Tatiana Cardellicchio - Orchid Command






Több mint tíz éves művészeti tapasztalattal rendelkezik, szakterülete a háború utáni fotózás és a kortárs művészet.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 143313 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Tatiana Cardellicchio Orchid Command, digitális Giclée finom művészeti nyomat 2026-ból, 30 × 40 cm fehér kerettel, kézzel aláírt, 20 példányban korlátozott kiadás, eredetiségigazolással ellátva.
Leírás az eladótól
Orchid Command egy fényképészeti mű, amely a test, a természet és az identitás kapcsolatát vizsgálja erőteljes, festői jellegű vizuális nyelvvel.
Az orchideák átölelik és keresztülfutnak a női alak arcán, átalakulva az identitás takarásba vonását és újratervezését szolgáló elemmé. Az részben rejtett arc feszültség teret okoz a láthatóság és a leplezés, a szépség és az ellenőrzés között.
A meleg fény, a kontrasztok erőssége és a borostyános tónusok teatralitás-érzetet kölcsönöznek a képnek, egy olyan légkört teremtve, amely a kortárs portré és a festői utalás között lebeg.
A mű Tatiana Cardellicchio testet mint átalakulás területét és a természetet mint olyan elemet vizsgálja, amely képes újra definiálni az identitás észlelését.
A SOROZAT
A mű a “Petálok diktatúrája – The Aesthetic Regime” sorozathoz tartozik, Tatiana Cardellicchio önéletrajzi és koncepcionális fotóprojektje.
A sorozatban a virágok — amelyeket hagyományosan a kegyelemhez, a nőiességhez és a díszítéshez társítanak — ellenőrző eszközökké válnak. Gondosan felépített önarcképek révén az alkotó vizsgálja a női testre nehezedő esztétikai ideálok nyomását és az állandó felügyelet, korrigálás és testre szabás igényét.
A projekt az identitás és az rá kényszerített kép közötti feszültséget, a csábítás és kényszer, a magánélet és a látvány, a konformizmus és az ellenállás közötti dinamikát tárja fel. Az arc gyakran virágokkal van elrejtve vagy helyettesítve: a szépség többé nem egyszerű dísz, hanem egy autoriter rezsim alakját ölti.
TECHNIKAI INFORMÁCIÓK
Digitális fotó, 2026-ban nyomtatva és aláírva.
Giclée fine art nyomtatás premium selyempapírra, 270 g/m², Epson UltraChrome HD pigmentált tintákkal, a színek intenzitása, a tónusok mélysége és az időbeni stabilitás érdekében.
A nyomat összes mérete: 30 × 40 cm, a fehér keret nélkül
Ebben a formátumban korlátozott példányszám: 20 példány. Minden egyes példányt kézzel aláírva és sorszámozva hátulján.
A mű hitelességi tanúsítvánnyal van kísérve, amelyet a művész kézzel bélyegzett és aláírt, igazolja eredetét és a kiadott példányszámhoz való tartozását.
FONTOS INFORMÁCIÓK A SZÁLLÍTÁSRÓL
A nyomat keret nélkül és passe-partout nélkül kerül értékesítésre.
A szállítás közbeni védelem érdekében alaposan becsomagolva, kemény hengerben postázzák. Így a nyomat nem laposan kerül átadásra.
A környezetbe helyezett vagy keretezett képek kizárólag illusztrációs célokat szolgálnak. A mű tényleges méreteiért tekintse meg a leírásban feltüntetett méreteket.
Biográfia
Tatiana Cardellicchio olasz vizuális művész és fotós, akinek tekintetét Dél- Itália fénye táplálja, poétikus anyaggá formálva azt. Kutatása a test, identitás, természet és nézőpont viszonyát vizsgálja, különös tekintettel arra, hogyan formálódik, maszkírozódik és tárgyalódik az identitás a esztétikai kódokon keresztül.
A Fotózásban szerzett Diplomát az Olasz Fotográfiai Intézetben, és olyan történeteket épít fel, amelyek a szépség és a tudatosság között lebegnek. Önarckép és felépített jelenetek révén a testet használja alanyként és anyagként, a fotográfiát pedig olyan vizsgálati térséggé alakítja, amely a pusztán ábrázolás helyett több.
Munkái a szépség és a hatalom, a díszítés és az ellenállás, a felszín és a mélység közötti feszültséget vizsgálják. Virágok, textíliák, fény és jelképes tárgyak ismétlődnek vizuális eszközként, amelyek dekoratívnak tűnnek, ugyanakkor feltárják az ellenőrzés, a láthatóság és az átalakulás mechanizmusait. Képelessége a lassúságra, a figyelmes hallgatásra és az odafigyelésre hív fel, vizsgálva, hogyan láthatóvá válnak, hogyan lakják be és hogyan értelmezhetők a testek.
2025-ben a Florista Év Fotográfusa címet kapta 2025-ös évben, az Artist of the Year Award kiadványában, és megkapta az IPFA Award 2025 – Solo Exhibition díjat, 2026-ban Brazíliában egy önálló kiállítással. 2026-ban a Motif Collective Photo Contest – Reflection első díját is elnyerte. 2024-ben a Prix de la Photographie Paris (PX3) Portrait/Self-Portrait kategóriában ezüst érmet kapott az Impatto projektért.
Munkái nemzetközi szerepléseken voltak láthatók, többek között az ImageNation Parisben, Londont és New Yorkot figyelembe véve, valamint fesztiválokon, galériákban és múzeumokban, mint a Paratissima, a Villa Giulia Nemzeti Etruszk Múzeuma, Medina Roma és a görög Christos Kapralos Múzeum. Gyakorlata összhangban lévő és felismerhető poétikát határoz meg, amely az önarckép, az érzelmi ökológia és az esztétikai identitás közötti mozgást jelöli ki.
Kiemelt kiállítások
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Görögország
2025
Imagenation London, London, UK
Endless Spring, Paratissima, Torino, Olaszország
I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Róma, Olaszország
Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Olaszország
2024
Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
Naked – Part of You, Medina Gallery, Róma, Olaszország
Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Róma, Olaszország
Selvino Art Fest, Selvino, Olaszország
2023
Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Párizs, Franciaország
Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Olaszország
2022
New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milánó, Olaszország
Díjak és elismerések
Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait kategória, 2024
BESTSELECTED Vol. 7, Series Winner, 2024
Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
Orchid Command egy fényképészeti mű, amely a test, a természet és az identitás kapcsolatát vizsgálja erőteljes, festői jellegű vizuális nyelvvel.
Az orchideák átölelik és keresztülfutnak a női alak arcán, átalakulva az identitás takarásba vonását és újratervezését szolgáló elemmé. Az részben rejtett arc feszültség teret okoz a láthatóság és a leplezés, a szépség és az ellenőrzés között.
A meleg fény, a kontrasztok erőssége és a borostyános tónusok teatralitás-érzetet kölcsönöznek a képnek, egy olyan légkört teremtve, amely a kortárs portré és a festői utalás között lebeg.
A mű Tatiana Cardellicchio testet mint átalakulás területét és a természetet mint olyan elemet vizsgálja, amely képes újra definiálni az identitás észlelését.
A SOROZAT
A mű a “Petálok diktatúrája – The Aesthetic Regime” sorozathoz tartozik, Tatiana Cardellicchio önéletrajzi és koncepcionális fotóprojektje.
A sorozatban a virágok — amelyeket hagyományosan a kegyelemhez, a nőiességhez és a díszítéshez társítanak — ellenőrző eszközökké válnak. Gondosan felépített önarcképek révén az alkotó vizsgálja a női testre nehezedő esztétikai ideálok nyomását és az állandó felügyelet, korrigálás és testre szabás igényét.
A projekt az identitás és az rá kényszerített kép közötti feszültséget, a csábítás és kényszer, a magánélet és a látvány, a konformizmus és az ellenállás közötti dinamikát tárja fel. Az arc gyakran virágokkal van elrejtve vagy helyettesítve: a szépség többé nem egyszerű dísz, hanem egy autoriter rezsim alakját ölti.
TECHNIKAI INFORMÁCIÓK
Digitális fotó, 2026-ban nyomtatva és aláírva.
Giclée fine art nyomtatás premium selyempapírra, 270 g/m², Epson UltraChrome HD pigmentált tintákkal, a színek intenzitása, a tónusok mélysége és az időbeni stabilitás érdekében.
A nyomat összes mérete: 30 × 40 cm, a fehér keret nélkül
Ebben a formátumban korlátozott példányszám: 20 példány. Minden egyes példányt kézzel aláírva és sorszámozva hátulján.
A mű hitelességi tanúsítvánnyal van kísérve, amelyet a művész kézzel bélyegzett és aláírt, igazolja eredetét és a kiadott példányszámhoz való tartozását.
FONTOS INFORMÁCIÓK A SZÁLLÍTÁSRÓL
A nyomat keret nélkül és passe-partout nélkül kerül értékesítésre.
A szállítás közbeni védelem érdekében alaposan becsomagolva, kemény hengerben postázzák. Így a nyomat nem laposan kerül átadásra.
A környezetbe helyezett vagy keretezett képek kizárólag illusztrációs célokat szolgálnak. A mű tényleges méreteiért tekintse meg a leírásban feltüntetett méreteket.
Biográfia
Tatiana Cardellicchio olasz vizuális művész és fotós, akinek tekintetét Dél- Itália fénye táplálja, poétikus anyaggá formálva azt. Kutatása a test, identitás, természet és nézőpont viszonyát vizsgálja, különös tekintettel arra, hogyan formálódik, maszkírozódik és tárgyalódik az identitás a esztétikai kódokon keresztül.
A Fotózásban szerzett Diplomát az Olasz Fotográfiai Intézetben, és olyan történeteket épít fel, amelyek a szépség és a tudatosság között lebegnek. Önarckép és felépített jelenetek révén a testet használja alanyként és anyagként, a fotográfiát pedig olyan vizsgálati térséggé alakítja, amely a pusztán ábrázolás helyett több.
Munkái a szépség és a hatalom, a díszítés és az ellenállás, a felszín és a mélység közötti feszültséget vizsgálják. Virágok, textíliák, fény és jelképes tárgyak ismétlődnek vizuális eszközként, amelyek dekoratívnak tűnnek, ugyanakkor feltárják az ellenőrzés, a láthatóság és az átalakulás mechanizmusait. Képelessége a lassúságra, a figyelmes hallgatásra és az odafigyelésre hív fel, vizsgálva, hogyan láthatóvá válnak, hogyan lakják be és hogyan értelmezhetők a testek.
2025-ben a Florista Év Fotográfusa címet kapta 2025-ös évben, az Artist of the Year Award kiadványában, és megkapta az IPFA Award 2025 – Solo Exhibition díjat, 2026-ban Brazíliában egy önálló kiállítással. 2026-ban a Motif Collective Photo Contest – Reflection első díját is elnyerte. 2024-ben a Prix de la Photographie Paris (PX3) Portrait/Self-Portrait kategóriában ezüst érmet kapott az Impatto projektért.
Munkái nemzetközi szerepléseken voltak láthatók, többek között az ImageNation Parisben, Londont és New Yorkot figyelembe véve, valamint fesztiválokon, galériákban és múzeumokban, mint a Paratissima, a Villa Giulia Nemzeti Etruszk Múzeuma, Medina Roma és a görög Christos Kapralos Múzeum. Gyakorlata összhangban lévő és felismerhető poétikát határoz meg, amely az önarckép, az érzelmi ökológia és az esztétikai identitás közötti mozgást jelöli ki.
Kiemelt kiállítások
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Görögország
2025
Imagenation London, London, UK
Endless Spring, Paratissima, Torino, Olaszország
I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Róma, Olaszország
Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Olaszország
2024
Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
Naked – Part of You, Medina Gallery, Róma, Olaszország
Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Róma, Olaszország
Selvino Art Fest, Selvino, Olaszország
2023
Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Párizs, Franciaország
Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Olaszország
2022
New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milánó, Olaszország
Díjak és elismerések
Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait kategória, 2024
BESTSELECTED Vol. 7, Series Winner, 2024
Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
