Matthew Houston - Kiki - 5x4" Polaroid






Több mint 35 év tapasztalat; korábbi galériatulajdonos és a Museum Folkwang kurátora.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 143467 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Egyedi 5x4 hüvelykes Polaroid eredeti működő takarja mesterfogással és ceruzás megjegyzésekkel
Aláírva a hátoldalán.
A tekintettel járó előzmény papír is aláírt és a stúdió pecsétjével ellátott.
Nagyon jó állapotban
Rögzített sarokból könnyen eltávolítható a takaró korongokkal
Mylar tokban
Archiv boxban
A Polaroid méretei - 14,5 x 10,5 cm, Takargató - 30 x 21 cm, Doboz - 32 x 23,5 cm
Szárazföldön laposan szállítva, merev védelemmel, regisztrált levélpostával.
A Polaroid-anyag a papíralapú első generációs Polaroid, amelyet „peel-apart” Polaroidnak hívnak, és 10x8", 5x4" és 3x4" formátumban volt elérhető a 2000-es évek elejéig, amikor kiszolgálták. Nem összetévesztendő a Polaroid Originals által gyártott „integral” anyaggal. Ez egy „Type 55” nyomat.
Matthew Houston a brit Cambridge-i Kettle's Yardtól kezdve 1986-ban Európában sokfelé kiállított, legutóbb pedig Párizsban az Art-Icon-nál 2026 májusában.
Ez egy sorozat Polaroid és ezüst-szín-gelatint nyomatok egyik darabja, amelyet a 1990-es évek végén kezdtek, és a 2000-es évek elejéig folytattak. A kis színpad London-Dokkokban horgonyzott vitorláshajón volt.
Matthew Houston (1961) kortárs képzőművészeti fotográfus, aki neves az analóg közeg és nagyformátumú kamerák érzelmes használatáról, különösen a Polaroid-fotózásról. Művészete gyakran a színház, a performansz és a képzőművészet metszéspontjait vizsgálja, és a élő előadások múlhatatlan jellegét kézzelfogható fizikai tárgyakká alakítja át.
Fő jellemzői
Analóg és Polaroid mesteri használata: Houston kiaknázza a Polaroid-film azonnaliságát, de kiszámíthatatlanságát is. Gyakran megnöveli ezeket az intimitásra törekvő formátumokat magas minőségű, nagyméretű ezüst-gelatin és C-típusú kiállítási nyomatokká.
Színpadok és csendélet: portfóliójában gondosan strukturált csendéletek találhatók, például a Stages & Still Life sorozata, amely talált tárgyakat, építészeti formákat, kerámiát és textileket ötvöz egyedi, mini színpadokra szerelt készletben.
Színházi portré: gyakran dolgozik együtt táncosokkal, színészekkel és performansz-művészekkel. A kamera keretét kis színházi színpadként kezeli, drámai pózokat és texturált, hangulatos világítást rögzítve.
Esztétika: a azonnali filmkészítés kémiai tulajdonságait felhasználva képei jellegzetes, organikus határokkal és gazdag kémiai tónusváltásokkal, lágy, festői befejezéssel mutatják a hagyományos fotográfia kézzelfogható jellegét.
Korlátozott kiadású nyomatain és eredeti Polaroid művein a világ minden részén láthatók a képzőművészeti intézmények és gyűjtemények által.
"Matthew Houston a Central School of Art, London nyomtatóművészetet tanult, majd a London College of Printing-től első osztályú fotográfiát szerzett. Azon a hajón, amelyen kabarét üzemeltetett, egy kis színpadot épített, és ott kezdett fényképezni modelleket, színészeket és táncosokat. Ez a színpad adott otthont sok nagyformátumú fotónak és Polaroid-nak az 1990-es évek végén. Houston megjegyzi, hogy a színpad önmagában javasolta a személy bevonását, és a személlyek számára tálcát is szolgált. A fényképei intimebb, gyakran nosztalgikus jellegükről ismertek, és a tárgyával folytatott „nyitott kísérlet” eredményei. A modelllel való közös találandó párbeszédre és természetes események megörökítésére összpontosít. A fotók időnként mythológiai alakokra és vásznakra utalhatnak. Ez nem fix téma, hanem egy „gyengéd hivatkozás”, amely a korai portrék színpad-szerű beállításából származik."*
*A londoni kiállítási katalógusból, 2014
"A kis színpad, amit én építettem, része volt a stúdiónak, és elkezdtem előadókat, barátokat, színészeket és modelleket fényképezni. A Polaroid-filmet használva a anyagnak is lehetőséget adtam, hogy része legyen a képenek. A Polaroid mindenféle furcsaságairól és baleseteiről ismert, amelyek emlékeztetnek a folyamatról. Ahogyan más fotóimat is készítettem, fontosnak tartom, hogy az anyag és a folyamat is benne legyen, továbbra is nyilván látható legyen."**
**Az interjúból – Saatchi Art
Egy kiállítási recenziórészlet, amit felfedeztem - BIP off, Liege - Philippe Herbert tollából
"Parcours atypique: egy cabaret tulajdonosa volt, 7 éves kora óta fotóz, de ezt a sorozatot 38 évesen kezdte. Egy improvisált színpadon a Polaroïd nagylátószögű felvételen, meztelen nők képeit készíti nagy gondossággal. Ő megújítja a akt műfaját."
Egyedi 5x4 hüvelykes Polaroid eredeti működő takarja mesterfogással és ceruzás megjegyzésekkel
Aláírva a hátoldalán.
A tekintettel járó előzmény papír is aláírt és a stúdió pecsétjével ellátott.
Nagyon jó állapotban
Rögzített sarokból könnyen eltávolítható a takaró korongokkal
Mylar tokban
Archiv boxban
A Polaroid méretei - 14,5 x 10,5 cm, Takargató - 30 x 21 cm, Doboz - 32 x 23,5 cm
Szárazföldön laposan szállítva, merev védelemmel, regisztrált levélpostával.
A Polaroid-anyag a papíralapú első generációs Polaroid, amelyet „peel-apart” Polaroidnak hívnak, és 10x8", 5x4" és 3x4" formátumban volt elérhető a 2000-es évek elejéig, amikor kiszolgálták. Nem összetévesztendő a Polaroid Originals által gyártott „integral” anyaggal. Ez egy „Type 55” nyomat.
Matthew Houston a brit Cambridge-i Kettle's Yardtól kezdve 1986-ban Európában sokfelé kiállított, legutóbb pedig Párizsban az Art-Icon-nál 2026 májusában.
Ez egy sorozat Polaroid és ezüst-szín-gelatint nyomatok egyik darabja, amelyet a 1990-es évek végén kezdtek, és a 2000-es évek elejéig folytattak. A kis színpad London-Dokkokban horgonyzott vitorláshajón volt.
Matthew Houston (1961) kortárs képzőművészeti fotográfus, aki neves az analóg közeg és nagyformátumú kamerák érzelmes használatáról, különösen a Polaroid-fotózásról. Művészete gyakran a színház, a performansz és a képzőművészet metszéspontjait vizsgálja, és a élő előadások múlhatatlan jellegét kézzelfogható fizikai tárgyakká alakítja át.
Fő jellemzői
Analóg és Polaroid mesteri használata: Houston kiaknázza a Polaroid-film azonnaliságát, de kiszámíthatatlanságát is. Gyakran megnöveli ezeket az intimitásra törekvő formátumokat magas minőségű, nagyméretű ezüst-gelatin és C-típusú kiállítási nyomatokká.
Színpadok és csendélet: portfóliójában gondosan strukturált csendéletek találhatók, például a Stages & Still Life sorozata, amely talált tárgyakat, építészeti formákat, kerámiát és textileket ötvöz egyedi, mini színpadokra szerelt készletben.
Színházi portré: gyakran dolgozik együtt táncosokkal, színészekkel és performansz-művészekkel. A kamera keretét kis színházi színpadként kezeli, drámai pózokat és texturált, hangulatos világítást rögzítve.
Esztétika: a azonnali filmkészítés kémiai tulajdonságait felhasználva képei jellegzetes, organikus határokkal és gazdag kémiai tónusváltásokkal, lágy, festői befejezéssel mutatják a hagyományos fotográfia kézzelfogható jellegét.
Korlátozott kiadású nyomatain és eredeti Polaroid művein a világ minden részén láthatók a képzőművészeti intézmények és gyűjtemények által.
"Matthew Houston a Central School of Art, London nyomtatóművészetet tanult, majd a London College of Printing-től első osztályú fotográfiát szerzett. Azon a hajón, amelyen kabarét üzemeltetett, egy kis színpadot épített, és ott kezdett fényképezni modelleket, színészeket és táncosokat. Ez a színpad adott otthont sok nagyformátumú fotónak és Polaroid-nak az 1990-es évek végén. Houston megjegyzi, hogy a színpad önmagában javasolta a személy bevonását, és a személlyek számára tálcát is szolgált. A fényképei intimebb, gyakran nosztalgikus jellegükről ismertek, és a tárgyával folytatott „nyitott kísérlet” eredményei. A modelllel való közös találandó párbeszédre és természetes események megörökítésére összpontosít. A fotók időnként mythológiai alakokra és vásznakra utalhatnak. Ez nem fix téma, hanem egy „gyengéd hivatkozás”, amely a korai portrék színpad-szerű beállításából származik."*
*A londoni kiállítási katalógusból, 2014
"A kis színpad, amit én építettem, része volt a stúdiónak, és elkezdtem előadókat, barátokat, színészeket és modelleket fényképezni. A Polaroid-filmet használva a anyagnak is lehetőséget adtam, hogy része legyen a képenek. A Polaroid mindenféle furcsaságairól és baleseteiről ismert, amelyek emlékeztetnek a folyamatról. Ahogyan más fotóimat is készítettem, fontosnak tartom, hogy az anyag és a folyamat is benne legyen, továbbra is nyilván látható legyen."**
**Az interjúból – Saatchi Art
Egy kiállítási recenziórészlet, amit felfedeztem - BIP off, Liege - Philippe Herbert tollából
"Parcours atypique: egy cabaret tulajdonosa volt, 7 éves kora óta fotóz, de ezt a sorozatot 38 évesen kezdte. Egy improvisált színpadon a Polaroïd nagylátószögű felvételen, meztelen nők képeit készíti nagy gondossággal. Ő megújítja a akt műfaját."
