Reinier Nogueras (1985) - ¨Modo visible¨

R. Nogueras egy kortárs művész, több mint húsz éves pályafutással, aki festészeti kutatása ebben az új sorozatban a testet egy olyan súrlódási térként értelmezi a magán és látható között. Munkája, amelyet főként olajjal készít, és időnként vegyes technikával integrálva, párbeszédet teremt a festészeti hagyománnyal és a digitális környezet vizuális nyelveivel. Innen kiindulva olyan kérdéseket vizsgál, amelyek a felügyelettel, a folyamatos megfigyeléssel, a médiák révén feltételes vággyal és az identitás építésével kapcsolatosak a kortárs hálózatok kontextusában.

Gyakorlatának túllépte a helyi környezetet: részt vett nemzetközi kiállításokon és körforgalmakban olyan országokban, mint Spanyolország, Franciaország, Németország, az Egyesült Királyság, Hollandia, valamint az Amerikai Egyesült Államok különböző városaiban. Pályafutása során számos elismerésben részesült, amelyek alátámasztják vizuális discurzusának szilárdságát és azt a képességét, hogy a mai problémákat magas szimbolikus töltetű képekké alakítsa.

E vonatkozásban műve emős portrékat épít inkább nem fotóhű figurákként, ahol a jelenlét az élettől és a beavatkozott között ingadozik, az identitás és annak ábrázolása között. A figurák—gyakran izoláltak vagy külső elemekkel szembesülnek— olyan jelenetekbe illeszkednek, amelyekben grafikai jelek, digitális ikonográfia és kifejező ecsetvonások élnek együtt, s feszültséget hoznak létre az organikus és a mesterséges között.

Az anatómiai megközelítés érzékenysége és a kortárs felületek sajátos szimbólumainak, szövegeinek és vizuális szerkezeteinek erőteljes megjelenése közti ellentét egy kritikus olvasatot hoz létre: az egyén már nem csak fizikai térben él, hanem egy megfigyelésre, rögzítésre és folyamatos fogyasztásra vonatkozó rendszerben is. Ebben a kontextusban a tekintet ártatlansága helyett mechanikussá válik, a test pedig tartalommá.

A szín használata—élénk, közvetlen, néha szinte bomlasztó—, a látható, érzet- és anyagközpontú ecsetvonásokkal együtt hangsúlyozza a közvetlenség és a vizuális telítettség érzését, egyaránt felidézve a városi esztétikát és a digitális médiumok gyorsuló logikáját. Minden mű egy konfliktusmezőként működik, ahol vágy, kontroll, szórakoztatás és megjelenítés találkozik.

-Konceptuálisan Nogueras festészete nem csak ábrázol, hanem megkérdőjelez: ki figyel és ki van megfigyelve? Hová ér véget az identitás és kezdődik annak mediált építése? Ebben az értelemben műve kritikusként tekint a kortárs emberi állapotra, ahol a kép már nem csupán tükör, hanem bizonyíték.

A hitelességi tanúsítványt tartalmazza, amely biztosítja, hogy a darab eredeti, egyedi és kizárólagos alkotás, amelyet jogi tulajdonosi jogai védelme alá tartozik, és amely teljes mértékben a szerzőé.
Ez egy érvényes dokumentum gyűjtők, galériák, aukciók és jövőbeli értékelések számára.

A mű kitűnő állapotban van, vásárlás után postázásra készen.
A mű hátoldalán információkat találhat a műről.
A szállítás az UPS, a FedEx és a DHL útján történik, és a világ minden tájára elküldésre kerül.

A mű feltekerve kerül szállításra, és több réteg csomagolásba, buborékos műanyagba és karton- vagy műanyag dobozba kerül, cső formájában. A munka keret nélkül kerül átadásra, profi vagy akár a saját maga számára is könnyen megfeszíthető.
A csomagolási és a szállítási eljáráshoz három nap szükséges.
A darab várható érkezési ideje tíz nap a célország függvényében.