalitást sugároznak.
A kompozíció egy hatalmas virágzó tömegként szerveződik. A fényes központ vizuális magként funkcionál, és onnan a színek szétszóródnak a sarkokra sárga, rózsaszín, piros és zöld árnyalatokkal.

4. Érzéki és kifejező dimenzió

Több, mint botanikai ábrázolás, a festmény egy lényegesen kromatikus és szenzoros élményt kínál.
A virágok felhalmozódása gyakorlatilag kitölti a szabad teret, és a csokrot egy lüktető, anyagból álló felületté változtatja.
A fehérek és a sárgák fényforrásokként működnek, míg a pirosak, rózsaszínek és bíborok mélységet és energiát adnak. Az alapkép sötétsége tovább fokozza a kontrasztot.
A festmény szinte tapintható minőséggel bír: a közelképeknél egyértelműen látható, ahogyan a művész lerakja, elhúzza és felhordja a pigmentet, megmutatva a kivitelezés folyamatát.
Ez a technikai szabadság a művet a hagyományos asztali csendélet-től távol álló, teljesen modern érzékenység belsejébe helyezi.

5. Aláírás és szerzői feltevés

A mű 1929-es dátummal és a jobb alsó sarkon aláírtan jelenik meg.
Az aláírás anyagilag jelen van, de grafíája nehezen értelmezhető. A kezdeti betűk különböző olvasatokat engednek, és eddig egyik sem kapcsolható biztosan konkrét művészhez.
Ezért a mű szerzőjét óvatosan a következőképpen adjuk meg:
Azonosítatlan szerző – Európai iskola / Paris környéke, 1929.
A kivitelezés minősége, kronológiája és festészeti nyelve alapján tanácsos továbbra is nyitva hagyni a szerzői kutatást.
A 20-es évek végének párizsi művészei közül sokan dolgoztak és ma is jelen vannak a nemzetközi piacon, néhányan különösen híresek natúráknak és erőteljes anyagiságú virágkompozícióknak köszönhetően.
Mindazonáltal konkrét attribúciót nem ajánlunk meg, és a későbbi azonosításnak dokumentációs és paleográfiai összevetésen kell alapulnia a aláírás tekintetében.

6. Egyéb érdekességek

A 1929-es dátum történelmi–művészeti szempontból különösen érdekes.
A kép egy olyan időszakban születik, amikor a festészet hatalmas gazdagsággal bírt Európában: az első avantgárd mozgalmak végérvényesen átalakították a szín és forma kapcsolatát, miközben számos művész továbbra is a posztimpresszionizmus, fauvizmus és expresszionizmus hozzájárulásain alapuló modern figuratív ábrázolást folytatott.
A hátoldalán történelmi-történeti feljegyzések is megmaradtak a műről és dátumáról.
A festmény különösen gazdag anyageiben, amely a szirmok pigmentjeinek felhalmozódásában és a színen-tér határokban látható.
A keret aranyozott és sötét fa, faragott díszítésekkel kifejezetten jól illeszkedik a mű karakteréhez.

7. Szállítás és feltételek

A művet professzionális, szakosodott szállítócéggel szállítják, kiváló védőcsomagolással, testreszabott ládával és habvédőkkel, a szállítás maximális biztonsága érdekében.
Nemzetközi szállításokat is végzünk a világ minden tájára.
Az Európai Unión kívüli szállítás, bizonyos nemzetközi célállomások vagy speciális csomagolást igénylő darabok esetén előfordulhat, hogy további szállítási, vám- vagy importköltségek merülnek fel, amelyeket a vevő visel.
A keret ajándékba jár a műhöz, és nem vehető volna érvénybe reklamáció.

Az eladó története

Barcelona Art Galéria Barcelona Art Galéria több művészeti tér Barcelona Les Corts negyedében, szakosodva a régi festészetre, modern festészetre, dekoratív művészetre és európai örökségi darabokra. Rendszeresen működünk együtt kereskedőkkel, régiségekkel, galériákkal és magánkollekciókkal egész Európában, ami lehetővé teszi számunkra, hogy专 kínáljunk folyamatos, gondosan válogatott és változatos műtárgy-kínálatot nemzetközi licitálóink és vásárlóink számára. A katalógusunk elsősorban a magas korú és XVIII., XIX. és XX. századi európai festészetre összpontosít: olajképek, spanyol, katalán, francia, olasz és közép-európai festészet, továbbá vallási művek, tájképek, portrék, paraszti jelenetek, akadémikus festészet, impresszionizmus, modern és dekoratív alkotások. Aukciós tevékenységünk mellett együttműködünk enteriőr- és beltértervezőkkel, kiállítókkal, galériákkal, magánkollekciókkal, film- és színházi rekvizitesekkel, kreatív stúdiókkal és kulturális szektor szakembereivel, akik sajátos karakterrel bíró darabokat keresnek konkrét projektekhez. Nyitottak vagyunk olyan művészeti, belsőépítészeti, díszletkészítési, gyűjtői, dekorációs, audiovizuális projektekhez kötődő szakmai együttműködésekre, amelyek célja a kulturális örökség darabjainak felkutatása és felhasználása. Minden mű megjelenítésre kerül egy világos, óvatos és őszinte leírással, amit részletes fotók kísérnek, és ezek a tétel információinak nélkülözhetetlen részét képezik. Professzionális egyedi csomagolást, specializált logisztikai központot és nemzetközi biztosított szállítást használunk. Barcelonából válogatunk történettel, jelenléttel és saját identitással bíró alkotásokat kollekció-gyűjtők, belsőépítészek, galériatulajdonosok, kreatív szakemberek és a művészet szerelmesei számára világszerte."
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Kerettel együtt eladó
Igen
Eladta
Galéria
Példány
Eredeti
Művész
École de Paris (1929) - NO RESERVE
Műalkotás címe
Bouquet de Fleurs
Technika
Olajfestmény
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Franciaország
Állapot
Jó állapotú
Height
56 cm
Width
76 cm
Súly
5 kg
Ábrázolás/téma
Növények és virágok
Style
Posztimpresszionista
Korszak
1920-1930
SpanyolországEllenőrzött
2871
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Önnek ajánlott:

Klasszikus művészet és impresszionizmus

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​