Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri számos nemzetközileg jelentős művészeti kiállításon vett részt. A legkiemelkedőbbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns környezetében mutatta be alkotásait, 2023-ban pedig az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban volt jelen, ezzel növelve saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi kontextusokban.
Santicri-t a 2024-es Best-Selling Artists közé sorolta az Artmayeur, az egyik legnívósabb platform az art világában. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb három név között került be, ami munkája iránti növekvő elismerés jele. Ezek a díjak kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtérben betöltött egyre szélesedő láthatóságát.

Technika: Gyantából és márványporból készült
Méretek: H13 x L15 x P13 cm
Állapot: új
Autentikációs bizonyítvány – kézzel aláírva
Kiadás: limitált kiadás 100 példány

Egy egyszerű, felismerhető alak átalakul valami mássá. A mackó, a szeretet és védelem szimbóluma, megőrzi formáját, de elveszíti funkcióját: többé nem érintésre vagy könnyed élvezetre szánt tárgy.

A felület teljesen megváltoztatja a mű hatását. Ami távolról családiasnak tűnik, közelről távolabbiá válik, szinte elérhetetlen. Ebből közvetlen ellentét alakul ki azzal, amit ismerünk és amit látunk.

Az alkotás éppen ezen feszültségre játszik: egyrészt vonz, másrészt távol tart. Így egy gyermekkori kapcsolódású kép kontemporális értelmezést kap, összetettebbé válik, és kevésbé nyugtató.

Szállítás biztosított!
A sorozatszám nem feltétlen egyezik a fotón láthatóval.

1992-ben született Macerata városában, Marche tartományban, az olasz művész olyan úton haladt, amely a Geometra és az Architektura tanulmányai közben egy műgyanta szobrász műhelyével való együttműködéshez vezetett. Ott fogalmazódott meg benne a saját önmaga megtalálásának és kreativitásának kiáramlásának szükséglete.

Művei világszerte kaphatók, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve. Inspirationja olyan nagy mintákból származik, mint Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso és Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau és Pierre Soulages.

Néha márkák használatával fejezte ki művészetét, például Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.

Művészete széles körben elismerik, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtői közül, akik rajonganak képregényekért, Disney-hez, Donald Kacsáért, Mickeyért, Minnieért, Mókus zsargonját, Tintinért, képregényekért, Cartierért, Pokémonért, modellkészletekért, Zippoért, Kartellért, Eamesért, Vitra, Artemide, Artifortért, Star Warsért, Nintendo-ért, aranyért és gyémántokért.

„Sosem könnyű a saját művészetet kategorizálni; megpróbálom átadni, amit a szemeim lát, a világra adott nézetem módját, és ezt úgy dolgozom át, hogy a dizájn összhangban legyen a modern korral: hatásos és emlékezetes.”