Yuni R. P - XL - Bodegón en tonos cobalto

YUNI R. P. festménye közvetlen és fizikai kapcsolatra épül a anyaggal. Főleg olajat dolgoz fel vászonon, és a ecset helyett szintet használva a spatulát, a művész olyan festett felületet alakít ki, amelyben a szín nem csak azt adja vissza, ami a képen látható: térfogatot, irányt és mozgást szerez.

A spatula lehetővé teszi, hogy az olajat nagy, határozott gesztusokkal letétbe helyezze, végig legyen széles és határozott. Ebből a módszerből olyan anyag-jellegű felületek születnek, amelyek gazdagok anyagi-kromatikus érzetben, ahol a színek részben érintik a vásznat anélkül, hogy teljesen elveszítenék egyediségüket. Ez a jellemző az egyik leg-elismerhetőbb eleme nyelvének: élénk kékek, türkizek, napsárgák, narancsok, pirosak és fehérek jelennek meg egymásnak feszülve és összecsapódva egy nagy fényerővel rendelkező palettán.

Bár termése tájakat, kerteket, alakokat és városi jeleneteket foglal magába, az utóbbi években a tenger lett a festészet egyik nagy tengelye. Vitorlások, kikötők, partok, fényjátékok és horizontok ismétlődnek, egy olyan szemlélettel átalakítva, amely a szenzoros élményt részesíti előnyben a motívum alapos leírásával szemben. A Havannában töltött otthon és a part menti táj közvetlen közelisége természetes tükröződést talál így a képzeletében.

Formálisan műve párbeszédet folytat a impresionizmus és a posztimpreszionizmus bizonyos elveivel: a változó fény megfogása, a kromatikus fragmentáció és az a szándék, hogy a motívum fényben álló benyomását adja át a fotóhű reprodukció helyett. Egyes tengereinél még a Joaquin Sorolától való fény-észleléssel mutatható ki rokonság, különösen a víz ragyogásának iránti érdeklődésben, valamint abban, ahogyan a fehér, kék és sárga felületet fényes helyre alakítják át. Nem utánzatról van szó, hanem hosszú hagyományú művészek iránti szenvedélyről egy olyan kapcsolatban, amely a tenger, a szín és a fény összefüggésében él.

Mindazonáltal YUNI R. P. ezt a hagyományt olyan festészet felé viszi, amely anyagilag hangsúlyosabb. A spatula nyoma látható marad, és minden színfelületet egy kis szerkezetté formál. Közelről nézve a kép akár absztrakcióhoz is közelíthet; távolabbról azonban ezek a foltok és irányok újra felépítik magukat vitorlákká, fényjátékokká, növényzetté, alakokká vagy horizontokká. Az absztrakció és a reprezentáció közötti feszültség a műve egyik leg vonzóbb vonása.

A fotók alig tudják teljes mértékben átadni ezt a jellegzetességet. A vászon előtt az olaj állagának megemelt domborulata és a fény hatására bekövetkező változások hozzák a műveknek azt a jelenlétet és mélységet, amely meghaladja a két dimenziós képet. Az eredmény egy közvetlen, életteli és felismerhető festmény, amelyet erős kromatikus energia és a táj mély optimizmusáról szóló látás jellemez.

Yuniesky Rodríguez Peña közéleti pályafutása egyéni és csoportos kiállításokat foglal magában Kubában, és alkotásai nemzetközi magángaggyűjteményekben is megtalálhatók. Munkáját szintén nemzetközileg terjesztették a kortárs művészetre szakosodott platformok és szervezetek révén. Műveit több európai gyűjteményben magán- és intézményi szinten is gyűjtik.

Yuni művének olajos festése vásznon, professzionális, magas minőségű vászonra készült.
70 x 100 cm-es festmény.
Eredeti kiadás.
A szállítást az Egyesült Posta Szolgálat (UPS) közvetítésével bonyolítják Spanyolországba és Európába, a világ többi részére pedig a FedEx közvetítésével.
A műt feltekerve küldik és több réteg csomagolóanyaggal, buborékos nylonnal és egy strapabíró csöbben rögzítve védik.
Miután kifizették a műt, három nap szükséges a csomagolás és a szállítószolgálathoz történő átadás folyamatához.
A darab tíz napon belül érkezik meg a célország szerint.
Ez a tétel IA által készített vizualizációkat tartalmaz. Kérjük, nézze meg az eredeti fényképeket, hogy ellenőrizze a mű állapotát."

Ez a postimpreszionista stílusú olajbukkanás továbbá vibráló kiegészítő színek kontrasztjának és textúrakeverésének gazdag dinamikájával bír. A kompozíció egy síkban kongó virágcsokrot rendez el, amelyben a rózsák, liliomok és fréziák meleg narancs, rózsaszín és fehér árnyalatokban tűnnek ki, fehér kerámiatálban van elhelyezve kobaltkék mintás virágmotívumokkal, a hozzá tartozó átlátszó kristálytartó tálban narancslével és friss citrusfélékkel töltve, és ezek a darabok a terítőn helyezkednek el. A sötétkék és türkiz színekre osztott háttér mélységet ad és kiemeli a gyümölcsök fényességét. A sűrű ecsetvonások és impastó technika segítségével a elemeknek domborulatot ad, megörökítve a fényt, amely a kristályban tükröződik, és meleg, otthonias hangulatot, életerősességet és klasszikus eleganciát közvetít.