Anais Charbonnier - Rifugio Sereno (trittico)






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 143313 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Anais Charbonnier mutatja be Rifugio Sereno (trittico), eredeti akril festmény triptichonként (három panel 40 cm magas, 50 cm széles, összesen 150 cm szélesség), kézzel aláírt és kiváló állapotban, Olaszországban készült és közvetlenül a művész által eladott, hordtárolóval együtt, a szegély a mű színeivel megegyező festékkel festve, hitelesítési tanúsítvány aláírt példánya, készen áll a felakasztásra, szállítás biztosítva nyomkövetéssel.
Leírás az eladótól
Anais Charbonnier
Compreso di barella
Trittico 40/50cm x3
Művészeti kutatása az absztraktból fakad, és abból a szándékból, hogy a színek beszéljenek. Nincsenek követendő szabályok, sem egyetlen értelmezés, amit meg kell találni: minden mű szabad tér lesz, ahol formák, kontrasztok és árnyalatok találkoznak, és megadják a saját hangjukat.
A színkör kör egy felfedezési eszközzé válik: kiegészítő színek, váratlan párosítások, feszültségek és harmóniák a vásznon vizuális érzelmekké válnak. A kontrasztok nem csupán az egyensúly vagy a mozgás megteremtésére szolgálnak, hanem a mesélés részévé válnak, képesek energiát, mélységet és különböző érzéseket teremteni minden egyes mű előtt.
A stílusa arra hívja a nézőt, hogy ne feltétlenül keressen magyarázatot. Nem minden, amit látunk, érthető meg. Vannak dolgok, amelyeket egyszerűen meg kell érezni.
Egy szín felidézhet egy emléket. Egy kontraszt nyugtalanító lehet. Egy forma könnyedséget közvetíthet. Egy tónusegyüttes közvetlenül szólhat érzékenységünkhöz szavak nélkül.
Így a művészet egy csendes párbeszédté válik a mű és a szemlélő között. Mindenki más dolgokat láthat, más érzelmet élhet át, saját értelmezését alakíthatja ki.
Az egy óriásművész studiójában dolgozni lehetőséget ad arra, hogy olyan környezettel találkozzunk, ahol a művészet nem csupán kifejezés, hanem egy igazi növekedési, kutatási és felfedezési út.
Minden művész magával hoz egy történetet, egy érzékenységet és egy személyes nézőpontot a világról. A stúdióban ezek a különböző nézetek találnak teret, fejlődhetnek és autentikus nyelvként formálódhatnak. Olyan hely ez, ahol kísérletezni lehet, próbára tenni magunkat, tanulni és lépésről lépésre felépíteni a saját művészi identitásunkat.
Hisszük, hogy egy művész értéke nem csupán abban mérhető, amit már megvalósított, hanem a potenciálban, az eltökéltségben és a fejlődés képességében is. Hagyni teret annak, aki a pályája elején áll, hozzájárul új ötletek, új nézőpontok és új módok megszületéséhez az alkotásról és a művészet meséléséről.
A fiatal művész támogatása tehát a jelenének, de főleg a jövőjének a hitelességét jelenti. Azt jelenti, hogy bizalmat adunk annak, aki még építi az útját, és elismerjük minden első lépés fontosságát.
Anais festményei keretben vannak
Buborékos fóliával és kartondobozzal csomagolva
Az művész aláír egy hitelesítési tanúsítványt
A színek alapján a szélek ki lesznek festve/ lakkozva
A festmény készen áll a felhelyezésre
A szállítás biztosított és nyomon követhető
A festmény a „Vera” névvel, a jobb alsó sarokban és hátul is aláírva
Fényes lakk kerül fel rá
Köszönjük a vásárlást
Anais Charbonnier
Compreso di barella
Trittico 40/50cm x3
Művészeti kutatása az absztraktból fakad, és abból a szándékból, hogy a színek beszéljenek. Nincsenek követendő szabályok, sem egyetlen értelmezés, amit meg kell találni: minden mű szabad tér lesz, ahol formák, kontrasztok és árnyalatok találkoznak, és megadják a saját hangjukat.
A színkör kör egy felfedezési eszközzé válik: kiegészítő színek, váratlan párosítások, feszültségek és harmóniák a vásznon vizuális érzelmekké válnak. A kontrasztok nem csupán az egyensúly vagy a mozgás megteremtésére szolgálnak, hanem a mesélés részévé válnak, képesek energiát, mélységet és különböző érzéseket teremteni minden egyes mű előtt.
A stílusa arra hívja a nézőt, hogy ne feltétlenül keressen magyarázatot. Nem minden, amit látunk, érthető meg. Vannak dolgok, amelyeket egyszerűen meg kell érezni.
Egy szín felidézhet egy emléket. Egy kontraszt nyugtalanító lehet. Egy forma könnyedséget közvetíthet. Egy tónusegyüttes közvetlenül szólhat érzékenységünkhöz szavak nélkül.
Így a művészet egy csendes párbeszédté válik a mű és a szemlélő között. Mindenki más dolgokat láthat, más érzelmet élhet át, saját értelmezését alakíthatja ki.
Az egy óriásművész studiójában dolgozni lehetőséget ad arra, hogy olyan környezettel találkozzunk, ahol a művészet nem csupán kifejezés, hanem egy igazi növekedési, kutatási és felfedezési út.
Minden művész magával hoz egy történetet, egy érzékenységet és egy személyes nézőpontot a világról. A stúdióban ezek a különböző nézetek találnak teret, fejlődhetnek és autentikus nyelvként formálódhatnak. Olyan hely ez, ahol kísérletezni lehet, próbára tenni magunkat, tanulni és lépésről lépésre felépíteni a saját művészi identitásunkat.
Hisszük, hogy egy művész értéke nem csupán abban mérhető, amit már megvalósított, hanem a potenciálban, az eltökéltségben és a fejlődés képességében is. Hagyni teret annak, aki a pályája elején áll, hozzájárul új ötletek, új nézőpontok és új módok megszületéséhez az alkotásról és a művészet meséléséről.
A fiatal művész támogatása tehát a jelenének, de főleg a jövőjének a hitelességét jelenti. Azt jelenti, hogy bizalmat adunk annak, aki még építi az útját, és elismerjük minden első lépés fontosságát.
Anais festményei keretben vannak
Buborékos fóliával és kartondobozzal csomagolva
Az művész aláír egy hitelesítési tanúsítványt
A színek alapján a szélek ki lesznek festve/ lakkozva
A festmény készen áll a felhelyezésre
A szállítás biztosított és nyomon követhető
A festmény a „Vera” névvel, a jobb alsó sarokban és hátul is aláírva
Fényes lakk kerül fel rá
Köszönjük a vásárlást
