Sagrasse (1966) - Art Attack

05
napok
12
óra
05
perc
00
másodperc
Jelenlegi licit
€ 2
Nincs minimálár
Catherine Mikolajczak
Szakértő
Catherine Mikolajczak által kiválasztva

Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.

Galéria becslés  € 400 - € 500
FR
2 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 143634 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Sagrasse bemutatja az Art Attacket, 2023-as rezin szobor olaszországban készült, méretei 34x13x8 cm, red metal limitált kiadás 499 példányban, kézzel aláírt, kiváló állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Sagrasse (Sandro Grassetti, 1966-ben született) egy Marche régióból származó művész, akinek élete a kézművesség mesterségének gyökereihez kötődik. Negyven éven át a Marche-dombok között fekvő kis községben, műhelye árnyékában dolgozott, és a gyantamunkálatok, a lakkozás és a krómozás terén érte el a csúcsminőséget.
Munkásságának fordulata a COVID-19 járvány idején érkezett: a kényszerű bezártság és az idő megszakadása érzelmi katalizátorrá vált, amely arra sarkallta, hogy felszínre hozza azt a művészi sürgetést, amelyet mindig is őrizett. A hosszú évekig „csak” kiváló technikának számító eszköz végül a modern pop-szobrok élő, meleg és ironikus módon történő megteremtésének eszközévé vált. Ma Sagrasse úgy alakította át kézműves tudását kortárs művészeti nyelvvé, amely elismert, és megmutatja, hogy soha nem késő megadni a hangot a legőszintébb tehetségnek.

Cím - Art attack
Technika: gyanta
Méret: 34x13x8 cm
Állapot: új.
Igazoló tanúsítvány - kézzel aláírt.
Edition: limitált kiadás 499ex - piros

Üzenet és értelmezés: az „Art Attack” a festő egyik alapvető eszközét, a festékszálat ünnepli, amelyre az alkotás születik. A művész hangsúlyozni akarta ennek az egyszerű, az alkotói folyamat nélkülözhetetlen eszköznek a fontosságát, s tisztelegni a kreatív folyamat előtt. A mű hangsúlyozza a gondolatot, hogy a mindennapi tárgyakból is művészet lehet és kifejezés, kreativitás szimbólummá válhat.

Kontekstus és inspiráció: Oly időszakban készült, amikor egyre növekvő megbecsülés övezi a művészek munkáját és a kreatív folyamatot, a mű tükrözi azokat a megfontolásokat, amelyek szerint meg kell ismerni és értékelni azokat az eszközöket, amelyek lehetővé teszik a művészek számára az önkifejezést. Az elképzelt nyílt tubus festék megjelenítése a kreatív folyamat kezdetét, valamint a művészi képzelet végtelen potenciálját szimbolizálja.

A művet alaposan becsomagolják és futárral, nyomonkövetési lehetőséggel küldik.
Az utóbbi években a művészeti munkássága jelentős köz- és magánelismeréseket gyűjtött össze, amelyeket neves kiállításokon való részvétel koronázott meg. Ezek közé tartozik a 2025-ben megnyíló Contemporary Art Festival, az Arte Venezia című kortárs művészeti seregszemle, az VERUM Művészeti és Kulturális Központtal való együttműködés, valamint műveinek a híres Fuser Privát Gyűjteményben való elhelyezése. Kézművesből a Neo-Pop paletta jegyének one-of-a-kind művészévé vált Sagrasse megmutatja, hogyan válhat egy élet tapasztalata tiszta és elismert művészeti kifejezéssé.

Sagrasse nem csupán egy olyan művész, aki gyantát használ; egy mester, aki a technikát a funkció kötöttsége alól felszabadítva az képzelet szolgálatába állította. Művei színes tükrök, amelyekben társadalmunk tükröződik: pop, fényes, ironikus és ellenállhatatlanul modern.

Sagrasse munkája szorosan illeszkedik a New Pop Art és a Urban Art vonalába. Ha a Banksy-hez való hasonlat egyértelmű a erőteljes utánzati, ironikus és a mindennapi ikonok vagy a pop-kultúra kritikájának újraértelmezésében, Sagrasse univerzuma szoros párbeszédet folytat a nemzetközi színtér más nagyjaival, mint Jeff Koons, KAWS, Takashi Murakami, Mr. Brainwash, Richard Orlinski.

A tárgy Sagrasse kizárólagos alkotása.
Kézműves műalkotás, amelyet Olaszországban terveztek és készítettek. A kis, de természetes hibák, amelyeket észlelnek, az egész kézműves munka eredendő tulajdonságai.
A meleghez ne tegyenek ki; tisztítsák gyenge törlőkendővel, ne használjanak tisztítószereket.

Sagrasse (Sandro Grassetti, 1966-ben született) egy Marche régióból származó művész, akinek élete a kézművesség mesterségének gyökereihez kötődik. Negyven éven át a Marche-dombok között fekvő kis községben, műhelye árnyékában dolgozott, és a gyantamunkálatok, a lakkozás és a krómozás terén érte el a csúcsminőséget.
Munkásságának fordulata a COVID-19 járvány idején érkezett: a kényszerű bezártság és az idő megszakadása érzelmi katalizátorrá vált, amely arra sarkallta, hogy felszínre hozza azt a művészi sürgetést, amelyet mindig is őrizett. A hosszú évekig „csak” kiváló technikának számító eszköz végül a modern pop-szobrok élő, meleg és ironikus módon történő megteremtésének eszközévé vált. Ma Sagrasse úgy alakította át kézműves tudását kortárs művészeti nyelvvé, amely elismert, és megmutatja, hogy soha nem késő megadni a hangot a legőszintébb tehetségnek.

Cím - Art attack
Technika: gyanta
Méret: 34x13x8 cm
Állapot: új.
Igazoló tanúsítvány - kézzel aláírt.
Edition: limitált kiadás 499ex - piros

Üzenet és értelmezés: az „Art Attack” a festő egyik alapvető eszközét, a festékszálat ünnepli, amelyre az alkotás születik. A művész hangsúlyozni akarta ennek az egyszerű, az alkotói folyamat nélkülözhetetlen eszköznek a fontosságát, s tisztelegni a kreatív folyamat előtt. A mű hangsúlyozza a gondolatot, hogy a mindennapi tárgyakból is művészet lehet és kifejezés, kreativitás szimbólummá válhat.

Kontekstus és inspiráció: Oly időszakban készült, amikor egyre növekvő megbecsülés övezi a művészek munkáját és a kreatív folyamatot, a mű tükrözi azokat a megfontolásokat, amelyek szerint meg kell ismerni és értékelni azokat az eszközöket, amelyek lehetővé teszik a művészek számára az önkifejezést. Az elképzelt nyílt tubus festék megjelenítése a kreatív folyamat kezdetét, valamint a művészi képzelet végtelen potenciálját szimbolizálja.

A művet alaposan becsomagolják és futárral, nyomonkövetési lehetőséggel küldik.
Az utóbbi években a művészeti munkássága jelentős köz- és magánelismeréseket gyűjtött össze, amelyeket neves kiállításokon való részvétel koronázott meg. Ezek közé tartozik a 2025-ben megnyíló Contemporary Art Festival, az Arte Venezia című kortárs művészeti seregszemle, az VERUM Művészeti és Kulturális Központtal való együttműködés, valamint műveinek a híres Fuser Privát Gyűjteményben való elhelyezése. Kézművesből a Neo-Pop paletta jegyének one-of-a-kind művészévé vált Sagrasse megmutatja, hogyan válhat egy élet tapasztalata tiszta és elismert művészeti kifejezéssé.

Sagrasse nem csupán egy olyan művész, aki gyantát használ; egy mester, aki a technikát a funkció kötöttsége alól felszabadítva az képzelet szolgálatába állította. Művei színes tükrök, amelyekben társadalmunk tükröződik: pop, fényes, ironikus és ellenállhatatlanul modern.

Sagrasse munkája szorosan illeszkedik a New Pop Art és a Urban Art vonalába. Ha a Banksy-hez való hasonlat egyértelmű a erőteljes utánzati, ironikus és a mindennapi ikonok vagy a pop-kultúra kritikájának újraértelmezésében, Sagrasse univerzuma szoros párbeszédet folytat a nemzetközi színtér más nagyjaival, mint Jeff Koons, KAWS, Takashi Murakami, Mr. Brainwash, Richard Orlinski.

A tárgy Sagrasse kizárólagos alkotása.
Kézműves műalkotás, amelyet Olaszországban terveztek és készítettek. A kis, de természetes hibák, amelyeket észlelnek, az egész kézműves munka eredendő tulajdonságai.
A meleghez ne tegyenek ki; tisztítsák gyenge törlőkendővel, ne használjanak tisztítószereket.

Részletek

Korszak
2000 után
Ország
Olaszország
Anyag
Gyanta
Művész
Sagrasse (1966)
Műalkotás címe
Art Attack
Aláírás
Kézzel aláírt
Példány
red metal
Év
2023
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
34 cm
Width
13 cm
Depth
8 cm
Eladó
OlaszországEllenőrzött
6986
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​