Lucía Laurent - XL - Sueño Botánico






Művészettörténész alapdiplomával és művészeti és kulturális menedzseri mesterképzéssel rendelkezik.
2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142857 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Lucía Laurent – XL eredeti kiadású akril a vászonon, Sueño Botánico, 120 × 90 cm, kézzel aláírt, kitűnő állapotban, származási ország: Spanyolország, közvetlenül a művész által értékesítve.
Leírás az eladótól
Lucía Lauren (LILI) egy kubai vizuális képzésű, alapvetően autodidakta művész, akit a Havannai Egyetem Kommunikációs Tált elvégzése is rögzít.
Képekkel kapcsolatos kapcsolata sokkal a festészethez fordulás előtt kezdődött. A fényképészet volt az első kreatív területe: általa fejlesztett ki a kompozíció, a vizuális egyensúly, a gesztus és az emberi alak ábrázolás iránt egyedi érzékenységet. Később évekig belemélyedt a tetoválás világába, ami meghatározó korszak volt abban, hogy megértse, milyen jelentőséget nyer a vonal, a körvonal, a formák egyszerűsítése és a grafikai tisztaság a jelenlegi festészetében.
Végül szélesebb kifejezési teret talált a képzőművészetekben. A festés lehetővé tette, hogy összehozza az előző tapasztalatokat, és intims térben, felismerhető módon átalakítsa azokat, elsősorban vászonra akril felhasználásával.
Lucía Lauren művészete különösen a nőről, a természetről, a virágokról és az állakról szól, gyakori jelenléttel a macska, mint szelíd kísérő a főszereplők mellett. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán keresnek kiemelkedő eseményeket, inkább a nyugalom apró pillanatai érdeklik az artista figyelmét: egy nő a macskáját tartja karjában, virágok övezte alak, egy pohár bor, egy képzeletbeli kert vagy egyszerűen csak szemlélődés.
Festménye markáns vizuális szintézisből indul ki. Lucía sok másodlagos információt kiszűr a lényeget megőrizve. Nyugodt arckifejezések, nagy színterületek, jól meghatározott kontúrok és sík formák olyan képeket alkotnak, amelyeket azonnal le lehet olvasni, de rendkívül érzékenyek.
Nyelvezetében ott van a kortárs illusztráció és a naïf festészet aláfestése, valamint a dekoratív utalások az art deco és az art nouveau vonalainál. Ezek a motívumok azonban saját érzetből, melegebb, hétköznapibb és nőiesebb szemlélettel kerülnek újra értelmezésre.
Munkája egyik legérdekesebb aspektusa a színhasználat. Porcelánrózsaszín árnyalatok, terrakotta, okker, mustár és krémszínek keverednek mélyfeketékkel, kékeszöld zöldekkel, erős vörösökkel és tiszta fehérekkel. Néhány kompozícióban a paletta finom és gyakorlatilag háztartásias; máshol a színkontraszt grafikai erővel bír.
A nő a gyakorlatilag minden képzőművészeti univerzumának középpontjában áll. Nem hősies vagy távolságtartó alakként jelenik meg, hanem nyugodt, elegáns és introspektív nőiességként. Nyugtató tekintetek, megfontolt pózok és önmagában tartós gesztusok jellemzik. Van benne glamour, de ez benső és csendes glamour.
A macskák különösen érdekes szerepet töltenek be. Többé nem pusztán díszítő elemek, hanem a társaság, függetlenség, gyengédség és érzelmi menedék szimbólumai. Olyan műveknél, ahol a nő és az állat ölelésben van, a test görbületei és a macska formái gyakorlatilag összeolvadnak, és a kompozíció a szemérmetes szeretet ábrázolásává válik.
A virágok és a növényzet hasonló funkciót töltenek be. Körüllövik a főszereplőket, megjelennek ruháikban vagy a háttérben integrálódnak, olykor el is mosva a határt a figura és a természet között. Így a nő, a természet és az állatvilág egy érzékenységgé olvad össze.
Olyan művekben, mint például a macskát ölelő nő egy piros háttéren, Lucía radikálisan egyszerűsíti a palettát, és a képet fekete, fehér és piros kontrasztjával építi fel. A ruhaszín csíkjai már nem pusztán mintázatként funkcionálnak, hanem a kompozíció fő eszközeivé válnak: mindkét karaktert körülölelik, és a teljes jelenetet az ölelés gesztusa felé összpontosítják. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet közvetít.
Más darabokban, például a macskával és a borospohárral ülő nőt ábrázoló műben, a művész a kontempos tervezéshez közelebb álló kompozíciót fejleszt. A ruházat terrakotta árnyalata a rózsaszínnel,bézsben és kékes-zöld színnel beszél, így egy kifinomult, de nem rideg látványt teremt. A szereplő semmilyen konkrét cselekedetet nem végez; egyszerűen létezik a saját terében. Pontosan ez a drámahiány adja a mű varázsának jó részét.
Így Lucía Lauren látszólag egyszerű, de gondosan megépített festészeti világot alkot. Nyelve nem a technikai virtúzizmusra támaszkodik, hanem arra képes, hogy egy jelenetet lecsupaszítva megtalálja azokat az alapvető érzelmeket.
Az ő univerzuma női, botanikai, otthonos és érzelmes. Ebben megjelenik a hétköznapi szépség, az állatokkal való kapcsolat, a gondoskodás, a szemlélődés és a természet mint menedék. Festményeiben olyan minőséget találhatunk, amely első ránézésre dekoratív lehet, de mögötte mindig a harmónia, az érzékenység és a nyugalom utáni folyamatos keresés rejlik.
Egy olyan kortárs képvilágban, ahol sok kép a figyelem felkeltésére törekszik túlzással, Lucía Lauren az ellenkező utat követi: leegyszerűsít. És éppen ebben a egyszerűségben rejlik sajátos műviénye nagy része.
Lúcia Laurent művészeti alkotása akrilos vászonra készítve professzionális, magas minőségű technikával.
A festmény mérete 90 x 120 cm.
Eredeti kiadás.
A szállítás az Egyesült Államok UPS (United Parcel Service)-sel, Spanyolország és Európa felé, illetve a világ többi részére a Fedex közreműködésével történik.
A munka feltekerve érkezik, több réteg csomagolással, buborékos fóliával és erős csőben tárolva védve.
A mű kifizetése után három nap a csomagolási és szállítási folyamat.
A darab a rendeltetési országban tíz napon belül érkezik.
Ez a tétel IA által készített vizualizációkat tartalmaz. A mű állapotának ellenőrzéséhez tekintse meg a fotókat.
Ez a mű akril a vásznon, határozott illusztrációs stílussal és síkkezeléssel, Art Déco és pop art hatásokkal, egy karcsú női alakot ábrázol élénk és szimbolikus kompozícióban. A figura, tiszta bőrű és fekete hajú, hátrafelé dőlve, csukott szemmel, alvás vagy belső béke állapotát sugallva. Karmos karjai gyengéden tartják a méretes piros színű pipacsokkal telinek tálgyat, amelyek kék-fehér csíkos váza felől emelkednek. Ezek a nagy virágok nem csupán egy csokor, hanem környezetet is létrehoznak a figura körül, mint egy védő függöny, amely előhívja a nőiség és a természet mély kapcsolatról szóló témát. A színpaletta bátor és ellentétes, a pipacsok skarlátvöröse, a háttér aranysárga formákkal óriások, a királykék és rózsaszín organikus fekete mintákkal a ruházat redőin. A vastag fekete kontúrok pontos vonalvezetése határozza meg minden formát, kiemelve az esztétikai grafikus és dekoratív hatást, miközben a pipacsok ismétlése és a hullámvonalak dinamikus vizuális ritmusot teremtnek. A kép figuratív és absztrakt elemeinek találkozása vizuális oázist teremt a nyugalom és a botanika szépségének cookiesben, inviting introspection about the relationship between femininity and the natural world.
Lucía Lauren (LILI) egy kubai vizuális képzésű, alapvetően autodidakta művész, akit a Havannai Egyetem Kommunikációs Tált elvégzése is rögzít.
Képekkel kapcsolatos kapcsolata sokkal a festészethez fordulás előtt kezdődött. A fényképészet volt az első kreatív területe: általa fejlesztett ki a kompozíció, a vizuális egyensúly, a gesztus és az emberi alak ábrázolás iránt egyedi érzékenységet. Később évekig belemélyedt a tetoválás világába, ami meghatározó korszak volt abban, hogy megértse, milyen jelentőséget nyer a vonal, a körvonal, a formák egyszerűsítése és a grafikai tisztaság a jelenlegi festészetében.
Végül szélesebb kifejezési teret talált a képzőművészetekben. A festés lehetővé tette, hogy összehozza az előző tapasztalatokat, és intims térben, felismerhető módon átalakítsa azokat, elsősorban vászonra akril felhasználásával.
Lucía Lauren művészete különösen a nőről, a természetről, a virágokról és az állakról szól, gyakori jelenléttel a macska, mint szelíd kísérő a főszereplők mellett. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán keresnek kiemelkedő eseményeket, inkább a nyugalom apró pillanatai érdeklik az artista figyelmét: egy nő a macskáját tartja karjában, virágok övezte alak, egy pohár bor, egy képzeletbeli kert vagy egyszerűen csak szemlélődés.
Festménye markáns vizuális szintézisből indul ki. Lucía sok másodlagos információt kiszűr a lényeget megőrizve. Nyugodt arckifejezések, nagy színterületek, jól meghatározott kontúrok és sík formák olyan képeket alkotnak, amelyeket azonnal le lehet olvasni, de rendkívül érzékenyek.
Nyelvezetében ott van a kortárs illusztráció és a naïf festészet aláfestése, valamint a dekoratív utalások az art deco és az art nouveau vonalainál. Ezek a motívumok azonban saját érzetből, melegebb, hétköznapibb és nőiesebb szemlélettel kerülnek újra értelmezésre.
Munkája egyik legérdekesebb aspektusa a színhasználat. Porcelánrózsaszín árnyalatok, terrakotta, okker, mustár és krémszínek keverednek mélyfeketékkel, kékeszöld zöldekkel, erős vörösökkel és tiszta fehérekkel. Néhány kompozícióban a paletta finom és gyakorlatilag háztartásias; máshol a színkontraszt grafikai erővel bír.
A nő a gyakorlatilag minden képzőművészeti univerzumának középpontjában áll. Nem hősies vagy távolságtartó alakként jelenik meg, hanem nyugodt, elegáns és introspektív nőiességként. Nyugtató tekintetek, megfontolt pózok és önmagában tartós gesztusok jellemzik. Van benne glamour, de ez benső és csendes glamour.
A macskák különösen érdekes szerepet töltenek be. Többé nem pusztán díszítő elemek, hanem a társaság, függetlenség, gyengédség és érzelmi menedék szimbólumai. Olyan műveknél, ahol a nő és az állat ölelésben van, a test görbületei és a macska formái gyakorlatilag összeolvadnak, és a kompozíció a szemérmetes szeretet ábrázolásává válik.
A virágok és a növényzet hasonló funkciót töltenek be. Körüllövik a főszereplőket, megjelennek ruháikban vagy a háttérben integrálódnak, olykor el is mosva a határt a figura és a természet között. Így a nő, a természet és az állatvilág egy érzékenységgé olvad össze.
Olyan művekben, mint például a macskát ölelő nő egy piros háttéren, Lucía radikálisan egyszerűsíti a palettát, és a képet fekete, fehér és piros kontrasztjával építi fel. A ruhaszín csíkjai már nem pusztán mintázatként funkcionálnak, hanem a kompozíció fő eszközeivé válnak: mindkét karaktert körülölelik, és a teljes jelenetet az ölelés gesztusa felé összpontosítják. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet közvetít.
Más darabokban, például a macskával és a borospohárral ülő nőt ábrázoló műben, a művész a kontempos tervezéshez közelebb álló kompozíciót fejleszt. A ruházat terrakotta árnyalata a rózsaszínnel,bézsben és kékes-zöld színnel beszél, így egy kifinomult, de nem rideg látványt teremt. A szereplő semmilyen konkrét cselekedetet nem végez; egyszerűen létezik a saját terében. Pontosan ez a drámahiány adja a mű varázsának jó részét.
Így Lucía Lauren látszólag egyszerű, de gondosan megépített festészeti világot alkot. Nyelve nem a technikai virtúzizmusra támaszkodik, hanem arra képes, hogy egy jelenetet lecsupaszítva megtalálja azokat az alapvető érzelmeket.
Az ő univerzuma női, botanikai, otthonos és érzelmes. Ebben megjelenik a hétköznapi szépség, az állatokkal való kapcsolat, a gondoskodás, a szemlélődés és a természet mint menedék. Festményeiben olyan minőséget találhatunk, amely első ránézésre dekoratív lehet, de mögötte mindig a harmónia, az érzékenység és a nyugalom utáni folyamatos keresés rejlik.
Egy olyan kortárs képvilágban, ahol sok kép a figyelem felkeltésére törekszik túlzással, Lucía Lauren az ellenkező utat követi: leegyszerűsít. És éppen ebben a egyszerűségben rejlik sajátos műviénye nagy része.
Lúcia Laurent művészeti alkotása akrilos vászonra készítve professzionális, magas minőségű technikával.
A festmény mérete 90 x 120 cm.
Eredeti kiadás.
A szállítás az Egyesült Államok UPS (United Parcel Service)-sel, Spanyolország és Európa felé, illetve a világ többi részére a Fedex közreműködésével történik.
A munka feltekerve érkezik, több réteg csomagolással, buborékos fóliával és erős csőben tárolva védve.
A mű kifizetése után három nap a csomagolási és szállítási folyamat.
A darab a rendeltetési országban tíz napon belül érkezik.
Ez a tétel IA által készített vizualizációkat tartalmaz. A mű állapotának ellenőrzéséhez tekintse meg a fotókat.
Ez a mű akril a vásznon, határozott illusztrációs stílussal és síkkezeléssel, Art Déco és pop art hatásokkal, egy karcsú női alakot ábrázol élénk és szimbolikus kompozícióban. A figura, tiszta bőrű és fekete hajú, hátrafelé dőlve, csukott szemmel, alvás vagy belső béke állapotát sugallva. Karmos karjai gyengéden tartják a méretes piros színű pipacsokkal telinek tálgyat, amelyek kék-fehér csíkos váza felől emelkednek. Ezek a nagy virágok nem csupán egy csokor, hanem környezetet is létrehoznak a figura körül, mint egy védő függöny, amely előhívja a nőiség és a természet mély kapcsolatról szóló témát. A színpaletta bátor és ellentétes, a pipacsok skarlátvöröse, a háttér aranysárga formákkal óriások, a királykék és rózsaszín organikus fekete mintákkal a ruházat redőin. A vastag fekete kontúrok pontos vonalvezetése határozza meg minden formát, kiemelve az esztétikai grafikus és dekoratív hatást, miközben a pipacsok ismétlése és a hullámvonalak dinamikus vizuális ritmusot teremtnek. A kép figuratív és absztrakt elemeinek találkozása vizuális oázist teremt a nyugalom és a botanika szépségének cookiesben, inviting introspection about the relationship between femininity and the natural world.
