VANTA - Veil XIX - NO RESERVE

Veil

Veil egy olyan festészeti sorozat, amely azt a küszöböt kutatja, ahol egy alak elkezd feloldódni a fénybe — portrék, amelyekben az arc szinte felismerhetetlenné válik, vonásai leválasztódnak egy csendes tónusmezőbe, miközben a haj, a vállak és a ruházat épp annyi formát őriz, hogy jelenlétet sugalljon. Egyes művek a portréra és az atmoszférára közvetlenül állnak közöttük, mintha a modell szemlélését füstös üvegen keresztül néznénk, vagy az emléket egy olyan pillanatban tartanánk, mielőtt tisztán kirajzolódna a kép.

A sorozat Gerhard Richter elmosódott fotó-pictúráira támaszkodik — különösen Betty lágyabb megjelenítésére és portréira —, valamint Luc Tuymans csendes, szellemies alakjaira, Marlene Dumas lélektani tájképeire, Michaël Borremans ködös intimitására és Vilhelm Hammershøi enteriőrei diffúz, szinte fotó-szépségére. Valami Bill Viola lassú, fénylő videóportréjaiból is visszhangzik a háttérben — közös érdeklődés a láthatóság határán megpillantott emberi jelenlét iránt.

Veil kiterjeszti az előzőleg taglalt gradienseim és fény-sorozataim — First Light, Aura, Lumen, Flare — foglalkozását, ahol a szín és a sugárzás a tárgy, itt ugyanaz a lágy fénysugár a figurára irányul, és az arc egy másfajta fényforrássá válik.

Minden festmény egy fényképpel kezdődik. A képet digitálisan dolgozzák fel, színskálája fokozatosan csökken, amíg csak néhány hang marad meg — az eredeti elképzelés egyszerűsített, szinte vektorizált változata, amelyben a figura kis szókészletű, sík színmezőkbe redukálódik. Ez a redukált kép lesz a munkálatok tervrajza. A vászonra vetítik, a mezőket gondosan körvonalazzák, és minden területet kézzel töltenek ki akrilnal pergamenre — rendkívül vékony, retarder folyadékokat adva a száradási idő késleltetésére, rétegelt átmeneteket hozva létre, amelyek fokozatosan építik fel a tónusokat. Miután a sík mezők a helyükön vannak, a felületet tovább dolgozzák: ecseteléssel, lágyítással és homályosítással, sok türelmes, közel áttetsző réteggel, és a simításokat légráviós (airbrush) átadásokkal vitték véghez, ahol az átmenetek valóban teher nélkülivé válnak.
A homályt nem hatásként alkalmazzák, hanem megteremtik: minden lágy él a lassú átdolgozás eredménye, amikor a formákat alig kerülő fókuszba emelik és onnan kiejtik.
Egy védő lakkozás zárja le a műveket, sötétíti a felületet, s az alak kissé mélyebben visszatér a képre.
Veil a jelenlét lágyaságáról szól — arról, hogy egy arc miként csúszik ki és be a tisztaságból, és a szemlélés és csak érezés közötti csendes térre.

Szállítás:
A munka kerettel együtt nélkülözhető keretben kerül leszállításra (professzionális csomagolásban, tekercsben). Könnyen át tudják húzni professzionális szakemberek vagy Ön magáévá teheti — ez olcsóbb is a keretezést követő megnövekedett szállítási költségnél.

A megadott méretek a kiállított és keretre feszített festmény méretei. (A vászon tényleges mérete nagyobb, hogy a keretre 2–4 cm vastagabb legyen.)

Kijelentés:
A lista tartalmazza a folyamatfotókat is, amelyek a tanulmányokat és a készülő műveket, valamint a vászon szerkezetét mutató közeli felvételeket is bemutatnak.