Santicri (1992) - Running out

Santicri számos nemzetközi hírű művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns környezetében mutatta be alkotásait, 2023-ban pedig a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) résztvevője volt, ezzel növelve saját láthatóságát mind országos, mind nemzetközi kontextusban.

Santicri-t 2024-ben az Artmayeur Best-Selling Artists közé választották, amely az egyik legrangosabb platform az művészet világában. Ugyanebben az évben a Catawiki platform legismertebb három legkeresettebb neve közé is felkerült, ami további jel a művészete iránti növekvő elismerésre. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtéren egyre növekvő láthatóságát.

Technika: gyanta
Méretek: H26 x Sz6 x M16 cm
Állapot: új
Szig. hitelesítő - kézzel aláírt
Kiadás: limitált kiadás 50 példány

Egyszerűségében az alkotó ráébreszt, hogy a mindennapi tárgyak mélyebb jelentésére gondoljunk. A csap, amely a háztartásainkban gyakori, felállítva és ki nem kötve a modern élet elidegenedettségét és egysíkúságát szimbolizálja. A lezuhanó vízcsepp mozgást és életerőt ad, ellentétben a csap mozdulatlanságával, és a természetet, az evolúciót idézi elő. Ez a mű a nézőt arra hívja, hogy a leg banálisabb tárgyakban is találjon szépséget és jelentést, lehetővé téve a kortárs művészetre jellemző többértelmű értelmezéseket.

A mű falra rögzíthető egy erre a célra készült kampóval.
Professzionális, biztosított szállítás.
A sorszám nem feltétlenül egyezik meg a fotón láthatóval.

Az 2024-ben az egyik legkeresettebb névként mutatkozott be a Catawiki-nál, az ikonok, mint Kaws és Banksy után. Művészete olyan exkluzív környezetben tűnik fel, amely más kiválóság-kategóriákat is magába foglal, például Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy tehetség, amelyet nemcsak kreatív értéke miatt ismernek el, hanem az év legígéretesebb befektetései között is.

1992-ben született Macerata városában, Marche régióban, az olasz művész egy geometria és építészet tanulmányait követő pályát futott be, amely azzal járt, hogy együtt dolgozott egy gyanta szobrokat készítő的小kezi művésszel. Itt született meg benne az a szükséglet, hogy önmagát megtalálja és szabadjára engedje kreativitását.
Művei világszerte elkelnek, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményéből.
„Emberi sértetlenség, soha nem könnyű a saját művészetemet besorolni; arra törekszem, hogy átadjam, amit a szemem lát, a saját látásmódomat, és ezt a kort közelítő dizájnnal dolgozom fel: hatásos és emlékezetes.”