Santicri - Running out






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 143216 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Santicri, Running out, műgyantából készült szobor 50 példányos limitált kiadásban, kézzel aláírt, Olaszország, 26 cm magas, 16 cm széles, 6 cm mély, új állapotban.
Leírás az eladótól
Santicri számos nemzetközi szinten elismert művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns termeiben mutatta be alkotásait, majd 2023-ban részt vett az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban, ezzel növelve saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi környezetben.
Santicri 2024-ben az Artmayeur egyik legkeresettebb művészei között lett elismerve, a világ művészetében legismertebb platformok közé tartozó egyiknek számító platformon. Ugyanebben az évben a Catawiki oldalán is az első három legkeresettebb név között szerepelt, ami még egy jelzése a művei iránti növekvő elismerésnek. Ezek az elismerések kiemelik Santicri kivételes tehetségét és egyre növekvő láthatóságát a kortárs művészeti színtéren.
Technika: műgyanta
Méretek: H26 x Sz6 x Mé 16 cm
Állapot: új
Autenticitási igazolás - kézzel aláírt
Kiadás: Limited edition 50ex
S lehető leegyszerűségével az alkotó arra hívja fel a figyelmet, hogy a mindennapi tárgyak mélyebb jelentésére gondoljunk. A csaptelep, amely a hétköznapi otthonainkban gyakori, felülről lógva, csatlakoztatás nélkül szimbolizálja a modern élet elidegenedését és egyhangúságát. A csepegő vízcsepp mozgást és életerőt ad hozzá, ellentétben a csaptelep mozdulatlanságával és a természethez, az evolúcióhoz való visszatérést idézve. Ez a mű feladatul adja a nézőnak, hogy az egyébként egyszerűbb tárgyakban is találjon szépséget és jelentést, többértelmű rezonanciát nyitva meg a kortárs művészetek hagyományos jellemzőire. A mű falra akasztásra készült egy ráillő kampó segítségével.
Professzionális szállítás BEJEGYZETT biztosítással.
A sorszám előfordulhat, hogy nem egyezik meg a fotón láthatóval.
Az alkotó 2024-ben az egyik legkeresettebb nevként tűnt fel a Catawiki-n, és rögtön olyan ikonok mögött állt, mint Kaws és Banksy. Művészete egy exkluzív környezetben tűnik ki, amely más kiválósági kategóriákat is magában foglal, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy olyan tehetség, amelyet nemcsak kreatív értéke miatt, hanem az idei egyik legígéretesebb befektetésként is elismernek.
1992-ben Maceratában, Marche tartományban született olasz művész, aki pályafutását földmérő és építészet tanulmányai közben indította, és egy műgyanta szobrászati alkotóműhely mesterekkel állt együtt. Itt született meg benne egyre erősebb szükséglet, hogy saját identitását megtalálja és kreativitását szabadjára engedje.
Művei világszerte eladók, Magyarországon és Európában lévő galériákkal együttműködve. Művészetét széles körben elismerik, és a street art, pop art, kortárs művészet kollekcióinak gyűjtői között sem hiányozhat.
„Soha nem könnyű megosztani a saját művészeti megközelítésemet. Megpróbálom átadni azt, amit a szemem lát, hogyan látom a körülöttem lévő világot, és ezt a modern korhoz illeszkedő, hatásos és emlékezetes formában újraértelmezem.”
Az eladó története
Santicri számos nemzetközi szinten elismert művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns termeiben mutatta be alkotásait, majd 2023-ban részt vett az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban, ezzel növelve saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi környezetben.
Santicri 2024-ben az Artmayeur egyik legkeresettebb művészei között lett elismerve, a világ művészetében legismertebb platformok közé tartozó egyiknek számító platformon. Ugyanebben az évben a Catawiki oldalán is az első három legkeresettebb név között szerepelt, ami még egy jelzése a művei iránti növekvő elismerésnek. Ezek az elismerések kiemelik Santicri kivételes tehetségét és egyre növekvő láthatóságát a kortárs művészeti színtéren.
Technika: műgyanta
Méretek: H26 x Sz6 x Mé 16 cm
Állapot: új
Autenticitási igazolás - kézzel aláírt
Kiadás: Limited edition 50ex
S lehető leegyszerűségével az alkotó arra hívja fel a figyelmet, hogy a mindennapi tárgyak mélyebb jelentésére gondoljunk. A csaptelep, amely a hétköznapi otthonainkban gyakori, felülről lógva, csatlakoztatás nélkül szimbolizálja a modern élet elidegenedését és egyhangúságát. A csepegő vízcsepp mozgást és életerőt ad hozzá, ellentétben a csaptelep mozdulatlanságával és a természethez, az evolúcióhoz való visszatérést idézve. Ez a mű feladatul adja a nézőnak, hogy az egyébként egyszerűbb tárgyakban is találjon szépséget és jelentést, többértelmű rezonanciát nyitva meg a kortárs művészetek hagyományos jellemzőire. A mű falra akasztásra készült egy ráillő kampó segítségével.
Professzionális szállítás BEJEGYZETT biztosítással.
A sorszám előfordulhat, hogy nem egyezik meg a fotón láthatóval.
Az alkotó 2024-ben az egyik legkeresettebb nevként tűnt fel a Catawiki-n, és rögtön olyan ikonok mögött állt, mint Kaws és Banksy. Művészete egy exkluzív környezetben tűnik ki, amely más kiválósági kategóriákat is magában foglal, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy olyan tehetség, amelyet nemcsak kreatív értéke miatt, hanem az idei egyik legígéretesebb befektetésként is elismernek.
1992-ben Maceratában, Marche tartományban született olasz művész, aki pályafutását földmérő és építészet tanulmányai közben indította, és egy műgyanta szobrászati alkotóműhely mesterekkel állt együtt. Itt született meg benne egyre erősebb szükséglet, hogy saját identitását megtalálja és kreativitását szabadjára engedje.
Művei világszerte eladók, Magyarországon és Európában lévő galériákkal együttműködve. Művészetét széles körben elismerik, és a street art, pop art, kortárs művészet kollekcióinak gyűjtői között sem hiányozhat.
„Soha nem könnyű megosztani a saját művészeti megközelítésemet. Megpróbálom átadni azt, amit a szemem lát, hogyan látom a körülöttem lévő világot, és ezt a modern korhoz illeszkedő, hatásos és emlékezetes formában újraértelmezem.”
