Lucía Laurent - XL - Suspiro Geométrico

Lucía Lauren (LILI) egy kubai képzőművész, alapvetően autodidakta festőként, aki a Havanna Egyetemén szocialis kommunikációból diplomázott.

A képpel való kapcsolata jóval azelőtt kezdődött, hogy professzionálisan a festészetnek szentelte volna magát. A fotózás volt az első kreatív területe: általa alakult ki különleges érzékenysége a kompozícióhoz, a vizuális egyensúlyhoz, a geszthez és a test figurális megjelenítéséhez. Később több évig a tetoválás világa felé tett kirándulást, ami meghatározó volt ahhoz, hogy megértse: milyen fontos szerepet játszanak a vonalvezetésben, az árnyékban, a formák leegyszerűsítésében és a grafikai tisztaságban a jelenlegi festészetében.

Végül a képzőművészetekben egy sokkal tágabb kifejezőteret talált. A festés lehetővé tette számára, hogy összegyűjtse az előző élményeket, és átalakítsa azokat egy bensőséges, felismerhető univerzummá, amelyet elsősorban akrillal vászonra alkalmazva épített fel.

Lucía Lauren művészetének középpontjában különösen a nő, a természet, a virágok és az állatok állnak, gyakori jelenlétében a macska, amely a főszereplők csendes társa. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán keresnek rendkívüli események elbeszélését. Sokkal inkább a művész úgy tűnik, hogy a nyugalom apró pillanatai iránt érdeklődik: egy nő, aki a macskáját tartja, virágok által övezett alak, egy pohár bor, egy képzelt kert vagy egyszerűen egy szemlélődés pillanata.

Festménye markáns vizuális szintézisen alapul. Lucía sok külső információt eltávolít, hogy megőrizze csak azt, amit alapvetőnek tart. Nyugodt arcok, nagy terjedelmű színek, meghatározott körvonalak és sík formák olyan azonnal olvasható képeket alkotnak, amelyek tele vannak érzékenységgel.

Nyelvezetében találunk kortárs illusztrációs és naív festészeti lenyomatokat, a díszítő elemek pedig közel állnak az art déco és art nouveau hangulatához. Ezek az elemek azonban saját érzékenységéből visszhangzanak: melegebb, hétköznapibb és nőies szemléletben újraértelmezve jelennek meg.

Munkája egyik legérdekesebb vonása az a színhasználat. Poros rózsaszínek, földszínek, okrok, mustárok és krém árnyalatok együtt élnek sötét feketékkel, kékes-zöldekkel, erőteljes vörösekkel és tiszta fehérekkel. Egyes kompozíciókban a paletta finom és majdnem otthonos; máskor a színkontraszt erőteljesen grafikus, domináns.

A nő szinte minden művészeti univerzumának középpontjában áll. Nem hősi vagy távoli alakként jelenik meg, hanem nyugodt, elegáns és befelé forduló nőként. Nyugodt tekintetek, megfontolt pózok és visszafogott gesztusok jellemzik. Van benne glamúr, de az egy intimitásra és csendességre utaló glamúr.

A macskák különösen érdekes szerepet játszanak. Nem csupán díszítő elemek; a társaság, a függetlenség, a gyengédség és a benső menedék szimbólumai. Olyan művekben, ahol a nő és az állat ölelkezik, az emberi test ívei és a macska formái szinte egybeolvadnak, a kompozíció a szeretet kifejezésévé válik.

A virágok és a növényzet hasonló funkciót töltenek be. Körülölelik a főszereplőket, megjelennek ruháikon vagy beleszólnak a háttérbe, akár az alak és a természet határát is feloldva. Így a nő, a természet és az állatvilág egy sajátos érzékenységet alkot.

Olyan alkotásokban, mint a macskát ölelő alak piros háttéren, Lucía radikálisan lecsökkenti a palettát, és a fekete, fehér és piros közötti kontraszttal építi fel a képet. A ruhaszínek csupán mintázatokból válva a fő összetételi eszközzé válnak: körbevégve a két alakot, és a ölelés gesztusában összpontosítva az egész jelenetet. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet közvetít.

Más darabokban, például a macskával és a boros pohárral ülő nő esetében a mű egy modernebb, kortárs tervezéshez közelebb álló kompozíciót tár fel. A ruházat terrakottája finom, rózsás, bézs és kékes-zöld tónusokkal beszélget, elegáns képet teremtve anélkül, hogy rideg lenne. A főszereplő nem végez konkrét cselekvést; egyszerűen létezik a maga terében. Pontosabban ez a dráma hiánya adja a művészet nagy részének varázsát.

Így Lucía Lauren egy látszólag egyszerű, de gondosan megépített festészeti világot fejleszt ki. A nyelve nem a technikai virtuozitás felszenteléséről szól, hanem arról, hogy hogyan lehet egy jelenetet redukálni és megtalálni benne a lényege felindulását.

Az ő univerzuma nőies, virágzó, háztartási és érzelmes. Ott jelenik meg a hétköznapi szépség, az állatokkal való kapcsolatok, a gondoskodás, a szemlélődés és a természet mint menedék. Festményeiben különös vonás, hogy első ránézésre dekoratívak lehetnek, de a mögöttük rejlő szépség sokkal inkább az állandó harmónia, érzékenység és nyugalom keresése.

Abban a kortárs panoramaiban, ahol sok kép a figyelem felkeltésére törekszik a túlzásokkal, Lucía Lauren az ellentett utat választja: egyszerűsít. És éppen ebben a letisztultságban rejlik műveinek nagy részlete.

Az art része Lucía Lauréntől, akinek az acrílk technikával készített, magas minőségű vászonon készült műve érkezik.
90 x 120 cm-es méretű festmény.
Eredeti kiadás.
A szállítást a United Parcel Service (UPS) társaságon keresztül bonyolítják Spanyolországba és Európába, a világ többi részére pedig a FedEx segítségével.
A mű domborított és több réteg csomagolással, buborékos fóliával és erős csőben érkezik.
A mű megvásárlása után három nap szükséges a csomagolási és szállítói cégig történő átadás folyamatára.
A darab hét napon belül megérkezik a címzett országától függően.
Ez a tétel IA-alapú vizualizációkat tartalmaz. Kérjük, tekintse meg az eredeti fotókat a mű állapotának ellenőrzéséhez.


Ez a mű akrilon vásznon, markáns neo-figuratív és modern pop-art esztétikával, egy nő nyugodt, intimitásra hajlamos tartásában felgyorsult nyugalmat ragad meg. A kompozíció a ruházatán közt redőzetes redőkkel kreált dinamikus optikai mintát emel ki, miközben a arcán lévő záró szemek és a nyugodt testtartás kontrasztja harmonizál. A háttér sík színblokkokból áll, semleges, vörös és mély kék tónusok kiemelve, balra a növény-sziluett, így egy egyensúlyban, elmélkedő és kiváló grafikai eleganciával rendelkező hangulatot teremt.