Salvatore Alibrio - Cangiant






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
3 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142824 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Olasz bas-relief Cangiant című mű Salvatore Alibrio által készítve 2026-ban, egyedi darab vegyes technikával, 24 cm széles, 39 cm magas és 3,5 cm mély, kézzel aláírt, kiváló állapotban, hitelesítési bizonyítvánnyal és merev csomagolásban szállítva.
Leírás az eladótól
Kis, értékes arcocskákból álló alacsony relief. Ez egy egyedi mű, mert minden darabot kézzel festettek és fa alapra helyeztek be. A felhasznált anyagok gipsz-diplast (gyanta) és akrilfestékek, mind kiváló minőségűek, ideálisak a kortárs környezetek berendezéséhez.
A művet kis, színes darabokból álló rácsos elrendezés alkotja, minden darabot vékony és absztrakt arcfelület jellemez. A motívum ismétlése a rácson belül identitás, sokszínűség és egység témáit sejteti. A felülete strukturált, mélységet ad és érintési felfedezésre hív, miközben az egész szerkezet rend és ritmus érzetét kelti. Ez a mű az egyéniség és a közösség metszéspontját próbálja feltárni az absztrakt portré szemszögéből. A színhasználat különösen meglepő, hangsúlyozva a kontrasztot és az összetartozást. A darab olyan kommentárnak is felfogható, amely szerint az arcok egyediak, mégis a hús-vér tapasztalat egy szélesebb mozaikának részei. Arra hívja a nézőket, hogy gondolkozzanak az arckifejezések és érzelmek sokféleségéről egy látszólag egységes rendszerben.
Salvatore Alibrio, 1991-ben született művész, jelentős szobrászati kutatást dolgozott ki, kiállításokon és szimpóziumokon vett részt, köztük azokat, amelyeket a Cataniai Szépművészeti Akadémia szervezett. Művészi gyakorlatában egy ikonográfiai szóhasználatot alkalmaz, amely ötvözi a hagyományt és a kísérletezést. Olyan anyagokat használ, mint kő, márvány, agyag és gyanta, felfedve mély kapcsolatát kulturális gyökereihez. Munkája kortárs társadalmi problémákat érint, gyakran reflektál a jelenkori tragédiákra. Alibrio a felismerhetőt újra értelmezi a fragmentálás logikáján keresztül, ezzel kritikai gondolkodásra ösztönözve. Az anyagok fegyelmezett kezelése és a szigorú megközelítés hozzájárul ahhoz, hogy önálló művészi nyelv szülessen, amely kifejezi a feszültséget és az erőt.
A mű hitelesítési tanúsítvánnyal lesz ellátva, és merev tokkal ellátott csomagolásban küldik.
Az eladó története
Kis, értékes arcocskákból álló alacsony relief. Ez egy egyedi mű, mert minden darabot kézzel festettek és fa alapra helyeztek be. A felhasznált anyagok gipsz-diplast (gyanta) és akrilfestékek, mind kiváló minőségűek, ideálisak a kortárs környezetek berendezéséhez.
A művet kis, színes darabokból álló rácsos elrendezés alkotja, minden darabot vékony és absztrakt arcfelület jellemez. A motívum ismétlése a rácson belül identitás, sokszínűség és egység témáit sejteti. A felülete strukturált, mélységet ad és érintési felfedezésre hív, miközben az egész szerkezet rend és ritmus érzetét kelti. Ez a mű az egyéniség és a közösség metszéspontját próbálja feltárni az absztrakt portré szemszögéből. A színhasználat különösen meglepő, hangsúlyozva a kontrasztot és az összetartozást. A darab olyan kommentárnak is felfogható, amely szerint az arcok egyediak, mégis a hús-vér tapasztalat egy szélesebb mozaikának részei. Arra hívja a nézőket, hogy gondolkozzanak az arckifejezések és érzelmek sokféleségéről egy látszólag egységes rendszerben.
Salvatore Alibrio, 1991-ben született művész, jelentős szobrászati kutatást dolgozott ki, kiállításokon és szimpóziumokon vett részt, köztük azokat, amelyeket a Cataniai Szépművészeti Akadémia szervezett. Művészi gyakorlatában egy ikonográfiai szóhasználatot alkalmaz, amely ötvözi a hagyományt és a kísérletezést. Olyan anyagokat használ, mint kő, márvány, agyag és gyanta, felfedve mély kapcsolatát kulturális gyökereihez. Munkája kortárs társadalmi problémákat érint, gyakran reflektál a jelenkori tragédiákra. Alibrio a felismerhetőt újra értelmezi a fragmentálás logikáján keresztül, ezzel kritikai gondolkodásra ösztönözve. Az anyagok fegyelmezett kezelése és a szigorú megközelítés hozzájárul ahhoz, hogy önálló művészi nyelv szülessen, amely kifejezi a feszültséget és az erőt.
A mű hitelesítési tanúsítvánnyal lesz ellátva, és merev tokkal ellátott csomagolásban küldik.
