M.Chiera - Transit - XXL

GYŰJTEMEN
A Gyűjtemény-sorozatban geometriai absztrakciót használok nyelvként, hogy a nagyvárosi emberi tapasztalatot térképezzem fel. Olyan kompozíciókon keresztül, amelyek a tömegekkel, nézőpontokkal és színblokkokkal játszanak, vizuális átjárókat hozok létre, amelyek a modern építészetet és a város ritmusát idézik. Ugyanakkor ezek a vonalak és síkok nem üres struktúrák: a létközösítés helyeit, a véletlen találkozások sarkait és azokat a láthatatlan határokat jelentik, amelyek összekapcsolnak vagy elszakítanak bennünket a városi környezetben. Különböző anyagok integrálásával és a képzőművészet és a felületdesign közötti határok elmosásával művem élő színpaddá válik. Meghívás arra, hogy megálljunk és megszabadítsuk a geometriát; a város hideg monumentalitását meleg, kollektív identitás, empátia és az összekapcsolódás iránti mély emberi igény térképévé alakítsuk.

Munkám a kortárs geometriai absztrakció területébe tartozik, ahol a szerkezet és a megérzés együtt létezik. Körök, vonalak és színes síkok révén olyan vizuális viszonyokat vizsgálok, amelyek a kompozíciós rend és a gesztus spontaneitása között ingadoznak.
Miközben gyakorlatom a Bauhaus elveivel – formális tisztaság, egyensúly és a geometria használata – összhangban áll, azt a gesztikus textúrák beépítése különbözteti meg, amelyek aktiválják a negatív teret. Ezek a szabadabb kifejezésű anyagfelületek feszültséget teremtenek az irányítás és kifejezőképesség között.
Ezzel szemben a pozitív tér olyan meghatározott geometriai formákból épül fel – körök, ovális formák, háromszögek és kromatikus síkok – amelyek strukturális precizitással szerveződnek. Ezek a formák vizuális egységként működnek, amely ritmust, hierarchiát és egyensúlyt generál a kompozícióban.
A texturált felületek és éles geometriai elemek egymás mellett létező együttélése gesztus és szerkezet közötti párbeszédet hoz létre. A szín telített és kontrasztos síkokban alkalmazva szervező elemként funkcionál, amely az szemet vezeti és megerősíti a mű belső dinamikáját.
Különböző sorozataimban olyan témákat érintek, mint az emberi kapcsolatok, emlékezés, migráció, spiritualitás és társadalmi problémák, melyeket absztrakt és szintetikus nyelvre fordítok le. Ezek a referenciák nem szó szerint kerülnek bemutatásra, inkább a kompozíciós struktúrába integrálódnak feszültségek, egyensúlyok és formák közötti kapcsolatok révén.
Így a művem egy olyan kortárs geometriai nyelvet javasol, amely ötvözi a formális szigorúságot és a kifejező szabadságot, meghívva mind a kompozíció analitikus olvasását, mind a közvetlen vizuális élményt.

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

A MUNKÁRÓL ELÉRHETŐ VIDEÓ A HONLAPOMON VAGY AZ INSTAGRAMON

Művészet: Új, eredeti és egyedi alkotások Miriam Chiera műveiben.
Év: 2025
Médium: pasztellek, akril, spray, sablonok, grafit 290 g/m2-es nyomtatott vászonra.
Aláírás: A hátoldalon aláírás, Tanúsítvány hitelességét tartalmazza.
Szállítás: Az alkotást (EU-n kívüli szállítás esetén) körülbelül 7 nappal a dokumentáció elkészítésének előkészítésére a Kulturális Javak vámkezeléséhez történő benyújtás előtt szállítják.
keretezett képek illusztrációs célt szolgálnak.
Az alkotás keretezése nélkül, tekercsben érkezik, tracing papírral a kármentesítés érdekében (professzionális csomagolás, műanyag csöben vagy megerősített kartonban).

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek kisebb mértékben változhatnak a különböző képernyőkön.

Adók:
"Az Európai Unión kívülről vásárolt termékekre behozatali adók vagy vámok vonatkozhatnak, amelyeket a vásárló kötelessége viselni."

Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonnal készül, amely elengedhetetlen a gyönyörű és tartós művek létrehozásához. Jól tartó lenvászon, amely megelőzi a szakadásokat vagy a nyúlást, csúcsminőségű anyagok a vezető márkáktól, olyan közepes textúrák, amelyek rugalmas felületeket adnak, megakadályozva a repedéseket, a sűrű szövet, amely súlyban adja át a terhelést, a megfelelő feszítés és alapozás biztosítja, hogy minőségi műbe fektet, és hosszú távon épségben megőrződjön.

Életrajz:
Miriam Chiera olasz-argentin kortárs művész, Szénigallia városában él, Olaszország. Belsőépítészetet tanult az Argentínában, a Universidad Nacional del Litoral Építészeti Karán, és művészetet a Verona Művészeti Akadémián is tanult Olaszországban.
Argentinában egy kisvárosban született egy olasz bevándorló gazdálkodó családjában. Bár gyökerei az olasz kultúrába mélyen beágyazódtak, művészete a föld szellemiségét hordozza, ahol felnőtt. Kisméretű jegyek és szimbólumok hevernek vásznain, bebizonyítva a kubizmus, a konstruktivizmus és az absztrakt geometria összefonódását a szín nyelvének esszenciájával.
A természet hatalmaságai és végtelen horizontjai között, a szabadság mély érzésével inspirációt talált nagy léptékű alkotásokban. Bár az Universidad Nacional del Litoral-n tanult belsőépítészetről, festőkénti útja a fiatal éveiben kezdődött, a Romeo and Juliet városában töltött rezidenciája alatt, a Verona-i Arte Akadémián tanulva fogalmazódott meg, hogy a festészet az ő igazi hivatása.
Miriam műveit nemzetközi versenyeken, galériákon, múzeumokban és rendezvényeken válogatták ki kiállításra.
2017 – Kiválasztva a Fine Arts Biennáléra, a Művészet Barátai, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festőszalon, Argentína.
2019 – A 3. Festőverseny Finalistája, a Fundación 25 de Junio 56. évfordulója, Rosario, Argentína.
2019 – Kiválasztva a 66. Országos Éves Művészeti Kiállításra, Ceres, Argentína.
2019 – Finalista a XXIII. tavaszi kiállításon, Santa Fe Művészeti Múzeum, Argentína.
2019 – Finalista a Regionális Éves Művészek Kiállításán, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020 – Finalista a XXIV. Tavaszi Kiállításon, Városi Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – Finalista a XXVI. Tavaszi Kiállításon, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Fesztiválon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025 – Finalista “Nők a Művészetben – Emelkedőben 2025” USA
2026 – Megjelenés a Gorila Spanyol Magazinban, 2026 május
2026 – Megjelenés az ARTEA Spanyol Magazinban, 2026 május
Munkái magántulajdonban lévő gyűjtemények részei világszerte.

Ma Senigallia, Olaszországban él, több város bejárását követően: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és születésvárosa, Ceres. Mindegyik hely nyomot hagyott a művészetén, formálva a látásmódot és kifejezést, amely munkáin keresztül áramlik.

Művészeti nyilatkozat:
A művészet jóval többet jelent, mint divatos tárgyat, múló trendet vagy térbeli problémát megoldó díszítő elemet. Azt remélem, hogy a festmények ablakként szolgálnak, amelyen keresztül elbeszélheted magadnak egy történetet – ahol a művészet értelmes módon kapcsolódik az életedhez.
Minden darab saját lenyomatot visel, egylelkezetet, egy energiát, amely élő jelenlétté varázsolja a te téredben. Célom, hogy a művészetem megérintsen, hogy vágyat ébresszen a birtoklására, hogy elmerülj a lényeiben, és minden reggel élvezd társaságát, amikor előtted állsz.