Tatiana Cardellicchio - Crimson Authority






Több mint 35 év tapasztalat; korábbi galériatulajdonos és a Museum Folkwang kurátora.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142947 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Crimson Authority, 2026-os digitális Giclée nyomtatás premium 270 g/m² satínt papírra, kézzel aláírt, 20 példányos limitált kiadás, méretek 30 × 40 cm, hitelesítő igazolás.
Leírás az eladótól
Az “#11 – Crimson Authority” címmel a vörös törvény lesz.
A szirmok a test fölé terjednek, mint egy monumentális korona, de nem pusztán díszítő jelleggel bírnak: parancs-berendezéssé válnak. A szenvedély nemes egyszerűségét elveszíti, és hatalmi szerkezetté alakul, amely egyszerre csábít és elnyom.
A test látható marad, de nem uralkodik többé. A szépség egy rendként lép fel, az identitást pedig a felszabadult jel jelképe eltakarja.
Ezen a képen a virág nem díszít: irányít.
A SOROZAT
A mű a “Petál-diktatúra – The Aesthetic Regime” sorozathoz tartozik, Tatiana Cardellicchio önéletrajzi és koncepcionális fotóprojektje.
A sorozatban a virágok — amelyeket hagyományosan a kecsességhez, a nőiséghez és a díszítéshez társítunk — ellenőrző eszközökké válnak. Gondosan megépített önarcképek révén a művész vizsgálja a női testre nehezedő nyomást az esztétikai ideálokból és a saját kép szemlélésének, korrekciójának és formálásának folyamatos megkívánásából fakadóan.
A projekt a identitás és a ráerőltetett kép közötti feszültséget, a csábítás és kényszer, az intimitás és a show, a konformizmus és az ellenállás közötti viszonyt vizsgálja. Az arc gyakran el van rejtve vagy virágokkal van helyettesítve: a szépség így nem pusztán dísz, hanem egy rendszer alakját ölti.
TECHNIKAI INFORMÁCIÓK
Digitális fotózás, 2026-ban nyomtatva és aláírtan.
Giclée finom művészeti nyomat premium, 270 g/m² selyemfényű papírra, pigmentált Epson UltraChrome HD tintákkal, a színmélység, a tónusok mélysége és az időbeli stabilitás érdekében.
A nyomat teljes mérete: 30 × 40 cm
Ebben a formátumban limitált kiadás: 20 példány. Minden példány kézzel aláírt és számozott a hátoldalon.
A mű autentikussági hitelesítéssel van kiegészítve, amelyet a művész kézjegyével és matrikájával láttak el, igazolva a származását és a kiadott példányszámhoz való tartozását.
FONTOS INFORMÁCIÓK A SZÁLLÍTÁSRÓL
A nyomat keret nélkül és passe-partout nélkül kerül értékesítésre.
A szállítás során a védelmet biztosítandó gondosan becsomagolva, merev csőben feltekerve kerül küldésre. Így a nyomatot nem laposan adják át.
A környezetbe helyezett vagy kifejezetten keretezett képek kizárólag illusztrációs célokat szolgálnak. A mű tényleges méreteiért tekintsd meg a leírásban feltüntetett méreteket.
Bio
Tatiana Cardellicchio olasz vizuális művész és fotós, aki szenvedélyét a Dél-olaszország fénye adta ködbe oldja, ezt költői anyaggá formálva. Kutatása az identitás, a test, a természet és a tekintet kapcsolatát vizsgálja, különös tekintettel arra, hogyan formálódik és tárul fel az identitás az esztétikai kódok által.
Az Istituto Italiano di Fotografia területén szerzett fotográfiai diplomával az esztétika és a tudatosság között lebegő narratívákat épít. Az önarckép és a tudatosan felépített jelenetek révén a testet mint tárgyat és anyagot használja, a fotózást inkább kutatási térként, mint egyszerű ábrázolásként értelmezve.
Munkája a szépség és a hatalom, a díszítés és az ellenállás, a felszín és a mélység közötti feszültséget vizsgálja. Virágok, textíliák, fény és szimbolikus tárgyak vezérlistszerű vizuális eszközökké válnak, amelyek elsőre dekoratívnak tűnnek, de feltárják az ellenőrzés, láthatóság és átalakulás mechanizmusait. Képeinek címzettje a lassúság, a figyelem és a hallgatás felé irányul, megkérdőjelezve, hogyan látnak, laknak és értelmeznek a testek.
2025-ben a Floral Artist of the Year 2025 díjra nevezték ki, amelyet az Artist of the Year Award adott ki, és megkapta az IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition díjat egy személyes kiállítással Brazíliában 2026-ban. 2026-ban a Motif Collective Photo Contest – Reflection első díját is elnyerte. 2024-ben a Prix de la Photographie Paris Portrait/Self-Portrait kategóriában ezüst érmet kapott az Impatto projektért.
Munkái nemzetközi környezetben is bemutatásra kerültek, például ImageNation Paris, London és New York, továbbá fesztiválokon, galériákon és múzeumokban, mint a Paratissima, a Villa Giulia Nemzeti Etruszk Múzeuma, Medina Roma és a görögországi Christos Kapralos Museum. Gyakorlata koherens és felismerhető költészetet alakít ki, amely az önmegjelenítés, az érzelmi ökológia és az esztétikai identitás között mozog.
Selected Exhibitions
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Greece
2025
* Imagenation London, London, UK
* Endless Spring, Paratissima, Turin, Italy
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rome, Italy
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Italy
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Rome, Italy
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rome, Italy
* Selvino Art Fest, Selvino, Italy
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, France
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Italy
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milan, Italy
Díjak & Elismerések
* Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
* Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait kategória, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Series Winner, 2024
* Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
Az “#11 – Crimson Authority” címmel a vörös törvény lesz.
A szirmok a test fölé terjednek, mint egy monumentális korona, de nem pusztán díszítő jelleggel bírnak: parancs-berendezéssé válnak. A szenvedély nemes egyszerűségét elveszíti, és hatalmi szerkezetté alakul, amely egyszerre csábít és elnyom.
A test látható marad, de nem uralkodik többé. A szépség egy rendként lép fel, az identitást pedig a felszabadult jel jelképe eltakarja.
Ezen a képen a virág nem díszít: irányít.
A SOROZAT
A mű a “Petál-diktatúra – The Aesthetic Regime” sorozathoz tartozik, Tatiana Cardellicchio önéletrajzi és koncepcionális fotóprojektje.
A sorozatban a virágok — amelyeket hagyományosan a kecsességhez, a nőiséghez és a díszítéshez társítunk — ellenőrző eszközökké válnak. Gondosan megépített önarcképek révén a művész vizsgálja a női testre nehezedő nyomást az esztétikai ideálokból és a saját kép szemlélésének, korrekciójának és formálásának folyamatos megkívánásából fakadóan.
A projekt a identitás és a ráerőltetett kép közötti feszültséget, a csábítás és kényszer, az intimitás és a show, a konformizmus és az ellenállás közötti viszonyt vizsgálja. Az arc gyakran el van rejtve vagy virágokkal van helyettesítve: a szépség így nem pusztán dísz, hanem egy rendszer alakját ölti.
TECHNIKAI INFORMÁCIÓK
Digitális fotózás, 2026-ban nyomtatva és aláírtan.
Giclée finom művészeti nyomat premium, 270 g/m² selyemfényű papírra, pigmentált Epson UltraChrome HD tintákkal, a színmélység, a tónusok mélysége és az időbeli stabilitás érdekében.
A nyomat teljes mérete: 30 × 40 cm
Ebben a formátumban limitált kiadás: 20 példány. Minden példány kézzel aláírt és számozott a hátoldalon.
A mű autentikussági hitelesítéssel van kiegészítve, amelyet a művész kézjegyével és matrikájával láttak el, igazolva a származását és a kiadott példányszámhoz való tartozását.
FONTOS INFORMÁCIÓK A SZÁLLÍTÁSRÓL
A nyomat keret nélkül és passe-partout nélkül kerül értékesítésre.
A szállítás során a védelmet biztosítandó gondosan becsomagolva, merev csőben feltekerve kerül küldésre. Így a nyomatot nem laposan adják át.
A környezetbe helyezett vagy kifejezetten keretezett képek kizárólag illusztrációs célokat szolgálnak. A mű tényleges méreteiért tekintsd meg a leírásban feltüntetett méreteket.
Bio
Tatiana Cardellicchio olasz vizuális művész és fotós, aki szenvedélyét a Dél-olaszország fénye adta ködbe oldja, ezt költői anyaggá formálva. Kutatása az identitás, a test, a természet és a tekintet kapcsolatát vizsgálja, különös tekintettel arra, hogyan formálódik és tárul fel az identitás az esztétikai kódok által.
Az Istituto Italiano di Fotografia területén szerzett fotográfiai diplomával az esztétika és a tudatosság között lebegő narratívákat épít. Az önarckép és a tudatosan felépített jelenetek révén a testet mint tárgyat és anyagot használja, a fotózást inkább kutatási térként, mint egyszerű ábrázolásként értelmezve.
Munkája a szépség és a hatalom, a díszítés és az ellenállás, a felszín és a mélység közötti feszültséget vizsgálja. Virágok, textíliák, fény és szimbolikus tárgyak vezérlistszerű vizuális eszközökké válnak, amelyek elsőre dekoratívnak tűnnek, de feltárják az ellenőrzés, láthatóság és átalakulás mechanizmusait. Képeinek címzettje a lassúság, a figyelem és a hallgatás felé irányul, megkérdőjelezve, hogyan látnak, laknak és értelmeznek a testek.
2025-ben a Floral Artist of the Year 2025 díjra nevezték ki, amelyet az Artist of the Year Award adott ki, és megkapta az IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition díjat egy személyes kiállítással Brazíliában 2026-ban. 2026-ban a Motif Collective Photo Contest – Reflection első díját is elnyerte. 2024-ben a Prix de la Photographie Paris Portrait/Self-Portrait kategóriában ezüst érmet kapott az Impatto projektért.
Munkái nemzetközi környezetben is bemutatásra kerültek, például ImageNation Paris, London és New York, továbbá fesztiválokon, galériákon és múzeumokban, mint a Paratissima, a Villa Giulia Nemzeti Etruszk Múzeuma, Medina Roma és a görögországi Christos Kapralos Museum. Gyakorlata koherens és felismerhető költészetet alakít ki, amely az önmegjelenítés, az érzelmi ökológia és az esztétikai identitás között mozog.
Selected Exhibitions
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Greece
2025
* Imagenation London, London, UK
* Endless Spring, Paratissima, Turin, Italy
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rome, Italy
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Italy
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Rome, Italy
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rome, Italy
* Selvino Art Fest, Selvino, Italy
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, France
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Italy
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milan, Italy
Díjak & Elismerések
* Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
* Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait kategória, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Series Winner, 2024
* Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
