Harsh K Hingu - Conscious Play

„India Contemporary curated by Veer Hooda” ritkán ad lehetőséget európai gyűjtőknek és művészetkedvelőknek arra, hogy eredeti alkotásokat szerezzenek be rendkívül elismert indiai kortárs művészektől, és hogy összekapcsolódjanak a világ egyik legdinamikusabb és gyorsan növekvő art piacával.

Az India Contemporary egy kurált kezdeményezés, amely közvetlenül hozza el az élvonalbeli indiai kortárs művészeket európai gyűjtőknek. Minden művész személyesen Veer Hooda választása alapján kerül kiválasztásra művészi mélység, eredetiség és hosszú távú relevancia szerint, és minden mű eredeti, a művész saját stúdiójából származik, teljes dokumentációval szállítva. A program azért létezik, mert eddig az utazó távolság az indiai stúdió és az európai fal között a fő akadályt jelentette a művészek és azokat a gyűjtőket, akiknél kívánatosak voltak, között. Az India Contemporary ezt a távolságot csökkenti: nincs közvetítő piac, nincs viszonteladási felár, korai stádiumú, közvetlen hozzáférés.

India kortárs művészeti szcénája kivételes pillanatban van — dinamikus, intellektuális, sokhangú és gyorsan növekszik mind a nemzetközi láthatóságban, mind a befektetési értékben. Nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődés mellett ez időzítés szempontjából is meggyőző lehetőség európai gyűjtők számára, hogy az indiai kortárs művészettel egy meghatározó szakaszban lépjenek kapcsolatba a felfelé ívelő karrierjében.

A művek kizárólag aukción keresztül érhetők el a Catawiki felületén.

A művek Bécsben Vijit Veer Hooda által kerülnek kurálásra, és közvetlenül a művész stúdiójából az Egyesült Királyságba szállítva hozzánk érkeznek.

A művészről: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (született: 1997. szeptember 27., Ahmedabad, Gujarat) Bournemouth-ben, Egyesült Királyságban él és dolgozik. Fine Art BA (Hons) fokozatát a Arts University Bournemouth intézményéből szerzi (2022-2025), továbbá divattervezés és ruházat tervezés diplomát a NIFT Gandhinagar intézetből (2017-2018).

Művészeti látásmód

Saját szavai szerint: „A munkám a jelenlétre épül. Az olyan élményeimből festek, amelyek körülöttem zajlanak, hagyva, hogy a környezetem, érzelmeim, emberek, állatok, helyek és pillanatok természetesen lépjenek a műbe. Kubizmusot használok látásmódként és ezeknek az élményeknek a bontására, nem csupán annak megjelenítésére, ami éppen előtérben van. A munka ösztönzés hatására fejlődik, és engedem, hogy a festmény vezessen engem, mint ahogy én vezetem őt.

A bennem lévő indiai spiritualitás, mitológia és kultúra kapcsolata fontos része annak, ahol származom, de nem célom ezeknek az ötleteknek a puszta ábrázolása. Beillesztem őket a munkámba a saját tapasztalataimon és a jelen megértésén keresztül. Érdekel az a kis tér, ahol valami élményével találkozunk és emlékezünk rá. Minden pillanat állandóan változik, és a festészet lehetővé teszi számomra, hogy megőrizzem ezt az élményt, amíg az élő marad. Minden festmény arról tanúskodik, hogyan láttam és éreztem valamit abban a konkrét pillanatban.”

Kivitelezések
Csoportos kiállítás: PRESENT TENSE, Espacio Gallery, London, 2026 október (Consciousness állapotai sorozat, négy festmény) - OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, a művész által a művészért, Los Angeles, 2026 augusztus - SAMUDRA MANTHAN, Arts University Bournemouth végső kiállítása, Bournemouth, 2025 július - REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, 2024 június.

Rezidenciák: Bug nyári rezidencia, Arts University Bournemouth, 2024.

Honlap: harshhingu.com - Instagram: @harsh_hingu

A műről

Művész: Harsh K Hingu
Név: Conscious Play
Év: 2026
Méret: 20 x 20 hüvelyk (50 x 50 cm)
Technika: Akril a vásznon

A művész szavai szerint: „Ez a festmény olyan rajzfilmfigurákat hoz össze, amelyeket felnőtt koromig is imádtam, amelyek alakították gyerekkori képzeletemet. Tükrözi, hogyan látom őket a jelenben a tudatomon keresztül, a saját rajzolási és készítési módjaimon keresztül átalakítva őket. A vörös után Klein kék a kedvenc színem, ahova mindig visszatérek. Itt egy olyan teret teremt, ahol ezek a jól ismert karakterek összeérnek átfedő formák, vonalak és rózsaszín-narancs árnyalatok segítségével. Számomra arról szól, hogy a gyerekkoromat újra megéljem, miközben ezeket a karaktereket a saját szememmel látom a jelenben.”

A művet a művész arányban aláírta hátul. A munka keret nélkül kapható, és hengelben érkezik.

A Veer Hooda-ról – ig: @vi_hov

Veer Hooda egy Indo-Európai (osztrák) kortárs művész, aki Bécsben él, székhelye Bécsben van, aki munkásságát mély kapcsolódás formálja indiai gyökereihez és szeretete a mostani otthonához, Európához.

Veer Hooda a világ legnagyobb galériáiban és kiállításain mutatkozott be, és nemrég zárta le az Art Basel Miami 2025-ös teltházas kiállítását. Idén többek között a Velencei Biennálén 2026 és az ArtExpo New York 2026-on fog szerepelni, számos kiállításon Európa és Ausztria szerte, és év végén visszatér az Art Basel Miami-ra.

Míg saját munkája erősen konceptuális és anyagi érzékenységet tükröz több évnyi kreatív és szakmai tapasztalatból kiépült, Hooda ugyanakkor egyértelmű küldetéssel is mozgatja: hogy kiemelkedő india művészeti tehetséget szélesebb körben láthatóvá és elérhetővé tegye az európai piac számára. India és Európa között elhelyezkedve kulturális hidat képez, korai hozzáférést kínálva a művészekhez és történetekhez, amelyek már most is komoly nemzetközi elismerést élveznek – egy korszakos pillanatban adva belső, bennfentes szemléletet az indiai kortárs művészethez.

Aláírás és hitelesség: A munka a művész kézzel aláírt, és minden Indian Contemporary by Vijit Veer Hooda által kiállított műhöz hitelesítési tanúsítvány is jár.

Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan becsomagolják és hengelben szállítják. Be nem feszített állapotban érkezik, érkezéskor ki kell feszíteni egy keretre – bármely szaki ezt rutinszerűen megteszi.

Kiszállítás helye: Ez a munka az Egyesült Királyságból származó művésztől kerül szállításra a vevő felé, teljesen biztosítva az út során. A kivitelhez szükséges export okmányokat mi készítjük és intézzük, tehát a vevőnek semmit sem kell rendeznie. Vevő összegyűjtésétől az ajtóig minden lépésben kísérjük, és a folyamat bármilyen igényére állunk a rendelkezésére.