Miguel de Miguel - Nexus V XXL






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142824 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Miguel de Miguel, Nexus V XXL, akrilfestmény vásznon, 150 cm magas és 100 cm széles, az 2020 után készítve Olaszországban, eredeti kiadás, kézzel aláírt, kitűnő állapotban, közvetlenül a művész által értékesítve, hitelesítési tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
Miguel de Miguel – Nemzetközi Művész Plasztikus*
Miguel spanyol plasztikus művész, aki 1980-ban kezdte pályafutását, és mélyen érzelemgazdag, szilárd pályafutást épített ki, amely világszerte elismert. Olyan városokban állított ki, mint New York, Hongkong, Párizs, Buenos Aires és Ciudad de México, és műve része a nemzetközi szinten legfontosabb gyűjtemények néhányának. Jelenleg Olaszországban él és alkot.
Festészete ötvözi a figurációt és az absztrakciót saját nyelvvel, ahol a vibráló szín, a szimbolikus formák és a mély textúrák az identitásról, az emlékekről és a belső csendről beszélnek. Arc nélküli alakok, szimbolikus természeti formák és időben felfüggesztett jelenetek egy lírai és érzékeny univerzumot képeznek.
Műveivel több mint négy évtizede dolgozik, Miguel de Miguel olyan alkotást kínál, amelyet nemcsak nézni lehet, hanem a legintimebb részeinkből kell megtapasztalni. Olyan művészet ez, amely átlépi a határokat, stílusokat és szavakat.
Ebben a műben Miguel de Miguel intimitás és jelenlét jelenetét építi fel három női alak segítségével, akik egyetlen érzelmi univerzumból tűnnek fel. A testek szándékosan konkrét vonásoktól megfosztva részévé válnak az értelmezésnek, miközben a hiányos arcok az egyéni identitást egy tágabb, univerzális dimenzió felé tolják.
A fehér alakok nyugalmának és a vörös, kék, zöld és ibolya intenzitásának ellentéte erőteljes vizuális feszültséget teremt. A ruhákat gesztuális, élénk ecsetvonással kezelik, úgy tűnik, energiát hordoznak magukban, mintha a szín lenne a főszereplők valódi nyelve.
A kompozíció finom egyensúlyt tart a figuráció és az absztrakció, az anyag és a csend között. A szürke, szabálytalan és atmoszferikus háttér nem egy konkrét helyet ír le: egy felfüggesztett, majdnem mentális teret hoz létre, ahol a figurák mintha egy időn túli pillanatban élnének.
Egy olyan mű, amely az identitásról, a kapcsolatokról és a női jelenlétről szól, de arról is, ami a megjelenés minden látszata mögött láthatatlanná válik. Miguel de Miguel újra a emberi figurát a rejtély territóriumává változtatja, ahol az arc csendje nem hiány, hanem lehetőség.
kíséret hitelesítő tanúsítvánnyal küldve
Miguel de Miguel – Nemzetközi Művész Plasztikus*
Miguel spanyol plasztikus művész, aki 1980-ban kezdte pályafutását, és mélyen érzelemgazdag, szilárd pályafutást épített ki, amely világszerte elismert. Olyan városokban állított ki, mint New York, Hongkong, Párizs, Buenos Aires és Ciudad de México, és műve része a nemzetközi szinten legfontosabb gyűjtemények néhányának. Jelenleg Olaszországban él és alkot.
Festészete ötvözi a figurációt és az absztrakciót saját nyelvvel, ahol a vibráló szín, a szimbolikus formák és a mély textúrák az identitásról, az emlékekről és a belső csendről beszélnek. Arc nélküli alakok, szimbolikus természeti formák és időben felfüggesztett jelenetek egy lírai és érzékeny univerzumot képeznek.
Műveivel több mint négy évtizede dolgozik, Miguel de Miguel olyan alkotást kínál, amelyet nemcsak nézni lehet, hanem a legintimebb részeinkből kell megtapasztalni. Olyan művészet ez, amely átlépi a határokat, stílusokat és szavakat.
Ebben a műben Miguel de Miguel intimitás és jelenlét jelenetét építi fel három női alak segítségével, akik egyetlen érzelmi univerzumból tűnnek fel. A testek szándékosan konkrét vonásoktól megfosztva részévé válnak az értelmezésnek, miközben a hiányos arcok az egyéni identitást egy tágabb, univerzális dimenzió felé tolják.
A fehér alakok nyugalmának és a vörös, kék, zöld és ibolya intenzitásának ellentéte erőteljes vizuális feszültséget teremt. A ruhákat gesztuális, élénk ecsetvonással kezelik, úgy tűnik, energiát hordoznak magukban, mintha a szín lenne a főszereplők valódi nyelve.
A kompozíció finom egyensúlyt tart a figuráció és az absztrakció, az anyag és a csend között. A szürke, szabálytalan és atmoszferikus háttér nem egy konkrét helyet ír le: egy felfüggesztett, majdnem mentális teret hoz létre, ahol a figurák mintha egy időn túli pillanatban élnének.
Egy olyan mű, amely az identitásról, a kapcsolatokról és a női jelenlétről szól, de arról is, ami a megjelenés minden látszata mögött láthatatlanná válik. Miguel de Miguel újra a emberi figurát a rejtély territóriumává változtatja, ahol az arc csendje nem hiány, hanem lehetőség.
kíséret hitelesítő tanúsítvánnyal küldve
