Julio Álvarez Yagüe - “Origen”

Három bámulatos fénykép Julián Álvarez Yagüe nagy fotográfus aláírt kézzel és S.A. 3/3 sorszámmal exkluzív gyűjtőknek. Ezek a három, erőteljes fekete-fehér felvétel a Julio Álvarez Yagüe vizuális és koncepcionális univerzumához tartoznak, amely Spanyolország kortárs fotográfiájának mérföldköve, és történelmi kapcsolódásban áll a Real Sociedad Fotográfica-hoz. A fényképek nagyon tisztán tükrözik az ő munkájának alappilléreit: az expresszív kontrasztok használatát, a minimalista nyelvet, a textúrát és a fényhez és a földhöz való mély érzelmi és koncepcionális kötődést (amely elemek nagyon jelen vannak az „Origen” projektjében).
A kéz és a repedezett talaj
mutat egy nagyon zárt részletképző plan, amelyben egy erősen gőgös kéz erősen megragad egy bottal vagy pásztával száraz és repedezett földön, amely erősen kontrasztál a sötét ruházattal.
Felszólítja a földhöz való mély kötődést, a kemény munkát és az idő múlását. Egyenes metafora a gyökerekre, a vénaságra és az emberi lényegre, amely a mezőkhöz vagy a vidéki környezethez kötődik, a primordiális „eredet” fogalmára utalva.
Kiemelkedik a szerzőre jellemző, nagy kontrasztú fekete-fehér fényképezés, ahol a bőr, a fa és a száraz agyag textúrái érintésre közelítően szoborszerűvé válnak.

Az egyedül álló fa az eresz alatt
bemutat egy olyan teret, ahol egy sűrű és sötét lombú fa kiemelkedik a fényes hátterből, tetején egy fekete, görbülő forma koronázza, amely egy tető vagy tetőzet élét imitálja.
Játssza a természeti és az épített közti kettősséget, vagy az időjárás és a menedék közötti ellentétet. A fa egyetlen dénárként tűnik fel, a rezisztencia és a földrajzi kötődés jelképeként a tájban.
Esztétika: a tiszta geometriai elrendezés és a felvétel alulnézetből való használata megerősíti Álvarez Yagüe azon érdeklődését, hogy a teret tiszta vonalak és pontosan kivágott árnyékok révén strukturálja.

Textília-taxon és dinamikus égbolt
Egy nagyon közeli és alulnézetből készült felvétel, amelyen egy ruhadarab kockás (vagy vichy mintás) alsó része foglal helyet, míg a háttér dominál egy texturált, felhősebb vagy durván szemcsés égbolttal.
Ez a mű megkavarja a hagyományos méretarányt: egy hétköznapi és közeli részlet (ruha) vizuálisan összeolvad az ég hatalmas atmoszférájával. Szemlélteti az egyén és környezete közötti bensőséges integrációt, a hétköznapi textúra és a természet hatalmas volta közötti közvetlen párbeszédet.
A szemcsés részletesség és az égbolt szinte grafikus kezelése álomszerű és időtlen atmoszférát kölcsönöz a fotónak.

A trilógia értelme

Az ebben a szakaszban készülő sorozatok (Geometria, Fény árnyai és Eredet) évtizedeken át kísérik a madridi fotós pályafutását. A fehér és fekete felé visszatérés ezekben a művekben nem egyszerű nosztalgia, hanem az a szükséglet adszorbeálni a képről a mesterséges elemeket, hogy a lényeget összpontosítsák: a fény érzelmi és koncepcionális pulzust ad.
Álvarez Yagüe fényképei rendkívül keresettek a gyűjtők és befektetők körében, akik a posztindusztriális és kortárs spanyol fotográfiát keresik kiváló minőségben.
Fekete-fehér analóg fotózás / Fine Art digitális nyomatok nagy gramajú archív papírra
Julián Álvarez Yagüe a spanyol kortárs fotográfia alapvető alakja. Munkássága nemzetközileg elismert, és olyan múzeumgyűjteményekben található meg, mint a Reina Sofía Nemzeti Művészeti Központ (MNCARS), a Valenciai Művészeti Intézet (IVAM) és a Telefónica Alapítvány gyűjteményei. Jellemző rá a kifinomult technikai precizitás és a hétköznapok iránti mély költői érzékenység.
Álvarez Yagüe műve geometriai absztrakció és építészeti fotózás között jár, és a környezetben keresi a formák lényegét. Látása a valóságot bontja le, textúrákat és volumeneket von ki, amelyek absztrakt elemekké válnak. Mester a fény-árnyék játéka terén, a fényt nem csak megvilágításra, hanem olyan ecsetként használja, amely vonalakat, háromszögeket és köröket rajzol, melyek megváltoztatják térérzékelésünket.