Santicri - Spinario fail
02
napok
06
óra
32
perc
53
másodperc
Jelenlegi licit
€ 40
A licit nem érte el a minimálárat
Szakértő
Catherine Mikolajczak által kiválasztva
Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
Galéria becslés € 300 - € 380
 | 40 € | |
|---|---|---|
 | 35 € | |
| 30 € | |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 144058 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Santicri Spinario fail egy 2020-as, gipszkészítésű gyanta és márványpor felhasználásával készült szobra, 17 cm magas, 10 cm széles és 10 cm mély, kézzel aláírt, 100 darabos limitált kiadásban, Olaszországban készült és jó állapotban.
AI-támogatott összefoglaló
Leírás az eladótól
Santicri számos nemzetközi szintű művészeti kiállításon vett részt. A legkiemelkedőbbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo rangos helyszínén mutatta be alkotásait, és 2023-ban jelen volt az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban, ezzel növelve a láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi színtereken.
Santicri-t 2024-ben Artmayeur a Best-Selling Artists között ismerte el, amely a művészeti világ egyik leghíresebb platformjai közé tartozik. Ugyanezen évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb három név között került be, ami ismételten a munkája iránti növekvő elismerés jele. Ezek az elismerések a rendkívüli tehetséget és Santicri folyamatos növekvő láthatóságát hangsúlyozzák a kortárs művészeti palettán.
Santicri-artist
Technika: RESINA és márványpor
Méretek: H17x Sz10x Mé2cm
Állapot: új
Autenticitási tanúsítvány - kézzel aláírva
Kiadás: limitált kiadás 100 példány
A szobor provokatív művészeti kifejezés. Ez a mű úgy tűnik, hogy kihívja a hagyományos művészeti konvenciókat és elvárásokat, ötvözve a régi és modern elemeket egy meglepő kontextusban.
A spinarios, az ókori művészet tipikus tárgya megjelenítésének választása ilyen szokatlan és kortárs környezetben egy technika és kultúránk jelenlegi viszonyáról szóló szemléletre utal. A Nike használata és a macska ürítésének jelenete a modern világ felfokozott fogyasztás- és luxusmánia elleni kritikus megjegyzéseként értelmezhető.
A mű úgy tűnik, hogy reakciót akar kiváltani a közönségből, kérdéseket felvetve a szimbólumáról és mélyebb jelentéséről. Összességében ez a kortárs szobor bátor kommentárnak tűnik a társadalom mai állapotáról, a fogyasztási mohóságáról és a történelemmel, hagyománnyal való viszonyáról.
Limitált kiadás: 100 példányban.
Kézzel aláírva a művész által autenticitási tanúsítvánnyal
a kiadás száma a képen láthatóval nem minden esetben egyezik meg.
A művész 2024-ben az egyik legkeresettebb név között tűnt fel a Catawiki-n, rögtön olyan ikonok után rangsorolva, mint a Kaws és a Banksy. Művészete egy exkluzív kontextusban tűnik ki, amely olyan kiválósági kategóriákat foglal magában, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Igazán kiemelkedő tehetség, nemcsak kreatív értéke miatt, hanem az év egyik ígéretes befektetése miatt is.
1992-ben született Macerataban, Marche tartományban, az olasz művész olyan pályát futott be, amely a Geométer és az Architektúra tanulmányai között vezetett, és amely azóta resin szobrokat készítő mesterrel való együttműködéshez vezetett. Ott született meg benne az egyéniség megtalálásának és kreativitásának egyre inkább égető szükséglete.
Művei világszerte eladhatók, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményeiből.
"Soha nem könnyű beosztályozni a saját művészetemet, megpróbálom közvetíteni azt, amit a szemem lát, az én nézőpontomat arról, amit körülöttem látok, és ezt egy olyan tervezéssel dolgozom fel, amely jól összhangban van a modern idők hatásaival és emlékezetes hatást kelt."
Az eladó története
Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve.
A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen.
Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik.
A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot.
Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító általSanticri számos nemzetközi szintű művészeti kiállításon vett részt. A legkiemelkedőbbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo rangos helyszínén mutatta be alkotásait, és 2023-ban jelen volt az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban, ezzel növelve a láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi színtereken.
Santicri-t 2024-ben Artmayeur a Best-Selling Artists között ismerte el, amely a művészeti világ egyik leghíresebb platformjai közé tartozik. Ugyanezen évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb három név között került be, ami ismételten a munkája iránti növekvő elismerés jele. Ezek az elismerések a rendkívüli tehetséget és Santicri folyamatos növekvő láthatóságát hangsúlyozzák a kortárs művészeti palettán.
Santicri-artist
Technika: RESINA és márványpor
Méretek: H17x Sz10x Mé2cm
Állapot: új
Autenticitási tanúsítvány - kézzel aláírva
Kiadás: limitált kiadás 100 példány
A szobor provokatív művészeti kifejezés. Ez a mű úgy tűnik, hogy kihívja a hagyományos művészeti konvenciókat és elvárásokat, ötvözve a régi és modern elemeket egy meglepő kontextusban.
A spinarios, az ókori művészet tipikus tárgya megjelenítésének választása ilyen szokatlan és kortárs környezetben egy technika és kultúránk jelenlegi viszonyáról szóló szemléletre utal. A Nike használata és a macska ürítésének jelenete a modern világ felfokozott fogyasztás- és luxusmánia elleni kritikus megjegyzéseként értelmezhető.
A mű úgy tűnik, hogy reakciót akar kiváltani a közönségből, kérdéseket felvetve a szimbólumáról és mélyebb jelentéséről. Összességében ez a kortárs szobor bátor kommentárnak tűnik a társadalom mai állapotáról, a fogyasztási mohóságáról és a történelemmel, hagyománnyal való viszonyáról.
Limitált kiadás: 100 példányban.
Kézzel aláírva a művész által autenticitási tanúsítvánnyal
a kiadás száma a képen láthatóval nem minden esetben egyezik meg.
A művész 2024-ben az egyik legkeresettebb név között tűnt fel a Catawiki-n, rögtön olyan ikonok után rangsorolva, mint a Kaws és a Banksy. Művészete egy exkluzív kontextusban tűnik ki, amely olyan kiválósági kategóriákat foglal magában, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Igazán kiemelkedő tehetség, nemcsak kreatív értéke miatt, hanem az év egyik ígéretes befektetése miatt is.
1992-ben született Macerataban, Marche tartományban, az olasz művész olyan pályát futott be, amely a Geométer és az Architektúra tanulmányai között vezetett, és amely azóta resin szobrokat készítő mesterrel való együttműködéshez vezetett. Ott született meg benne az egyéniség megtalálásának és kreativitásának egyre inkább égető szükséglete.
Művei világszerte eladhatók, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményeiből.
"Soha nem könnyű beosztályozni a saját művészetemet, megpróbálom közvetíteni azt, amit a szemem lát, az én nézőpontomat arról, amit körülöttem látok, és ezt egy olyan tervezéssel dolgozom fel, amely jól összhangban van a modern idők hatásaival és emlékezetes hatást kelt."
Az eladó története
Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve.
A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen.
Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik.
A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot.
Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító általRészletek
Korszak
2000 után
Ország
Olaszország
Anyag
Gyanta
Művész
Santicri
Műalkotás címe
Spinario fail
Aláírás
Kézzel aláírt
Példány
limited edition 100 ex
Év
2020
Állapot
Jó állapotú
Height
17 cm
Width
10 cm
Depth
10 cm
Eladó
