Gopal Samantray - Midnight Paradise






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 143362 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Gopal Samantray Midnight Paradise egy 2023-as eredeti akril vászonkép, 122 × 122 cm, kézzel aláírt.
Leírás az eladótól
„India Contemporary” curátorával, Veer Hoodával ritka lehetőséget kínál gyűjtőknek és művészetkedvelőknek Európában arra, hogy eredeti alkotásokat szerezzenek be rendkívül elismert indiai kortárs művészektől, és hogy kapcsolódjanak a világ egyik leglángolóbb és leggyorsabban növekvő művészeti piacához.
India Contemporary egy kurált kezdeményezés, mely közvetlenül az európai gyűjtőkhöz hozza a vezető indiai kortárs művészeket. Minden művészet személyesen Veer Hooda választ ki a művészi mélység, eredetiség és hosszú távú relevancia alapján, és minden mű egy eredeti példány, közvetlen az alkotó műterméből származik, teljes dokumentációval szállítva. A program azért létezik, mert eddig a távolság az indiai műterem és az európai fal között volt az a fő tényező, ami megakadályozta ezeket a művészeket a gyűjtők felé vezető úton. Az India Contemporary ezt a távolságot csökkenti: nincs közbenső piac, nincs újraeladási felár, korai hozzáférés közvetlenül.
India kortárs művészeti színtere kivételes pillanatban van — dinamikus, intellektuális, sokhangú, és gyorsan növekszik mind a globális láthatóságban, mind a befektetési értékben. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődés mellett ez meggyőző idő Európa gyűjtőinek, hogy csatlakozzanak az indiai kortárs művészethez egy meghatározó szakaszában annak felemelkedésének.
A műveket kizárólag aukción kínálják a Catawiki felületén.
A művek Bécsben Vijit Veer Hooda kurátorálásában készültek, és közvetlenül az alkotó indiai műterméből szállítják Önhöz. Az EU-n belüli vásárlók 0% vámkedvezményben részesülnek az Indiából érkező eredeti műalkotásokra.
A művészről: Gopal Samantray
Gopal Samantray 1976-ban született Adhanga községben, Odisha tartományban, és New Delhiben él és dolgozik. 2002-ben BFA-t, 2004-ben MFA-t végzett a B.K. College of Art and Craftnál Odisha-ban, és több mint két évtizede dolgozik a kortárs mezőben. Témája mindig ugyanaz volt: mi történik az állatokkal, amikor megérkezik a város.
Művészi látásmód
Samantray stílusa az Odisha KBK körzetének erdeiben formálódott – Koraput, Balangir és Kalahandi –, ahol a dzsungel mellett nőtt fel, és első kézből látta az emberi fejlődés és az állati élőhely közötti konfliktust. A festményein szereplő állatok soha nem ott vannak, ahol lennének. Egy fekete szarvas áll egy kupolás vágás előtt; zebrák száguldanak repülőgép-szomorú nyomvonalak alatt; egy nagy macska üvölt egy megvilágított város felett. Az elhelyezkedés a kifogás. Saját szavai szerint a mű a globális felmelegedésről és az erdőirtásról szól, és az állatfigurák a élőhelytől való elidegenedést ábrázolják – a veszélyeztetett állatok aberráns elhelyezését.
Ő akrilfestékkel vászonra fest, magas tónusú, telített palettával – éjszakai kékek, hirtelen rózsaszínek és aranyok –, finom vonalrajzokkal a szín mezők felett, hogy megfogja az állat tartását és kifejezését. A bengáli tigrisek és zebrák visszatérő motívumok. Háttelevén Picasso-t és Dalit említi hatásokként, és a mű a figuráció és a szürrealizmus között helyezkedik el: a jelenet érthető, a elrendezés álom.
Kiállítások
Személyes kiállítások: Dis Mis Placed, Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) – Junglenama, Lucknow (2022), Vandana Sehgal kurátorsága – Open Spaces, Asthana Art Forum.
Csoportos kiállítások és vásárok: Fragmented Earth – The Last Call, ArtKonsult kurátorkodásában, New Delhi (2012) – The Enigma of a New Landscape, ArtDistrict 13, New Delhi (2016) – The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) – India Art Fair – csoportos kiállítások Szingapúrban, Dubaiban és Pakisztánban.
Szakmai díjak: Odisha kormányzata által adományozva (2001).
A műről
Művész: Gopal Samantray
Név: Midnight Paradise
Év: 2023
Méret: 122 x 122 cm
Technikailag: Akryl vászonra
Kézzel aláírva a művész által.
A Veer Hooda-ról – ig: @vi_hov
Veer Hooda egy Indo- Európai (osztrák) kortárs művész Bécsben, aki erősen kapcsolódik indiai gyökereihez és nagy szeretettel viseltetik Európa iránt, mely most otthona.
Veer Hooda a világ legelőkelőbb galériáiban és kiállításain mutatkozott be, és nemrég zárta le az Art Basel Miami 2025-ös teltházas kiállítását. Ebben az évben többek között Velencei Biennálén (2026) és az ArtExpo New Yorkon (2026) fog szerepelni, Európa-szerte és Ausztriában több kiállításon, és év végén visszatér az Art Basel Miami-be.
Miközben saját munkája erőteljes koncepcionális és anyagi érzékenységet tükröz, mely éveknyi kreatív és szakmai tapasztalattal alakult ki, Hooda küldetése is ugyanolyan világos: kiemelkedő indiai művészi tehetség láthatóbbá tételét és elérhetőségét növelni az európai művészeti piacon. India és Európa között betöltött kulturális híd szerepében az újító szemléletet képviseli, és korai hozzáférést kínál olyan művészeti és narratívák felé, amelyek máris jelentős nemzetközi elismerésre tartanak számot — egyedi, insider szemléletet nyújtva egy meghatározó pillanatban az indiai kortárs művészet számára.
Aláírás és hitelesség: A munka kézzel aláírt a művész által, és minden India Contemporary által Vijit Veer Hooda ad ki hitelesítési tanúsítványt a műhöz.
Szállítás: Ez a mű Indiából a NIV Art Center jóvoltából kerül kiszállításra, és a vevőhöz vezető út során teljes mértékben biztosított. A vásárlók 0% vámkedvezményben részesülnek India felől érkező műalkotások esetén. Minden művünk problémamentesen, időben a vevők rendelkezésére állt, és soha nem kaptak felárat a szállításokra. Minden lépésben kísérjük a vevőt a begyűjtéstől az ajtóig, és rendelkezésre állunk, ha a folyamat bármire szükséget ad.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan becsomagolják és csövesben feltekerve szállítják. Nem feszítve érkezik, és érkezéskor újra ki kell feszíteni – ehhez bármelyik keretező segédkezhet.”
„India Contemporary” curátorával, Veer Hoodával ritka lehetőséget kínál gyűjtőknek és művészetkedvelőknek Európában arra, hogy eredeti alkotásokat szerezzenek be rendkívül elismert indiai kortárs művészektől, és hogy kapcsolódjanak a világ egyik leglángolóbb és leggyorsabban növekvő művészeti piacához.
India Contemporary egy kurált kezdeményezés, mely közvetlenül az európai gyűjtőkhöz hozza a vezető indiai kortárs művészeket. Minden művészet személyesen Veer Hooda választ ki a művészi mélység, eredetiség és hosszú távú relevancia alapján, és minden mű egy eredeti példány, közvetlen az alkotó műterméből származik, teljes dokumentációval szállítva. A program azért létezik, mert eddig a távolság az indiai műterem és az európai fal között volt az a fő tényező, ami megakadályozta ezeket a művészeket a gyűjtők felé vezető úton. Az India Contemporary ezt a távolságot csökkenti: nincs közbenső piac, nincs újraeladási felár, korai hozzáférés közvetlenül.
India kortárs művészeti színtere kivételes pillanatban van — dinamikus, intellektuális, sokhangú, és gyorsan növekszik mind a globális láthatóságban, mind a befektetési értékben. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődés mellett ez meggyőző idő Európa gyűjtőinek, hogy csatlakozzanak az indiai kortárs művészethez egy meghatározó szakaszában annak felemelkedésének.
A műveket kizárólag aukción kínálják a Catawiki felületén.
A művek Bécsben Vijit Veer Hooda kurátorálásában készültek, és közvetlenül az alkotó indiai műterméből szállítják Önhöz. Az EU-n belüli vásárlók 0% vámkedvezményben részesülnek az Indiából érkező eredeti műalkotásokra.
A művészről: Gopal Samantray
Gopal Samantray 1976-ban született Adhanga községben, Odisha tartományban, és New Delhiben él és dolgozik. 2002-ben BFA-t, 2004-ben MFA-t végzett a B.K. College of Art and Craftnál Odisha-ban, és több mint két évtizede dolgozik a kortárs mezőben. Témája mindig ugyanaz volt: mi történik az állatokkal, amikor megérkezik a város.
Művészi látásmód
Samantray stílusa az Odisha KBK körzetének erdeiben formálódott – Koraput, Balangir és Kalahandi –, ahol a dzsungel mellett nőtt fel, és első kézből látta az emberi fejlődés és az állati élőhely közötti konfliktust. A festményein szereplő állatok soha nem ott vannak, ahol lennének. Egy fekete szarvas áll egy kupolás vágás előtt; zebrák száguldanak repülőgép-szomorú nyomvonalak alatt; egy nagy macska üvölt egy megvilágított város felett. Az elhelyezkedés a kifogás. Saját szavai szerint a mű a globális felmelegedésről és az erdőirtásról szól, és az állatfigurák a élőhelytől való elidegenedést ábrázolják – a veszélyeztetett állatok aberráns elhelyezését.
Ő akrilfestékkel vászonra fest, magas tónusú, telített palettával – éjszakai kékek, hirtelen rózsaszínek és aranyok –, finom vonalrajzokkal a szín mezők felett, hogy megfogja az állat tartását és kifejezését. A bengáli tigrisek és zebrák visszatérő motívumok. Háttelevén Picasso-t és Dalit említi hatásokként, és a mű a figuráció és a szürrealizmus között helyezkedik el: a jelenet érthető, a elrendezés álom.
Kiállítások
Személyes kiállítások: Dis Mis Placed, Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) – Junglenama, Lucknow (2022), Vandana Sehgal kurátorsága – Open Spaces, Asthana Art Forum.
Csoportos kiállítások és vásárok: Fragmented Earth – The Last Call, ArtKonsult kurátorkodásában, New Delhi (2012) – The Enigma of a New Landscape, ArtDistrict 13, New Delhi (2016) – The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) – India Art Fair – csoportos kiállítások Szingapúrban, Dubaiban és Pakisztánban.
Szakmai díjak: Odisha kormányzata által adományozva (2001).
A műről
Művész: Gopal Samantray
Név: Midnight Paradise
Év: 2023
Méret: 122 x 122 cm
Technikailag: Akryl vászonra
Kézzel aláírva a művész által.
A Veer Hooda-ról – ig: @vi_hov
Veer Hooda egy Indo- Európai (osztrák) kortárs művész Bécsben, aki erősen kapcsolódik indiai gyökereihez és nagy szeretettel viseltetik Európa iránt, mely most otthona.
Veer Hooda a világ legelőkelőbb galériáiban és kiállításain mutatkozott be, és nemrég zárta le az Art Basel Miami 2025-ös teltházas kiállítását. Ebben az évben többek között Velencei Biennálén (2026) és az ArtExpo New Yorkon (2026) fog szerepelni, Európa-szerte és Ausztriában több kiállításon, és év végén visszatér az Art Basel Miami-be.
Miközben saját munkája erőteljes koncepcionális és anyagi érzékenységet tükröz, mely éveknyi kreatív és szakmai tapasztalattal alakult ki, Hooda küldetése is ugyanolyan világos: kiemelkedő indiai művészi tehetség láthatóbbá tételét és elérhetőségét növelni az európai művészeti piacon. India és Európa között betöltött kulturális híd szerepében az újító szemléletet képviseli, és korai hozzáférést kínál olyan művészeti és narratívák felé, amelyek máris jelentős nemzetközi elismerésre tartanak számot — egyedi, insider szemléletet nyújtva egy meghatározó pillanatban az indiai kortárs művészet számára.
Aláírás és hitelesség: A munka kézzel aláírt a művész által, és minden India Contemporary által Vijit Veer Hooda ad ki hitelesítési tanúsítványt a műhöz.
Szállítás: Ez a mű Indiából a NIV Art Center jóvoltából kerül kiszállításra, és a vevőhöz vezető út során teljes mértékben biztosított. A vásárlók 0% vámkedvezményben részesülnek India felől érkező műalkotások esetén. Minden művünk problémamentesen, időben a vevők rendelkezésére állt, és soha nem kaptak felárat a szállításokra. Minden lépésben kísérjük a vevőt a begyűjtéstől az ajtóig, és rendelkezésre állunk, ha a folyamat bármire szükséget ad.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan becsomagolják és csövesben feltekerve szállítják. Nem feszítve érkezik, és érkezéskor újra ki kell feszíteni – ehhez bármelyik keretező segédkezhet.”
