Tijs Dragtsma (1992) - Void. Folded Into White Silence

A Folded Into White Silence olyan arcot mutat, amely nem hajlandó egyetlen nézetre behúzódni. AzProfil és az elöl lévő rész egy síkba simul, éles és fakó a mély fekete árnyékában, amelynek égnek tűnik, nincs széle. Egyik szem kerek, a másik mandula alakú; mindkettő csendes, mindkettő úgy figyel a kettős arcra, hogy az egyszerre két arccá válik.

Van ebben az ismétlődésben valami bensőségessé tett, az a fajta érzés, hogy az ember középpontjában van: hogyan látnak mások és hogyan látja ő maga. Az arc forog anélkül, hogy megfordulna, jelen és visszatartva egyetlen lélegzetvételben, és a benne rejlő nyugalom kevésbé látszik maszkosnak, inkább mint egy pillanatnyi öntudatosságot nagyon mozdulatlanul.

Itt semmi sem kerül hozzá. A hasonlóság a mélység és a hiányzás alapján épül, nem a festék, a nyomtatás vagy a tinta által; síkjai csak akkor lépnek előre, mert a körülöttük lévő sötétséget megengedték, hogy lehulljon.

Egy terem másik oldaláról nézve a mű monumentálisnak és csendesnek olvasható, egyetlen halvány formát látunk, amely a fekete ever eltelik. Közelebb menve kinyílik egy mélységi mezőre; minden szög megfogja vagy elengedi a fényt, miközben a szem és a test eltolódik.

A két szem, egyik kerek, a másik mandula, egy olyan arcot sejtet, amelyet egyszerre több irányból vizsgálnak, egy olyan önarcképről, amely soha nem teljesen áll meg azon, hogy ki is ő valójában. Ez egy halk vizsgálata az identitásnak, mint valami, amit összecsukva hordunk, és nem rögzített, csak akkor teljes, ha mindkét fele együtt látható.

A Folded Into White Silence folytatja Tijs Dragtsma Art with Void sorozatát, amelyben a képi világ a mélység és a hiányzás révén épül, nem pedig festékkel vagy nyomtatással.

Olyan vizuális nyelv, ahol a hiányzás nem üresség, hanem jelenlét.

„Még egy összecsukott arc is emlékszik, hogyan nézzen vissza.”

A művészetről: Art with Void

Az Art with Void olyan művészeti test, amelyben a kép nem hozzáadással épül fel, hanem hiány tűnik fel általa.

Távolról a kép kétségtelen: erős, tiszta és azonnal jelen van. Közelről viszont átalakul a munka. A néző rájön, hogy egy felületet lát, amely precízen faragott mikro űrtöredékekből áll magas minőségű akril üvegben. Ami távolról egységesnek és mozdulatlannak tűnt, részletessé, finomsággá és mélyen strukturálttá válik.

A fény alapvető a munkában. Nappali fényben a tükröződések eltolódnak, és a kép finoman megváltozik környezetével együtt. Sötétben, egy fókuszált reflektor alatt, az akril üveg teljesen életre kel. A mélység fokozódik. A tükröződések élesednek. És a kép szinte mágikus jelenlétet ölt.

Ez a távolság és közelség, a kép és a szerkezet, a nyugalm és a transzformáció közötti kölcsönhatás a The Void-val folytatva az alapja. Olyan vizuális nyelv, amely a redukción alapszik, ugyanakkor gazdag atmoszférában, precízióban és jelenlétben.

A művészről

A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.

Művészként folyamatosan vágyom arra, hogy új vizuális nyelveket fedezzek fel. Nem egy fix stílusban látom a művészetet, hanem egy fejlődő felfedezési területen, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem összetalálkozik.

Munkáimat gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdem. Hogyan beszélhet egy anyag új módon? Hogyan válhat a keménység intimitássá? Hogyan kelthet érzelmet a precizitás? Ez a keresés a lényeg minden alkotásom mögött.

A TD Fine Art Studio-n belül minden munka önálló világként közelíthető meg, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással. Néhány alkotás ritmussal, ismétléssel és szerkezettel épül fel. Mások hiány, árnyék, tükröződés vagy feszültség révén születnek. A közös bennük az eredetiség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét iránti elkötelezettség.

A kontrasztok vonzanak: az erő és a törékenység közötti, az ellenőrzés és az érzelem közötti, a látható és az értelmezésre bízott közötti ellentétek. Célom nem csupán egy képet létrehozni, hanem olyan művet alkotni, amely megragadja a figyelmet, tükröt tart a gondolkodásnak, és idővel továbbra is kifejezi magát.

A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összefutnak. Nem csupán egy műterem, hanem egy folyamatosan fejlődő művészi univerzum, amelyet a kíváncsiság, a precizitás és az olyan alkotások iránti törekvés formál, amelyek egyedi, szándékos és eleven érzést keltenek.