Santicri (1992) - Fucking World (No Reserve)

Santicri számos nemzetközileg jelentős művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo rangos helyszínén mutatta be alkotásait, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) rendezvényen, ezáltal növelve saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi környezetben.

Santicri-artist
Technika: GYANTA és márványpor
Méretek: H37 x L12 x P12 cm
Állapot: új
Hitelesítő igazolás - kézzel aláírva
Edition: Open edition

Limited edition SOLD OUT
A szobor a szimbolizmus és az irónia kombinációja, amely felkelti a néző figyelmét és arra készteti, hogy különböző jelentés-szinteken elmélkedjen.

Először is a felemelt kéz gesztusa közvetlenül ismert: a középső ujj felvonása a kihívás vagy lázadás jelképe, merész módja annak, hogy erőteljes és egyértelmű üzenetet küldjünk. Itt ez a gesztus még olyan is, hogy a kéz a világot maga tartja, ezzel valamilyen megtagadást vagy kritikát sugall a világ jelenlegi állapotával szemben. Ez a kortárs világunk olyan aspektusainak frusztrációját vagy nemtetszését vizuális értelmezése.

Az a tény, hogy ezt a szobrot a világ ábrázolására használják, a Földet a középső ujjon nyugvó momentummal, további jelentéstartalmat ad. Interpretálható úgy, mint a globális kihívások és társadalmi-politikai feszültségek kritikája, vagy mint a bolygónk törékenységére kiáltó figyelmeztetés. A kéz ebben a kontextusban a felelősség és hatalom szerepét vállalja, mintha az művész azt üzenné, hogy ezen problémák megoldása a mi kezünkben van.

Bátorításában és provokatív megközelítésében ez a szobor vitára és elgondolkodásra ösztönöz a kortárs világról, a kihívásokról és arról, hogy miként formáljuk azt. Olyan művészeti alkotás, amely széles körű reakciókat és eszmecseréket válthat ki, pontosan mint ahogyan sok kortárs képzőművészeti munka célja.

1992-ben Macerata szülötte, Marche tartományi olasz művész olyan pályát futott be, amely a Geometer és az Építészet tanulmányait ötvözve vezetett az olvasztó alkotó műhelyeibe, ahol egy gyanta-szobrász műhellyel dolgozó mesterrel működött együtt. Ott született meg az a növekvő igény, hogy önmagát megtalálja és kreativitásának kiaknázására nyisson.

Az ő alkotásait világszerte értékesítik, itáliai és európai galériákkal működve együtt.

Művészetét széles körben értékelik, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjteményeiből sem.

"Nincs ezerszer könnyű a saját művészet besorolása, arra törekszem, hogy továbbadjam, amit a szemeim láttat: a saját szemléletemet, ahogy látom környezetemet, és ezt úgy dolgozom fel, hogy olyan formatervezéssel ötvöződjön, amely megfelel a modern időknek: hatásos és emlékezetes."