Lucía Laurent - XL - "La Lectora Enmarcada"

Lucía Lauren (LILI) kuba származású, alapvetően önképző művész, a Havannai Egyetemen szerzett Kommunikáció-Szociális szakos diplomával.

A képhez fűződő kapcsolata jóval azelőtt kezdődött, hogy professzionálisan a festészetnek szentelte volna magát. A fotográfia lett az első kreatív területe: általa fejlesztette ki azt a különleges érzékenységet a kompozíció, a vizuális egyensúly, a gesztus és az emberi alak ábrázolása iránt. Később több évig a tetoválás világa felé fordult, ez a szakasz meghatározó volt ahhoz, hogy megértse, mennyire fontos a vonal, az alak és az alakok egyszerűsítése, valamint a grafikus tisztaság a jelenkori festészetében.

Végül a képzőművészetekben sokkal tágabb kifejezésre talált. A festészet lehetővé tette, hogy összegezze ezeket a korábbi tapasztalatokat, és belső, intim, felismerhető univerzumot építsen belőlük, amelyet elsősorban akrilral vásznon hoz létre.

Lucía Lauren művészete különösen a nőről, a természetről, a virágokról és az állatokról szól, gyakori jelenléttel a macska mint csendes társ a főszereplők mellett. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán keresnek kiemelkedő eseményeket mesélek. Sőt, a művész úgy tűnik, a nyugalom apró pillanatai iránt érdeklődik: egy nő, aki a macskáját tartja, virágokkal körül vett alak, egy boros pohár, egy képzeletbeli kert vagy csupán egy szemlélődés pillanata.

Festménye markánsan vizuális szintézisen alapul. Lucía eltávolítja az információk nagy részét, hogy csak az ott lévő, számára lényegeset tartsa meg. Nyugalmas arcvonások, nagy színterületek, jól definiált kontúrok és sík formák olyan képeket építenek fel, amelyek azonnal olvashatók, de szenzitivitással teltek.

Nyelvezetében kortárs illusztráció és naív festészet visszhangjai figyelhetők meg, továbbá a dekoratív elemek közeli kapcsolata az art déco és az art nouveau stílusokkal. Mindezek azonban olyan sajátos, melegebb, hétköznapibb és nőies érzékenységből reinterpretálódnak, amelyet a művész képvisel.

A munkájának egyik legérdekesebb eleme a színhasználat. Porlasztott rózsaszínek, terakótok, ochrok, mustár és krémszínű tónusok élnek együtt mélyfekete, kékeszöld, intenzív piros és tiszta fehér színekkel. Néhány kompozícióban a paletta finom és szinte otthonos; máskor a coloris kontrasztja grafikus intenzitást ölt.

A nő szinte minden birodalmának középpontjában áll. Nem hősies vagy távoli karakterként jelenik meg, hanem nyugodt, elegáns és introspektív nőiességből származó alakként. Olyan alakok ezek, amelyek nyugodt pillantásokkal, megállapodott pózokkal és mértéktartó gesztusokkal rendelkeznek. Van benne glamour, de ez a glamour benső és csendes.

A macskák különösen érdekes szerepet töltenek be. Több annál, mint díszítő elem; a társaság, függetlenség, gyengédség és érzelmi menedék szimbólumai. Olyan műveken, ahol a nő és az állat ölelkezik, a már-már emberi test görbülete és a macska formái összefonódnak, így a kompozíció az érzelem megjelenítésévé válik.

A virágok és a növényzet hasonló funkciót töltenek be. Körbeveszik a főszereplőket, megjelennek ruháikon vagy beépülnek a háttérbe, néha felület és természet határát elmosva ezzel. Így a nő, a természet és az állatvilág egyetlen érzékenységet alkot.

Olyan művekben, mint a macska ölelésében vörös alapon ívelt alak, Lucía radikálisan lecsökkenti a palettát, hogy a képet a fekete, fehér és piros közötti kontraszttal építse fel. A ruhaszíncsíkok már nem egyszerű mintázatnak számítanak, hanem a fő kompozíciós eszközökké válnak: környékezik mindkét szereplőt, és a teljes jelenet a ölelkezés gesztusában koncentrálódik. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet közvetít.

Más darabokban, mint például a nő macskával és a borospohárral ülő jelenetében, a művész a kortárs tervezéshez közelebb álló kompozíciót fejleszt ki. A ruházat terrakottája suttogó rózsákkal, bézssel és kékeszölddel beszélő, kifinomult, mégsem rideg képet teremt. A főszereplő konkrét cselekedetet nem végez; egyszerűen létezik a saját terében. Pontosan ennek a dramatizálatlanságnak köszönhető a mű nagy részének varázsa.

Így Lucía Lauren egy látszólag egyszerű, de gondosan megépített festést hoz létre. Nyelve nem a technikai virtuozitás kiemelésén alapul, hanem azon képességen, hogy egy jelenetet a lényegi érzelmére redukálja.

Az ő univerzuma nőies, botanikus, otthonos és szerető. Ebben megjelenik a hétköznapi szépség, az állatok iránti viszony, a gondoskodás, a szemlélődés és a természet mint menedék. Az ő festményeiben különösen vonzó minőség rejlik: első pillantásra dekoratívnak tűnhetnek, de a mögöttes szépség mögött folyamatos törekvés rejlik a harmónia, a szenzitivitás és a nyugalom felé.

A kortárs látókörben, ahol sok kép a figyelem felkeltésére törekszik a túlzással, Lucía Lauren épp az ellenkező utat választja: egyszerűsít. És pontosan ebben a egyszerűségben rejlik a műveinek jó részlete a személyiségéből.

Lucía Laurent művészeti alkotása akril technikával, vásznon, professzionális, magas minőségű felületen.

90 x 120 cm festmény méretben.

Eredeti kiadás.
A szállítást a United Parcel Service (UPS) céggel bonyolítják Spanyolországba és Európába, a többi világba a Fedex közvetíti.
A mű meg lesz gördítve és több réteg csomagolással, buborékfóliával és megerősített csőben lesz elhelyezve.
A mű megvásárlása után három nap szükséges a csomagolási és szállítócég felé történő átadás folyamatához.
Az érkezés tíz napon belül várható a célországtól függően.

“Ez az áraIA által készített vizualizációkat is tartalmaz. Nézd meg az eredeti fényképeket, hogy ellenőrizd a mű állapotát.”



Ez a kortárs acrylic vásznon ábrázolt, stilizált figuratív portré egy nő olvasás közben töprengő arcával, modern esztétikával, pop-art és illusztráció felütéssel. A kompozíció a női alakra összpontosít, tekintete egyenesen az olvasott könyvre szegeződik, amely részben elrejti az arcát. A fekete, pontos kontúrvonások meghatározzák az alakokat, miközben az élénk, telített színpaletta, a vörös párnák és virágok erőteljes kontrasztja a mélykék háttér és ruházat között dinamikus látványt teremt.
A nő ruházata fehérben, fekete-ben és pirosban organikus mintákkal összefonódik a közeli növényi elemekkel, miközben a háttérben egy keretbe foglalt, kaméliákkal díszített kép mélyebb és texturáltabb réteget ad. Az akrilfestés lágy felhordású és síkbeli rétegzései, a lineáris részletek gondos kidolgozása különleges grafikus minőséget és vizuális megfontoltságot kölcsönöznek a műnek, amely bemutatja az olvasás pillanatának intimitását és szépségét.