Lucía Laurent - XL - La Dama de las Amarilis

Lucía Lauren (LILI) kubai képzőművész, alapvetően ökológiai/önképzettségű, a Havannai Egyetemen szerzett Kommunikációs Tudományok diplomát.

Kapcsolata a képpel még azelőtt megkezdődött, hogy professzionálisan a festészettel kezdett volna foglalkozni. A fotózás volt az első kreatív világa: általa fejlesztett ki különleges érzékenységet a kompozíció, a vizuális egyensúly, a gesztus és az emberi alak ábrázolásának terén. Később több éven át begerjedt a tetoválás világába, amely meghatározó állomás volt abban, hogy megértse, mennyire fontos a vonal, az árnyékos kontúr, az alakok egyszerűsítése és a grafikai tisztaság a jelenlegi festészetében.

Végül a képzőművészetekben egy szélesebb kifejezésmódot talált. A festészet lehetővé tette számára, hogy összehozza ezeket a korábbi tapasztalatokat, és belső, felismerhető univerzummá alakítsa át, amelyet főként akrilfestékkel vászonra készít.

Lucía Lauren műveinek középpontjában különösen a nő, a természet, a virágok és az állatok állnak, gyakori jelenléttel a macska, amely csendes társként kíséri főszereplőit. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán keresik a rendkívüli események elbeszélését. Sőt, a művész úgy tűnik, a nyugalom apró pillanatai iránt érdeklődik: egy nő a macskáját tartja, virággal körülvett alak, egy pohár bor, egy képzelt kert vagy egyszerűen egy szemlélődés pillanata.

Festészete markáns vizuális szintézisből indul ki. Lucía sok külső információt eltávolít, hogy csak az esszenciális maradjon meg. Nyugodt arcok, nagy területek színnel, definiált kontúrok és sík formák teremtenek azonnal olvasható, de érzékeny érzetű képeket.

Nyelvezetében a kortárs illusztráció és a naïf festészet hullámai érhetők meg, együtt az art déco és art nouveau díszítő utalásaival. Ezek az elemek mégis az ő saját érzékenységéből kiindulóan, melegebb, hétköznapibb és nőiesebbként értelmeződnek újra.

A műveinek egyik legérdekesebb vonása a színhasználat. Poros rózsaszín árnyalatok, terrakották, okerek, mustár és krémszínű tónusok a mély feketékkel, kékes-zöldekkel, élénk vörössel és tiszta fehérekkel együtt élnek. Egyes kompozíciókban a paletta gyengéd és szinte otthonos; máskor a színkontraszt határozottan grafikus érzetet kelt.

A nő szinte az egész képzeletbeli univerzumának középpontjában áll. Nem hősies vagy távolságtartó figuraként jelenik meg, hanem nyugodt, elegáns és introspektív nőiességből táplálkozik. Nyugodt tekintetek, megfontolt testtartások és feltartott gesztusok jellemzik. Van benne glamour, de ez intimitó és csendes glamour.

A macskák különösen érdekes szerepet játszanak. Többé már nem csak dekoratív elemek, hanem a társaság, a függetlenség, a gyengédség és az érzelmi menedék szimbólumai. Olyan műveknél, ahol a nő és az állat ölelkezik, a test görbéi és a macska formái szinte egyesülnek, s a kompozíció a szeretet ábrázolásává válik.

A virágok és a növényzet hasonló szerepet töltenek be. Körüllövik a főszereplőket, megjelennek ruháikon vagy beépülnek a háttérbe, olykor elmosva a figura és a természet közötti határt. Így a nő, a természet és az állatvilág egyetlen érzékenységként tökéletesen összeolvad.

Olyan alkotásokban, mint a macska ölelésében a piros háttéren, Lucía radikálisan lecsökkenti a palettát, hogy a fekete, fehér és vörös kontrasztjával formálja meg a képet. A ruha csíkjai többet nem puszta mintaként funkcionálnak, hanem a fő összetevővé válnak: körbefogják mindkét szereplőt, és a középpontot az ölelés gesztusa koncentrálja. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet sugároz.

Más darabokban, például a macskával és a boroshordóval ülő nőnél a műve közelebb áll a kortárs dizájnhoz. A ruha terrakottája a rózsaszínnel, gyengéd bézsékkel és kékes-zöld árnyalatokkal beszél, így egy kifinomult, ugyanakkor nem rideg képet hoz létre. A főszereplő nem hajt végre konkrét cselekvést; egyszerűen csak létezik saját terében. Pontosan ez az eseménytelenség adja a mű varázsának jó részét.

Így Lucía Lauren egy látszólag egyszerű, mégis gondosan megépített festészetet fejleszt ki. Nyelve nem a technikai virtuozitásra épül, hanem arra a képességre, hogy egy jelenetet leegyszerűsítve megkeresse a maga lényeget kifejező érzetet.

Neki a világa nőies, botanikus, családi és érzelmes. Ebben megjelenik a mindennapi szépség, az állatokkal való kapcsolatok, a gondoskodás, a szemlélődés és a természet mint menedék. Festményei különleges vonzerővel bírnak: első ránézésre dekoratívak lehetnek, de a mögöttük húzódó keresés a harmónia, a érzékenység és a nyugalom állandó keresése.

Abban a kortárs pályán, ahol sok kép a figyelem felkeltésére törekszik a túlzásokkal, Lucía Lauren éppen az ellenkező utat követi: leegyszerűsít. És éppen ebben a egyszerűségben rejlik műveinek jó részben a személyisége.

Lucía Laurent művész leírása akrilon a vászonon, professzionális, magas minőségű alapanyagokon.
90 x 120 cm-es festmény dimenzióval.
Eredeti kiadás.
A szállítást az UPS (United Parcel Service) közvetíti Spanyolország és Európa felé, a többi világ felé pedig a Fedex fogja lebonyolítani.
A mű feltekerve érkezik, több réteg csomagolással, buborékfóliával és egy erős csőben elhelyezve védve.
A mű kifizetése után három nap szükséges a csomagolás és a szállító céghez való átadás folyamatához.
A darab tíz nap alatt érkezik meg a címzett országától függően.
"Ez a lot IA használatával készített vizualizációkat is tartalmaz. Ellenőrizze az eredeti fotókat a mű valódi állapotának megismeréséhez."


Ez a kompozíció akrilban vászonon stilizált figuratív stílust ölel fel, markáns art nouveau és kortárs illusztráció hatásokkal, gazdag lineáris összetettségével és bőséges botanikai terhelésével. A női alak szemlélődő pózban, szemek zárva, finoman ölelésbe kerül nagy sötétkék virágoktól, organikus aranyvonásoktól és sűrű zöld levélzettől, amelyek harmonikusan égnek ruházatával, pöttyös mintáival. A sötét háttér és az arany, a vörös és az okker melegsége között intim, elegáns és mélyen introspektív szólam jön létre, ahol a természet és az emberi alak egyetlen lírai és költői atmoszférát alkot.