Felipe Urrutia - XXXL - Runner





1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142857 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Felipe Urrutia eredeti 2026-ös acryl festménye XXXL - Runner, 200 x 140 cm, kézzel aláírt, kiváló állapotban, Spanyolországból, közvetlenül a művész által forgalmazva.
Leírás az eladótól
Felipe Urrutia (1995) egy 30 éves spanyol művész. Művészeti gyakorlata fiatal korban kezdődött, kezdetben kubista figurációt feltárva, majd különböző stílusokon át haladva egy saját nyelvet alakított ki, amely a szintézist, a intuíciót és az érzelmet ötvözi. Ma egy olyan darabokból álló sorozatban folyik, amely a lecsupaszított figuráció és a szimbolikus absztrakció között ingadozik.
Friss és gondtalan ecsetvonással Urrutia olyan karaktereket és absztrakt tájakat épít fel, amelyek úgy tűnnek, mintha a valóság és az érzelem közötti köztes területről származnának. Ezekben a formák feloldódnak, hogy feltárják az érzések egymásra rakódását, amelyek a hétköznapi életben élnek. A portrét úgy véli, olyan eszközként, amely egyszerre sűríthet több igazságot, meg tudja ragadni a láthatót és a láthatatlant egyazon gesztusban.
Gyakran ötvözi a képi megjelenítést az írott szóval, olyan párbeszédet teremtve, amely megerősíti kifejező szándékát. A szöveg és a festmény együttélésének ez a formája nem a szemléltetést keresi, hanem a jelentés kitágítását, rezonanciák kiváltását és a beszéd és az érzés közötti kapcsolatról való kérdés felvetését.
Számos országban mutatkozott be, köztük az Egyesült Államokban, Németországban, Hollandiában, Spanyolországban és Olaszországban, ezzel erősítve nemzetközi pályafutását. Műve számos magán- és közgyűjtemény részét képezi, és továbbra is olyan munkát folytat, amelyet autentikussága, érzékeny látásmódja és az emberi állapot feltárására irányuló elkötelezettsége jellemz.
Felipe Urrutia (1995) egy 30 éves spanyol művész. Művészeti gyakorlata fiatal korban kezdődött, kezdetben kubista figurációt feltárva, majd különböző stílusokon át haladva egy saját nyelvet alakított ki, amely a szintézist, a intuíciót és az érzelmet ötvözi. Ma egy olyan darabokból álló sorozatban folyik, amely a lecsupaszított figuráció és a szimbolikus absztrakció között ingadozik.
Friss és gondtalan ecsetvonással Urrutia olyan karaktereket és absztrakt tájakat épít fel, amelyek úgy tűnnek, mintha a valóság és az érzelem közötti köztes területről származnának. Ezekben a formák feloldódnak, hogy feltárják az érzések egymásra rakódását, amelyek a hétköznapi életben élnek. A portrét úgy véli, olyan eszközként, amely egyszerre sűríthet több igazságot, meg tudja ragadni a láthatót és a láthatatlant egyazon gesztusban.
Gyakran ötvözi a képi megjelenítést az írott szóval, olyan párbeszédet teremtve, amely megerősíti kifejező szándékát. A szöveg és a festmény együttélésének ez a formája nem a szemléltetést keresi, hanem a jelentés kitágítását, rezonanciák kiváltását és a beszéd és az érzés közötti kapcsolatról való kérdés felvetését.
Számos országban mutatkozott be, köztük az Egyesült Államokban, Németországban, Hollandiában, Spanyolországban és Olaszországban, ezzel erősítve nemzetközi pályafutását. Műve számos magán- és közgyűjtemény részét képezi, és továbbra is olyan munkát folytat, amelyet autentikussága, érzékeny látásmódja és az emberi állapot feltárására irányuló elkötelezettsége jellemz.

