Santicri - Fucking World

Santicri számos nemzetközi művészeti kiállításon vett részt. A leghíresebbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns termeiben állított ki, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) kiállításon, így növelve saját láthatóságát hazai és nemzetközi kontextusokban.

Santicri-artist
Technika: RESINA és márványpor
Méretek: H37 x L12 x P12 cm
Állapot: új
Autenticitási bizonyítvány - kézzel aláírt
Edition: gold 100ex

A szobor szimbólum- és irónia kombinációja felkelti a néző figyelmét, és ráébreszti a többes jelentésrétegek átgondolására.

Először is, a felmagasodó kéz középső ujjával felemelt gesztusát univerzálisan elismert kihívás vagy lázadás jelének tekintik, merész módja annak, hogy egy erőteljes és egyértelmű üzenetet küldjünk. Itt ez a gesztus úgy válik hangsúlyossá, hogy a kéz maga a világot tartja, utalva egyfajta elutasításra vagy kritikára a világ jelenlegi állapotával szemben. Vizuális értelmezése a kortárs világunk egyes aspektusai iránti frusztrációnak vagy nézeteltérésnek.

Ennek a szobornak a világ maga, a Föld bolygó a középső ujjra támaszkodva történő ábrázolása további jelentésréteget ad. Lehet, hogy úgy értelmezhető, mint a globális kihívások és a társadalmi-politikai feszültségek kritikája, amelyeket szembesülünk, vagy mint figyelmeztető kiáltás bolygónk törékenységéről. A kéz ebben a kontextusban a felelősség és hatalom szerepét tölti be, mintha az alkotó azt mondaná, hogy ezeknek a problémáknak a megoldása a mi kezünkben van.

Bátorságában és provokációjában ez a szobor beszéd- és elmélkedésreméltó indító pontot ad a kortárs világról, a felmerülő kihívásokról és arról, hogy miként formáljuk azt. Olyan műalkotás, amely széles körű reakciókat és vitákat generálhat, ahogy sok kortárs művészeti alkotás is.
A sorozatszám talán nem felel meg a fotón láthatónak.

1992-ben született Macerataban, Marche tartományban, az olasz művész olyan pályát futott végig, amely a Geodéta és az Építészet tanulmányait magában foglalta és ennek nyomán együttműködött egy resina-szobrokat készítő mesterrel. Ott született meg benne egyre erősebb szükséglet, hogy megtalálja önmagát és szabadjára engedje kreativitását.
Műveit világszerte értékesítik, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészete széles körben elismerést vívott ki, és nem hiányozhat a street art, a pop art és a kortárs művészet gyűjteményeiből.
„Az emberi művészet osztályozása soha nem könnyű; igyekszem közvetíteni azt, amit szemeim lát, ahogyan én látom a környezetemet, és ezt egy olyan dizájnnal dolgozom fel, amely szépen illeszkedik a modern korhoz: hatásos és emlékezetes.”