Anna Bila - Holding Still - XL






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142824 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Anna Bila, Holding Still – XL, 2026, tinta és pigmentek enyhén előkészített pamut vásznon, Living Stones sorozat eredeti, egyedi műve, 110 × 110 cm, kézzel aláírt, hitelesítő tanúsítvánnyal, Tubusban tekercsen küldve, kiváló állapot.
Leírás az eladótól
Anna Bila — By Holding Still — XL
2026
110 × 110 cm
Tinta és pigmentek enyhén előkészített pamutvászonra
Élő Kövek sorozat
Holding Still Anna Bila „Élő Kövek” sorozatának folyamatban lévő darabja.
Három vízszintes, organikus formát rendeztek egymás fölé, keskeny érintkezési pontokon érintkezve, és olyan szerkezetet alkotva, amely egyszerre stabilnak és törékenynek tűnik. Minden forma megőrzi saját sűrűségét és színének mozgását, áttetsző rózsaszín, ibolya és mély lila között keveredve.
A kompozíció a kiegyensúlyozottságra és a kontaktusra épül. A formák úgy tűnnek, mintha egymást támasztanák, mégis kapcsolódásuk minimális — szinte átmeneti. Ez a súly és könnyedség, stabilitás és lehetséges mozgás közti feszültség adja a mű nyugtató függesztettség-érzetét.
A formák szándékosan homályosak maradnak. Stones, testrészek töredékei vagy ismeretlen organikus szerkezetek utalhatnak rájuk anélkül, hogy bármelyikkel teljesen azonosulnának. Ez a bizonytalanság lényeges része a Living Stones sorozatnak, amely az élő és élettelen anyag közötti határfelületet tárja fel, és azt az elképzelést vizsgálja, hogy még az ú gy tűnően stabil formák is folyamatosan változnak.
A vászon könnyen előkészítve van hígított alapozóval, így a felület nedvszívó marad. Bila vízzel, tintákkal és pigmentekkel dolgozik, gyakran a padlóra teszi a vásznat, és munkája közben megváltoztatja annak helyzetét. A gravitáció, a felvétel és a folyadék mozgása részévé válik a képalkotási folyamatnak.
A művész folyamatosan beavatkozik — irányítja az áramlást, eltávolít pigmentet, rétegeket ad hozzá, és reagál a matériában bekövetkező váratlan változásokra. A szándék és a kiszámíthatatlanság közötti egyensúly központi eleme a gyakorlata.
A művészről
Anna Bila ukrán vizuális művész, jelenleg Torinóban, Olaszországban élő–dolgozó.
A lényegi része művészetének a „folyamatos létrejövés” folyamata. Érdekli a átmeneti állapotok dinamikája, amikor egy személy, egy kép vagy egy forma két állapot között létezik — már nem az, ami egykor volt, de még nem is valami új.
A művész számára a világon semmi sem teljesen befejezett. Az élő és élettelen természet egyaránt állandó átalakulásban van, legyenek ezek a változások másodpercek alatt vagy sokkal hosszabb idő alatt végbemenők.
Kiemelt kiállítások
2025 — „ Juicy June ”
Csoportos kiállítás, Marktgalerie, Drezda, Németország
2022 — „Deszenzitizáció”
Személyként kiállítás, Odesszai Nyugati és Keleti Művészeti Múzeum, Odessza, Ukrajna
2022 — „Helyek érzékelése, érzet helye”
Csoportos kiállítás, ODP Galerie, Leipzig, Németország
2022 — „Odessza reflextiók”
Csoportos kiállítás, GOLAB, Milánó, Olaszország
Hivatalos honlap: annabila.art
A műalkotás eredeti, egyedi darab, amelyet a művész aláírt, és hitelesítő tanúsítvánnyal kísért.
A festményt gondosan, védő csőben, a keretre történő feszítés nélkül fogják felragasztani és szállítani nemzetközi közvetítésre.
Ingyenes szállítás az EU-n belül.
Anna Bila — By Holding Still — XL
2026
110 × 110 cm
Tinta és pigmentek enyhén előkészített pamutvászonra
Élő Kövek sorozat
Holding Still Anna Bila „Élő Kövek” sorozatának folyamatban lévő darabja.
Három vízszintes, organikus formát rendeztek egymás fölé, keskeny érintkezési pontokon érintkezve, és olyan szerkezetet alkotva, amely egyszerre stabilnak és törékenynek tűnik. Minden forma megőrzi saját sűrűségét és színének mozgását, áttetsző rózsaszín, ibolya és mély lila között keveredve.
A kompozíció a kiegyensúlyozottságra és a kontaktusra épül. A formák úgy tűnnek, mintha egymást támasztanák, mégis kapcsolódásuk minimális — szinte átmeneti. Ez a súly és könnyedség, stabilitás és lehetséges mozgás közti feszültség adja a mű nyugtató függesztettség-érzetét.
A formák szándékosan homályosak maradnak. Stones, testrészek töredékei vagy ismeretlen organikus szerkezetek utalhatnak rájuk anélkül, hogy bármelyikkel teljesen azonosulnának. Ez a bizonytalanság lényeges része a Living Stones sorozatnak, amely az élő és élettelen anyag közötti határfelületet tárja fel, és azt az elképzelést vizsgálja, hogy még az ú gy tűnően stabil formák is folyamatosan változnak.
A vászon könnyen előkészítve van hígított alapozóval, így a felület nedvszívó marad. Bila vízzel, tintákkal és pigmentekkel dolgozik, gyakran a padlóra teszi a vásznat, és munkája közben megváltoztatja annak helyzetét. A gravitáció, a felvétel és a folyadék mozgása részévé válik a képalkotási folyamatnak.
A művész folyamatosan beavatkozik — irányítja az áramlást, eltávolít pigmentet, rétegeket ad hozzá, és reagál a matériában bekövetkező váratlan változásokra. A szándék és a kiszámíthatatlanság közötti egyensúly központi eleme a gyakorlata.
A művészről
Anna Bila ukrán vizuális művész, jelenleg Torinóban, Olaszországban élő–dolgozó.
A lényegi része művészetének a „folyamatos létrejövés” folyamata. Érdekli a átmeneti állapotok dinamikája, amikor egy személy, egy kép vagy egy forma két állapot között létezik — már nem az, ami egykor volt, de még nem is valami új.
A művész számára a világon semmi sem teljesen befejezett. Az élő és élettelen természet egyaránt állandó átalakulásban van, legyenek ezek a változások másodpercek alatt vagy sokkal hosszabb idő alatt végbemenők.
Kiemelt kiállítások
2025 — „ Juicy June ”
Csoportos kiállítás, Marktgalerie, Drezda, Németország
2022 — „Deszenzitizáció”
Személyként kiállítás, Odesszai Nyugati és Keleti Művészeti Múzeum, Odessza, Ukrajna
2022 — „Helyek érzékelése, érzet helye”
Csoportos kiállítás, ODP Galerie, Leipzig, Németország
2022 — „Odessza reflextiók”
Csoportos kiállítás, GOLAB, Milánó, Olaszország
Hivatalos honlap: annabila.art
A műalkotás eredeti, egyedi darab, amelyet a művész aláírt, és hitelesítő tanúsítvánnyal kísért.
A festményt gondosan, védő csőben, a keretre történő feszítés nélkül fogják felragasztani és szállítani nemzetközi közvetítésre.
Ingyenes szállítás az EU-n belül.
