VANTA - Veil XXV - NO RESERVE





185 € | ||
|---|---|---|
175 € | ||
160 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 144785 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A VANTA által készített, eredeti, vegyes technikájú Veil XXV - NO RESERVE portré mérete 140 × 100 cm, és 2020-ban vagy később készült.
Leírás az eladótól
Veil
Veil egy festészeti sorozat, amely feltárja azt a küszöböt, ahol a alaknak kezd elenyészni a fénybe — olyan arcképeket, ahol az arc szinte felismerhetetlenné puhul, jellemzői lazulnak egy halk tónusmezőbe, miközben a haj, a vállak és a ruházat éppen elegendő formát tart ahhoz, hogy jelenlétet sejtessen. Minden mű a portré és a hangulat között helyezkedik el, mintha a modell lélegzeten át nézve lett volna az üvegen keresztül figyelve, vagy olyan pillanatban tartva, amikor a memória élesedik egy tiszta képpé.
A sorozat Gerhard Richter elmosódott fotó- és portréfestészeti munkáin alapul — különösen Betty lágyításán és portré munkáin, továbbá Luc Tuymans halkan szellemes figuráin, Marlene Dumas légies portréin, Michaël Borremans ködös intimitásán, valamint Vilhelm Hammershøi belsőterei által észlelt diffúz, szinte fotózható lágyaságon. Valamiféle Bill Viola lassú, fénylő videóportréja is visszhangzik a háttérben — közös érdeklődés az emberi jelenlét iránt, amely a láthatóság határán ragad.
A folyamat:
Minden festmény egy fényképpel kezdődik — legyen az a saját portréim, vagy egy választott kép alterált és néha AI- által feljavított verzióin keresztül végzett variálás eredménye, amíg a megfelelő kifejezés és összhatás meg nem jelenik. Ekkor ezt a forrásképet digitálisan dolgozzák fel, színskáláját fokozatosan leegyszerűsítik, míg csak néhány tónus marad meg — egy egyszerűsített, szinte vektoralakú változat az eredeti képhez képest, amelyben a figura lapos színmezők közvetlen vocabulariumára redukálódik éles szélekkel. Ezt a redukált képet használják munkaalap-rajzként. Ezt vetíti rá egy nyers vászonra egy projektorral, majd minden színmezőt gondosan kézzel festenek meg. Ebben a szakaszban az akrilfesték retarderekkel és áramlást közvetítő közeggel keveredik, amelyek megváltoztatják viszkozitását és jelentősen lelassítják a száradási időt, hogy a felület a következő lépésekre is dolgozható maradjon. Miután a sík mezők elkészültek, egy a festmény méretével megegyező szerkezetet — az alján egy nagy szivacssal — a nedves felületre eresztenek, amíg teljes érintkezésbe nem kerül a festékkel. E szerkezet tetején lévő fahordozó csiszológépeket kapcsolják be, és rezgésüket a szivacson keresztül a festékre továbbítják, lágyítva a kerek, éles színmezőket, és összeolvasztva azokat, míg a forma végleges, légies puha hatásába belesimul. Egyes darabokban a szivacs speciális folyadékkal előzetesen átitatva kap egy mély, beépített glossziót; máskor pedig a munka száradása után külön lakkozzák. Miután a szerkezetet felemelik, a festményt 3–4 órára pihentetik, amíg teljesen meg nem szilárdul.
Veil a jelenlét puhaságáról szól — arról, hogy az arc hogyan suhadhat be és ki a tisztaságból, és arról a csendes réspálya, amely a személy látása és csak az, hogy jelen van, közötti köztes tér között fennmarad.
Szállítás:
A munka keret nélkül kerül leszállításra (professionális csomagolás, tekercsben). Könnyen megnyújtható professzionális vagy saját erőfeszítés által, ez olcsóbb, mint a szállítás költségének egyébként megnövekedő díja, ha a festményeket kinyújtva küldik.
A megadott méretek a nyújtott és keretre szerelt festmény méretei. (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy 2–4 cm vastag keretre szerelhető legyen.)
Felelősségkizárás:
A lista tartalmazza a folyamatfotókat, amelyek tanulmányokat és készülő műveket mutatnak be, valamint a vászon szerkezeté t közeli felvételeket is.
Az eladó története
Veil
Veil egy festészeti sorozat, amely feltárja azt a küszöböt, ahol a alaknak kezd elenyészni a fénybe — olyan arcképeket, ahol az arc szinte felismerhetetlenné puhul, jellemzői lazulnak egy halk tónusmezőbe, miközben a haj, a vállak és a ruházat éppen elegendő formát tart ahhoz, hogy jelenlétet sejtessen. Minden mű a portré és a hangulat között helyezkedik el, mintha a modell lélegzeten át nézve lett volna az üvegen keresztül figyelve, vagy olyan pillanatban tartva, amikor a memória élesedik egy tiszta képpé.
A sorozat Gerhard Richter elmosódott fotó- és portréfestészeti munkáin alapul — különösen Betty lágyításán és portré munkáin, továbbá Luc Tuymans halkan szellemes figuráin, Marlene Dumas légies portréin, Michaël Borremans ködös intimitásán, valamint Vilhelm Hammershøi belsőterei által észlelt diffúz, szinte fotózható lágyaságon. Valamiféle Bill Viola lassú, fénylő videóportréja is visszhangzik a háttérben — közös érdeklődés az emberi jelenlét iránt, amely a láthatóság határán ragad.
A folyamat:
Minden festmény egy fényképpel kezdődik — legyen az a saját portréim, vagy egy választott kép alterált és néha AI- által feljavított verzióin keresztül végzett variálás eredménye, amíg a megfelelő kifejezés és összhatás meg nem jelenik. Ekkor ezt a forrásképet digitálisan dolgozzák fel, színskáláját fokozatosan leegyszerűsítik, míg csak néhány tónus marad meg — egy egyszerűsített, szinte vektoralakú változat az eredeti képhez képest, amelyben a figura lapos színmezők közvetlen vocabulariumára redukálódik éles szélekkel. Ezt a redukált képet használják munkaalap-rajzként. Ezt vetíti rá egy nyers vászonra egy projektorral, majd minden színmezőt gondosan kézzel festenek meg. Ebben a szakaszban az akrilfesték retarderekkel és áramlást közvetítő közeggel keveredik, amelyek megváltoztatják viszkozitását és jelentősen lelassítják a száradási időt, hogy a felület a következő lépésekre is dolgozható maradjon. Miután a sík mezők elkészültek, egy a festmény méretével megegyező szerkezetet — az alján egy nagy szivacssal — a nedves felületre eresztenek, amíg teljes érintkezésbe nem kerül a festékkel. E szerkezet tetején lévő fahordozó csiszológépeket kapcsolják be, és rezgésüket a szivacson keresztül a festékre továbbítják, lágyítva a kerek, éles színmezőket, és összeolvasztva azokat, míg a forma végleges, légies puha hatásába belesimul. Egyes darabokban a szivacs speciális folyadékkal előzetesen átitatva kap egy mély, beépített glossziót; máskor pedig a munka száradása után külön lakkozzák. Miután a szerkezetet felemelik, a festményt 3–4 órára pihentetik, amíg teljesen meg nem szilárdul.
Veil a jelenlét puhaságáról szól — arról, hogy az arc hogyan suhadhat be és ki a tisztaságból, és arról a csendes réspálya, amely a személy látása és csak az, hogy jelen van, közötti köztes tér között fennmarad.
Szállítás:
A munka keret nélkül kerül leszállításra (professionális csomagolás, tekercsben). Könnyen megnyújtható professzionális vagy saját erőfeszítés által, ez olcsóbb, mint a szállítás költségének egyébként megnövekedő díja, ha a festményeket kinyújtva küldik.
A megadott méretek a nyújtott és keretre szerelt festmény méretei. (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy 2–4 cm vastag keretre szerelhető legyen.)
Felelősségkizárás:
A lista tartalmazza a folyamatfotókat, amelyek tanulmányokat és készülő műveket mutatnak be, valamint a vászon szerkezeté t közeli felvételeket is.

