Santicri - Snapshot XL

Santicri számos nemzetközi jelentőségű művészeti kiállításon vett részt. A legkiemelkedőbbek között 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns falai között mutatta be műveit, 2023-ban pedig az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkon vett részt, így növelve a saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi környezetben.
A Santicri 2024-ben az Artmayeur legkeresettebb művészei között nyert elismerést, amely a művészvilág egyik legrangosabb platformjai közé tartozik. Ugyanebben az évben bekerült a Catawiki platformon a három legkeresettebb név közé is, ami ismét a műveire irányuló növekvő megbecsülés jele. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtérben egyre nagyobb láthatóságát.

Santicri
Keveréktechnika, akril
Méretek: 100x70x20 cm
Autenticitási tanúsítvány – kézzel aláírt
Egyedi mű

Ez a mű ötvözi a festést és a tárgyat, egyike a kortárs kommunikáció legismertebb ikonjait fizikailag egy olyan, időben lebegő gesztussá alakítva. A ecset beépült a vászonba, az alkotás részévé válik, rögzítve a kreatív cselekvést az végrehajtás pillanatában. A foltozások repesztik a mosoly arc tökéletességét, utalva arra, hogy a boldogság univerzális szimbóluma mögött megjelenhet a tökéletlenség, a törékenység és a hitelesség.

SZIGORÚAN KŐRÜLT SZÁLLÍTÁS!.
A csomagot gondosan becsomagolják, a vászon már fából készült tartóra van felállítva, a keret nem része.

Az alkotó 2024-ben a Catawikion az egyik legkeresettebb név között emelkedett ki, az ikonok közé – mint a Kaws és a Banksy – közvetlen helyezkedésével. Művészete olyan exkluzív környezetben tűnik fel, amely más kiválósági kategóriákat is magába foglal, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Tehetségét nemcsak kreatív értéke miatt ismerik el, hanem az év egyik legsúlyosabb befektetéseinek egyikeként is.

1992-ben született Macerata városában, Marche régióban, az olasz művész olyan pályát futott be, amely a Geodéta és az Architektúra tanulmányai között vezetett, és amelynek során talált egy resin szobrászattal foglalkozó mesterrel együttműködve egyre határozottabban kereste önmagát és adta ki kreativitását.

Műveit világszerte árulják, Olasz- és Európai galériákkal együttműködve.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményeiből.

"Nehéz saját művészetet besorolni; megpróbálom átadni annak, amit a szemeim látnak, ahogy látom a környezetemet, és ezt a kort modern időkhöz kifejező, hatásos, emlékezetes formába öntöm."

Az eladó mesél
Egy művön keresztül való kommunikáció túlmutat a közvetített üzeneten: ez maga a művészet szíve. Munkáim társadalmi üzenetek és tiszta pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Megpróbálom a körülöttem lévő dolgokat kortárs vizuális nyelvezettel, hatásosan és emlékezetesen reinterpretálni. Számomra a szépség az emberek közötti híd. Műveimben igyekszem megragadni azt a kapcsolódási és felismerési érzést, amely a formákban rejtett harmóniából fakad. A gyanta ma az a anyag, amelyet kedvelek: lehetővé teszi, hogy kísérletezzek, összekapcsoljam a formatervezést és a szobrászatot, feltárva új esztétikai lehetőségeket. Ez a folyamatos kutatás túllendít a komfortzónán, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan impulzust próbálok formába önteni, amely láthatóvá teszi azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és a tapasztalatot, amelyek értelmet adnak közös utunknak."