Santicri - Fucking World

00
napok
01
óra
08
perc
10
másodperc
Jelenlegi licit
€ 39
A licit nem érte el a minimálárat
Giulia Resti
Szakértő
Galéria becslés  € 350 - € 400
IT
39 €
PT
36 €
IT
33 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 143634 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Santicri, Fucking World, egy 2020-as, Olaszországból származó gyanta-szobor, limitált kiadás 100 példány, méretei 37 × 12 × 12 cm, kézzel aláírt, jó állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Santicri nemzetközi színvonalú művészeti kiállításokon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben műveit a genovai Palazzo Grillo rangos épületében mutatta be, és 2023-ban a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) résztvevője volt, ezáltal bővítve láthatóságát mind a hazai, mind a nemzetközi kapcsolatokban.

Santicri-artist
Technika: RESINA és márványpor
Méretek: H37 x Sz12 x Mély12 cm
Állapot: új
Autenticitás igazolása - kézzel aláírt
Edition: gold 100ex

A szobor a szimbolizmus és az irónia kombinációja, felkelti a néző figyelmét és több szintű jelentéstartalmat ösztönöz a megértésére.

Először is, a felmagasított kéz középső ujjával együtt általában a kihívás vagy lázadás jelének tekintik, egy bátor módon küldeni egy erőteljes és egyértelmű üzenetet. Itt ez a gesztus azzal a ténnyel válik hangsúlyosabbá, hogy a kéz maga a bolygót is támogatja, mintha egyfajta elutasítást vagy kritikát jelezne a világ jelen állapota felé. A kortárs világunk bizonyos aspektusai iránti frusztráció vagy ellenállás vizuális értelmezése.

A szobor használata a világegyetem reprezentálására, a Föld bolygó a középső ujjra támaszkodva, további jelentéstárat ad hozzá. Interpretálható például úgy, mint a globális kihívások és társadalmi-politikai feszültségek kritikája, amelyeket szembe kell néznünk, vagy mint a bolygónk sebezhetőségéről szóló figyelmeztető kiáltás. A kéz ebben a kontextusban felelősség és hatalom szerepét vállalja, szinte úgy, hogy úgy tűnik, a megoldás ezekre a problémákra a mi kezünkben van.

Bátorságában és provokatív jellegében ez a szobor vitára és elgondolkodásra ösztönöz a kortárs világunkról, a szembesülő kihívásokról és arról, milyen szerepünk van a formálásában. Egy olyan műalkotás, amely széleskörű reakciókat és vitákat válthat ki, éppúgy, mint sok kortárs művészeti alkotás célja.
A sorszám előfordulhat, hogy nem egyezik a fotóin láthatóval.

1962-ben Maceratában, Marche tartományban született, az olasz művész az építőmérnöki és építészeti tanulmányokat követően olyan rezin szobrok gondozásával foglalkozó mesterrel kezdett együtt dolgozni, aki együtt dolgozott;
őrült igénnyé vált önmagát megtalálni és küldetést adni kreativitásának.

Művei világszerte kaphatók, és Olasz- és Európai galériákkal működik együtt.

Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjteményes köreiben.

"Soha nem könnyű a saját művészetem besorolása, megpróbálom közvetíteni azt, amit a szemem lát, az én nézetemet arról, ami körülvesz, és átdolgozom ezt egy olyan dizájnnal, amely jól egyesül a modern idők velünkhöz: ütős és emlékezetes."

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Santicri nemzetközi színvonalú művészeti kiállításokon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben műveit a genovai Palazzo Grillo rangos épületében mutatta be, és 2023-ban a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) résztvevője volt, ezáltal bővítve láthatóságát mind a hazai, mind a nemzetközi kapcsolatokban.

Santicri-artist
Technika: RESINA és márványpor
Méretek: H37 x Sz12 x Mély12 cm
Állapot: új
Autenticitás igazolása - kézzel aláírt
Edition: gold 100ex

A szobor a szimbolizmus és az irónia kombinációja, felkelti a néző figyelmét és több szintű jelentéstartalmat ösztönöz a megértésére.

Először is, a felmagasított kéz középső ujjával együtt általában a kihívás vagy lázadás jelének tekintik, egy bátor módon küldeni egy erőteljes és egyértelmű üzenetet. Itt ez a gesztus azzal a ténnyel válik hangsúlyosabbá, hogy a kéz maga a bolygót is támogatja, mintha egyfajta elutasítást vagy kritikát jelezne a világ jelen állapota felé. A kortárs világunk bizonyos aspektusai iránti frusztráció vagy ellenállás vizuális értelmezése.

A szobor használata a világegyetem reprezentálására, a Föld bolygó a középső ujjra támaszkodva, további jelentéstárat ad hozzá. Interpretálható például úgy, mint a globális kihívások és társadalmi-politikai feszültségek kritikája, amelyeket szembe kell néznünk, vagy mint a bolygónk sebezhetőségéről szóló figyelmeztető kiáltás. A kéz ebben a kontextusban felelősség és hatalom szerepét vállalja, szinte úgy, hogy úgy tűnik, a megoldás ezekre a problémákra a mi kezünkben van.

Bátorságában és provokatív jellegében ez a szobor vitára és elgondolkodásra ösztönöz a kortárs világunkról, a szembesülő kihívásokról és arról, milyen szerepünk van a formálásában. Egy olyan műalkotás, amely széleskörű reakciókat és vitákat válthat ki, éppúgy, mint sok kortárs művészeti alkotás célja.
A sorszám előfordulhat, hogy nem egyezik a fotóin láthatóval.

1962-ben Maceratában, Marche tartományban született, az olasz művész az építőmérnöki és építészeti tanulmányokat követően olyan rezin szobrok gondozásával foglalkozó mesterrel kezdett együtt dolgozni, aki együtt dolgozott;
őrült igénnyé vált önmagát megtalálni és küldetést adni kreativitásának.

Művei világszerte kaphatók, és Olasz- és Európai galériákkal működik együtt.

Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjteményes köreiben.

"Soha nem könnyű a saját művészetem besorolása, megpróbálom közvetíteni azt, amit a szemem lát, az én nézetemet arról, ami körülvesz, és átdolgozom ezt egy olyan dizájnnal, amely jól egyesül a modern idők velünkhöz: ütős és emlékezetes."

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Korszak
2000 után
Ország
Olaszország
Anyag
Gyanta
Művész
Santicri
Műalkotás címe
Fucking World
Aláírás
Kézzel aláírt
Példány
limited edition 100ex
Év
2020
Állapot
Jó állapotú
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
OlaszországEllenőrzött
3399
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​