VANTA - Veil XXII - NO RESERVE






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 143313 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
VANTA, Veil XXII - NO RESERVE, eredeti vegyes technikájú kép, 140 × 100 cm, absztrakt expresszionizmus portré, kézzel aláírt, 2020 utáni időszakban, Ausztriából közvetlenül a művész által szállítva, keret nélkül.
Leírás az eladótól
Veil
Veil egy festészeti sorozat, amely a küszöböt vizsgálja, ahol a figura kezd el feloldódni a fényben — olyan portrék, melyeken az arc majdnem felismerhetetlenné puhult, a vonások lazulnak egy csendes tónusszőnyegben, miközben a haj, a vállak és a ruházat épp elég formát őriz ahhoz, hogy jelenlétet sugalljon. Minden mű valamelyik portré és atmoszféra között helyezkedik el, mintha az alanyt a lehelet a savó üvegén keresztül figyelnénk, vagy abban a pillanatban tartva, mielőtt a memória tiszta képpé élesedik.
A sorozat Gerhard Richter elmosódott fotó-festményeire támaszkodik — különösen Betty puhaságára és portréworkjére —, valamint Luc Tuymans halk, szellemies alakjaira, Marlene Dumas hangulatos arcképeire, Michaël Borremans ködös intimitására és Vilhelm Hammershøi enteriőreiben éteres, majdnem fényképszerű lágyosságára. Valami Bill Viola lassú, fénylő videóportréinak hangulatából is visszhangzik a háttérben — közös érdeklődés a láthatóság szélén megpillantott emberi jelenlét iránt.
Veil egy olyan előfoglalást terjeszt ki, amely átível korábbi gradiensek és fény-sorozataimon — First Light, Aura, Lumen, Flare —, ahol a szín és a radiancia a témát képezi; itt ugyanez a lágy fényesség a figurára irányul, és az arc egy másfajta fényforrássá válik.
Minden festmény egy fényképpel indul. A képet digitálisan dolgozzák fel, színkészletét fokozatosan csökkentik, amíg csak egy marék tónus marad – egy egyszerűsített, már-már vektoralapú változata az eredetinek, amelyben a figura kis szókincset kap a sík színhátterek formáiból. Ez a redukált kép lesz a munkafolyamat kiindulópontja. A vászonra vetítik, a mezőket gondosan körvonalazzák, majd kézzel tölti ki minden területet akrilfestékkel kezelt pamut alapra — rendkívül vékony, lassítószerek hozzáadása segíti a száradás késleltetését, rétegelt átmenetekkel fokozatosan építik fel a tónusokat. Miután a síkmezők a helyükre kerültek, felületén is dolgoznak: durván megnyúvják, finomítják, és sok türelmes, közel átlátszó réteggel elmosnak, tudatos átmeneteknél pedig légruhákkal készített átengedéseket alkalmazva elérik, hogy az átmenetek valóban súlytalanokká váljanak.
A bemorzsolódás nem effektként van alkalmazva, hanem megteremtve; minden lágy él a lassú átalakítás eredménye, amely a formákat épp csak beengedve és kihúzva a fókuszból kiemeli vagy elrejti. Minden munka befejeződik egy védő lakkréteggel, amely felerősíti a felületet és kicsit tovább engedi a figurát visszahúzódni abba.
Veil egy olyan jelenlét lágyaságáról szól, amely olyan módon adja meg magát, hogy az arc beláthatóvá válik és kiszivárog, majd a látás és csupán annak érzékelése közötti csendes tér.
Szállítás:
A mű keret nélkül kerül leszállításra (professzionális csomagolás, feltekerve csöves csomagolásban). Könnyen újra feszíthető professzionálisan vagy magad által; ez olcsóbb is a keretezéssel járó megnövekedett szállítási költségnél, amikor a megfeszített festményeket küldik.
A megadott méretek a feszesre feszített és rámincs a vázra szerelve lévő festményre vonatkoznak (a vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy a keretre szerelés 2-4 cm vastag legyen).
Liability/Disclaimer:
A lista tartalmaz folyamatfotókat, amelyek tanulmányokat és készülő műveket mutatnak be, valamint közelkép fotókat a vászon szerkezetéről.
Az eladó története
Veil
Veil egy festészeti sorozat, amely a küszöböt vizsgálja, ahol a figura kezd el feloldódni a fényben — olyan portrék, melyeken az arc majdnem felismerhetetlenné puhult, a vonások lazulnak egy csendes tónusszőnyegben, miközben a haj, a vállak és a ruházat épp elég formát őriz ahhoz, hogy jelenlétet sugalljon. Minden mű valamelyik portré és atmoszféra között helyezkedik el, mintha az alanyt a lehelet a savó üvegén keresztül figyelnénk, vagy abban a pillanatban tartva, mielőtt a memória tiszta képpé élesedik.
A sorozat Gerhard Richter elmosódott fotó-festményeire támaszkodik — különösen Betty puhaságára és portréworkjére —, valamint Luc Tuymans halk, szellemies alakjaira, Marlene Dumas hangulatos arcképeire, Michaël Borremans ködös intimitására és Vilhelm Hammershøi enteriőreiben éteres, majdnem fényképszerű lágyosságára. Valami Bill Viola lassú, fénylő videóportréinak hangulatából is visszhangzik a háttérben — közös érdeklődés a láthatóság szélén megpillantott emberi jelenlét iránt.
Veil egy olyan előfoglalást terjeszt ki, amely átível korábbi gradiensek és fény-sorozataimon — First Light, Aura, Lumen, Flare —, ahol a szín és a radiancia a témát képezi; itt ugyanez a lágy fényesség a figurára irányul, és az arc egy másfajta fényforrássá válik.
Minden festmény egy fényképpel indul. A képet digitálisan dolgozzák fel, színkészletét fokozatosan csökkentik, amíg csak egy marék tónus marad – egy egyszerűsített, már-már vektoralapú változata az eredetinek, amelyben a figura kis szókincset kap a sík színhátterek formáiból. Ez a redukált kép lesz a munkafolyamat kiindulópontja. A vászonra vetítik, a mezőket gondosan körvonalazzák, majd kézzel tölti ki minden területet akrilfestékkel kezelt pamut alapra — rendkívül vékony, lassítószerek hozzáadása segíti a száradás késleltetését, rétegelt átmenetekkel fokozatosan építik fel a tónusokat. Miután a síkmezők a helyükre kerültek, felületén is dolgoznak: durván megnyúvják, finomítják, és sok türelmes, közel átlátszó réteggel elmosnak, tudatos átmeneteknél pedig légruhákkal készített átengedéseket alkalmazva elérik, hogy az átmenetek valóban súlytalanokká váljanak.
A bemorzsolódás nem effektként van alkalmazva, hanem megteremtve; minden lágy él a lassú átalakítás eredménye, amely a formákat épp csak beengedve és kihúzva a fókuszból kiemeli vagy elrejti. Minden munka befejeződik egy védő lakkréteggel, amely felerősíti a felületet és kicsit tovább engedi a figurát visszahúzódni abba.
Veil egy olyan jelenlét lágyaságáról szól, amely olyan módon adja meg magát, hogy az arc beláthatóvá válik és kiszivárog, majd a látás és csupán annak érzékelése közötti csendes tér.
Szállítás:
A mű keret nélkül kerül leszállításra (professzionális csomagolás, feltekerve csöves csomagolásban). Könnyen újra feszíthető professzionálisan vagy magad által; ez olcsóbb is a keretezéssel járó megnövekedett szállítási költségnél, amikor a megfeszített festményeket küldik.
A megadott méretek a feszesre feszített és rámincs a vázra szerelve lévő festményre vonatkoznak (a vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy a keretre szerelés 2-4 cm vastag legyen).
Liability/Disclaimer:
A lista tartalmaz folyamatfotókat, amelyek tanulmányokat és készülő műveket mutatnak be, valamint közelkép fotókat a vászon szerkezetéről.
