Miggie (1988) - Iconic Balloon Snoopy

05
napok
15
óra
18
perc
21
másodperc
Jelenlegi licit
€ 1
Nincs minimálár
Anthony Chrisp
Szakértő
Anthony Chrisp által kiválasztva

Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.

Galéria becslés  € 300 - € 350
FR
1 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 143806 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Miggie (született 1988) mutatja be az Iconic Balloon Snoopy című, eredeti vegyes technikájú képét vászonra, keretre feszítve (80 × 60 cm), kézzel aláírva, 2026-ban készült, kiváló állapotban, street art stílusú popkultúrát ábrázol, közvetlenül a művész adja el tanúsítvánnyal.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Canvas vászonon fa kereten 80x60x4 cm
Egyedi keverék grafikai formavilággal vásznon, akril- és olajfestékkel
Készült 2026-ben, közvetlenül felakasztható
Eredeti mű, tanúsítvánnyal

Én ki vagyok?

Miggie a művésznevem és egyben becenevem is. A keresztnévemről származik: Miguel. 1988-ban születtem Hollandiában, és Maastrichten élek, egy Bourgogne-i hangulatú város Dél-Hollandia közelében, a belgiumi és német határnál. Abban a nemzetközi környezetben, amelyben élek, fontos inspirációs forrás a munkámhoz. Minden nap különböző kultúrákkal, stílusokkal, emberekkel és történetekkel kerülök kapcsolatba. Ez a sokféleség jól illeszkedik ahhoz a szemlélethez, ahogyan a művészethez viszonyulok: kíváncsi, szabad és nincsenek konkrét határok.

A művészet mindig is fontos része volt az életemnek, amióta csak emlékszem rá. Gyermekkorom óta a rajzolás és a festés természetes módja volt annak, hogy önmagamat ki tudjam fejezni. Ahol a szavak néha hiányossak, egy kép épp sokat mondhat. Gyerekként portrékat, képregényhősöket és végtelen doodle-kat rajzoltam.

Később felfedeztem a graffiti-t és az utcai művészetet. Ez a felfedezés nagy hatással volt az engem a művészethez való hozzáállásomra. A graffiti energiája, szabadsága és közvetlen vizuális nyelve nagyon vonzott. A művészetet számomra nem csak múzeumban vagy galériában kellett lógni, hanem az utcán, a társadalom közepén, az épületek, az emberek és a hétköznapi élet között is létrejöhetett. A nagy formák, erőteljes színek, tipográfia, spontaneitás és a különböző rétegek kombinációja továbbra is lenyűgözött.

A művészet iránti érdeklődésem folyamatosan mélyült, és végül a Maastricht-i Művészeti Akadémián folytattam a szenvedélyem elmélyítését.

Stílusom

Jelenlegi munkám az utcai művészet, popkultúra és a modern képzőművészet keveréke. A művészettörténelemtől, a populáris kultúrától, a társadalmi folyamatoktól és elsősorban a környezetemtől inspirálódok. Néha egy felismerhető kép, egy személy vagy egy tárgy kelti fel az érdeklődésemet. Máskor pedig egy szín, egy forma, egy szöveg vagy a vizuális képek véletlenszerű kombinációja ad ki ötletet.

Olykor olyan művészek, mint Dillon Boy, Banksy, Jeff Koons és Marcel Duchamp is különböző módokon inspiráltak. Mégis igyekszem saját utamat járni. Nem hiszek benne, hogy a művészetnek egyetlen stílusba vagy technikába kellene illeszkednie. Pont az különböző befolyások összekapcsolásában rejlik az érdekesség. Szeretek a meglévő határokat feszegetni, és különböző technikákat és anyagokat együtt dolgoztatni.

A festményeim színesek, expresszívek, és gyakran több rétegből állnak. Egy műben többféle kép, minta, szöveg, struktúra és részlet jelen lehet. Néha azonnal felismerhető, amit látsz, máskor pedig hosszabb ideig kell nézni, hogy minden elemet észrevegyél. Ez érdekes számomra: egy művészeti alkotásnak nem mindig kell minden azonnal feltárulnia.

A inspiráció nagy részben abból a vizuális kultúrából származik, amelyben nap mint nap élünk. Folytatólagosan vagyunk körülvéve reklámmal, televízióval, közösségi médiával, márkákkal, zenével, filmekkel, képregényekkel és más populár kultúra formáival. Ezek a képek hatással vannak arra, hogyan nézzük a világot. Azokból a vizuális elemekből használok néhányat, és új kontextust adok nekik a saját művemben.

Anyagok és technikák

Különböző anyagokat és technikákat használok, és ezeket mix-media művekké ötvözöm. Többek között olajfestéket, Molotow akrilfestéket, magas minőségű akrilfestéket, markereket, falmatricát és grafikus tervezést alkalmazok.

Egyedi művek

Minden egyes festmény, amit készítek, egyedi. Fontosnak tartom, hogy egy mű ne csupán dekoráció legyen, hanem hordozza a személyiségemet, energiámat és a szemléletemet.

Műveim vászonra készülnek, és készen állnak a közvetlen felakasztásra. Így minden festmény saját karaktert és aurát kap.

Remélem, hogy az emberek éreznek valamit a munkámban. Lehet csodálat, azonosulás, kíváncsiság, vagy egyszerűen egy mosoly. Egy művészeti alkotásnak nem mindig kell bonyolult üzenettel bírnia. Néha elég, ha színes, energikus és pozitív.

Egy időben pedig gyönyörű, amikor egy mű elgondolkodtat, vagy arra ösztönöz, hogy tovább nézd.

Szállítás

Minden vászon gondosan védve van több réteg buborékos fóliával, majd erős, méretre szabott külső dobozba kerül. Így a mű a szállítás során a lehető legjobban védve marad a célországába érkezésig.

Célom, mint művész

Számomra a művészet végső soron egy módja annak, hogy ötleteket, energiát és érzelmeket láthatóvá tegyek. Folyamatos keresés ez, amelyben tovább kísérletezem, tanulok és új dolgokat fedezek fel. Inspirációm a múltból, a kortárs kultúrából és elsősorban a mindennapi élettől ered.

Bízom benne, hogy a művem hozzáad valamit ahhoz a térhez, amelybe kerül. Hogy színt vigyem bele, felkeltsem a kíváncsiságot, elindítsak egy beszélgetést, vagy egyszerűen csak egy jó érzést adjak.

Köszönöm, hogy érdeklődtél a munkám iránt. Remélem, a művészetem inspirál, megérint, felkelti a kíváncsiságodat vagy egyszerűen csak mosolyt csal az arcodra.

Az eladó története

A The Painting Cat a Miggie független online galériája, amely műalkotásokat készít és értékesít
Fordítás a Google Fordító által

Canvas vászonon fa kereten 80x60x4 cm
Egyedi keverék grafikai formavilággal vásznon, akril- és olajfestékkel
Készült 2026-ben, közvetlenül felakasztható
Eredeti mű, tanúsítvánnyal

Én ki vagyok?

Miggie a művésznevem és egyben becenevem is. A keresztnévemről származik: Miguel. 1988-ban születtem Hollandiában, és Maastrichten élek, egy Bourgogne-i hangulatú város Dél-Hollandia közelében, a belgiumi és német határnál. Abban a nemzetközi környezetben, amelyben élek, fontos inspirációs forrás a munkámhoz. Minden nap különböző kultúrákkal, stílusokkal, emberekkel és történetekkel kerülök kapcsolatba. Ez a sokféleség jól illeszkedik ahhoz a szemlélethez, ahogyan a művészethez viszonyulok: kíváncsi, szabad és nincsenek konkrét határok.

A művészet mindig is fontos része volt az életemnek, amióta csak emlékszem rá. Gyermekkorom óta a rajzolás és a festés természetes módja volt annak, hogy önmagamat ki tudjam fejezni. Ahol a szavak néha hiányossak, egy kép épp sokat mondhat. Gyerekként portrékat, képregényhősöket és végtelen doodle-kat rajzoltam.

Később felfedeztem a graffiti-t és az utcai művészetet. Ez a felfedezés nagy hatással volt az engem a művészethez való hozzáállásomra. A graffiti energiája, szabadsága és közvetlen vizuális nyelve nagyon vonzott. A művészetet számomra nem csak múzeumban vagy galériában kellett lógni, hanem az utcán, a társadalom közepén, az épületek, az emberek és a hétköznapi élet között is létrejöhetett. A nagy formák, erőteljes színek, tipográfia, spontaneitás és a különböző rétegek kombinációja továbbra is lenyűgözött.

A művészet iránti érdeklődésem folyamatosan mélyült, és végül a Maastricht-i Művészeti Akadémián folytattam a szenvedélyem elmélyítését.

Stílusom

Jelenlegi munkám az utcai művészet, popkultúra és a modern képzőművészet keveréke. A művészettörténelemtől, a populáris kultúrától, a társadalmi folyamatoktól és elsősorban a környezetemtől inspirálódok. Néha egy felismerhető kép, egy személy vagy egy tárgy kelti fel az érdeklődésemet. Máskor pedig egy szín, egy forma, egy szöveg vagy a vizuális képek véletlenszerű kombinációja ad ki ötletet.

Olykor olyan művészek, mint Dillon Boy, Banksy, Jeff Koons és Marcel Duchamp is különböző módokon inspiráltak. Mégis igyekszem saját utamat járni. Nem hiszek benne, hogy a művészetnek egyetlen stílusba vagy technikába kellene illeszkednie. Pont az különböző befolyások összekapcsolásában rejlik az érdekesség. Szeretek a meglévő határokat feszegetni, és különböző technikákat és anyagokat együtt dolgoztatni.

A festményeim színesek, expresszívek, és gyakran több rétegből állnak. Egy műben többféle kép, minta, szöveg, struktúra és részlet jelen lehet. Néha azonnal felismerhető, amit látsz, máskor pedig hosszabb ideig kell nézni, hogy minden elemet észrevegyél. Ez érdekes számomra: egy művészeti alkotásnak nem mindig kell minden azonnal feltárulnia.

A inspiráció nagy részben abból a vizuális kultúrából származik, amelyben nap mint nap élünk. Folytatólagosan vagyunk körülvéve reklámmal, televízióval, közösségi médiával, márkákkal, zenével, filmekkel, képregényekkel és más populár kultúra formáival. Ezek a képek hatással vannak arra, hogyan nézzük a világot. Azokból a vizuális elemekből használok néhányat, és új kontextust adok nekik a saját művemben.

Anyagok és technikák

Különböző anyagokat és technikákat használok, és ezeket mix-media művekké ötvözöm. Többek között olajfestéket, Molotow akrilfestéket, magas minőségű akrilfestéket, markereket, falmatricát és grafikus tervezést alkalmazok.

Egyedi művek

Minden egyes festmény, amit készítek, egyedi. Fontosnak tartom, hogy egy mű ne csupán dekoráció legyen, hanem hordozza a személyiségemet, energiámat és a szemléletemet.

Műveim vászonra készülnek, és készen állnak a közvetlen felakasztásra. Így minden festmény saját karaktert és aurát kap.

Remélem, hogy az emberek éreznek valamit a munkámban. Lehet csodálat, azonosulás, kíváncsiság, vagy egyszerűen egy mosoly. Egy művészeti alkotásnak nem mindig kell bonyolult üzenettel bírnia. Néha elég, ha színes, energikus és pozitív.

Egy időben pedig gyönyörű, amikor egy mű elgondolkodtat, vagy arra ösztönöz, hogy tovább nézd.

Szállítás

Minden vászon gondosan védve van több réteg buborékos fóliával, majd erős, méretre szabott külső dobozba kerül. Így a mű a szállítás során a lehető legjobban védve marad a célországába érkezésig.

Célom, mint művész

Számomra a művészet végső soron egy módja annak, hogy ötleteket, energiát és érzelmeket láthatóvá tegyek. Folyamatos keresés ez, amelyben tovább kísérletezem, tanulok és új dolgokat fedezek fel. Inspirációm a múltból, a kortárs kultúrából és elsősorban a mindennapi élettől ered.

Bízom benne, hogy a művem hozzáad valamit ahhoz a térhez, amelybe kerül. Hogy színt vigyem bele, felkeltsem a kíváncsiságot, elindítsak egy beszélgetést, vagy egyszerűen csak egy jó érzést adjak.

Köszönöm, hogy érdeklődtél a munkám iránt. Remélem, a művészetem inspirál, megérint, felkelti a kíváncsiságodat vagy egyszerűen csak mosolyt csal az arcodra.

Az eladó története

A The Painting Cat a Miggie független online galériája, amely műalkotásokat készít és értékesít
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Művész
Miggie (1988)
Műalkotás címe
Iconic Balloon Snoopy
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Hollandia
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
80 cm
Width
60 cm
Súly
2 kg
Ábrázolás/téma
Pop kultúra
Style
Street art
Korszak
2020+
HollandiaEllenőrzött
663
Eladott tárgyak
100%
pro

Hasonló tárgyak

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​