VANTA - Veil XXVII - NO RESERVE






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
360 € | ||
|---|---|---|
340 € | ||
310 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 144879 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
VANTA kézzel aláírt, vegyes technikával készült eredeti portréja, a *Veil XXVII - NO RESERVE*, 140 × 100 cm méretű, és 2020-ban vagy később készült.
Leírás az eladótól
Veil
Veil egy festészeti sorozat, amely azt a küszöböt vizsgálja, ahol egy alak elkezd elolvadni a fényben — portrék, ahol az arc szinte már felismerhetetlenné lágyul, az ismertetők feszülő tónusmezővé puhulnak, miközben a haj, a vállak és a ruházat annyi formát őriznek, hogy jelenlétet sugalljanak. Minden munka úgy helyezkedik el a portré és a atmoszféra között, mintha a modell könnyen felhőzködően nézne vissza az üvegre vagy egy olyan pillanatban lennénk, amikor a memória élesen kirajzol egy tiszta képet.
A sorozat Gerhard Richter elmosódott fotó-painjain alapul — különösen Betty lágyességén és portrémunkáin, valamint Luc Tuymans csendes, szellemi alakjain, Marlene Dumas légi portréin, Michaël Borremans ködös intimitásán, és Vilhelm Hammershøi enteriőrjeinek diffúz, szinte fényképszerű lágyaságán. Valahol a háttérben Bill Viola lassú, fénylő videóportréinak affin kapcsolata is visszaköszön — közös érdeklődés a láthatóság határán megragadott emberi jelenlét iránt.
A Folyamat:
Minden festmény egy fotóval kezdődik — legyen szó saját portréról, vagy egy kiválasztott kép számos módosított és olykor AI-generált verzióján dolgozva addig, amíg a megfelelő kifejezés és összetétel meg nem jelenik. Ezt a forrásképet ezután digitálisan dolgozzák fel, színskáláját fokozatosan lecsökkentik, míg csak néhány árnyalat marad — egy egyszerűsített, szinte vektorizált változata az eredetinek, amelyben a figura kisméretű, sík színmezők butított szókincsévé, éles szélekkel. Ez a redukált kép lesz a munkatervező terv.
A tervet rávetítik a nyers vászonra egy vetítővel, és minden színmezőt gondosan kézzel festenek ki. Ebben a fázisban az akrilfestéket késleltetőkkel és folyadékkal keverik, amelyek megváltoztatják a viszkozitását és jelentősen lelassítják a száradási időt, hogy a felület a következő lépésekre legyen alakítható. Amikor a sík területek elkészültek, egy a festménnyel egyenlő méretű szerkezetet — alján egy nagy szivaccsal — leeresztenek a nedves felületre, amíg teljes érintkezésbe nem kerül a festékkel. Ezt követik a felső részre rögzített fa csiszológépek bekapcsolása, és rezgésük átjut a szivacson a festésen, lágyítva az éles színmezőket és egymásba oldva azokat, míg a figura végső, atmoszférikus lágyaságba oldódik. Néhány munkán a szivacs előzetesen, egy speciális folyadékkal átitatva készül, amely mély, beépített fényt ad a kész felületnek; máskor lakkozást alkalmaznak külön, miután a munka kiszáradt. Miután a szerkezetet felemelik, a festményt három-négy órán át pihentetik, hogy teljesen megszilárduljon.
Veil a jelenlét lágyaságáról szól — arról, hogyan csúszik ki és vissza a tisztaságból egy arc, és arról a csendes helyről, amely a láthatóvá válás és az észlelés között húzódik.
Szállítás:
A munkát keret nélkül szállítják (professzionális csomagolásban, tekercsben). Könnyen át lehet újrafeszíteni szakember vagy saját magunk által; ez egyúttal olcsóbb, mint a keretezett festmények továbbküldésének megnövekedett szállítási költsége.
A megadott méretek a feszesre állított és keretre helyezett festményre vonatkoznak (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy 2–4 cm vastag keretre lehessen feltenni.)
Kiadás:
A listán szereplő folyamatfotók tanulmányokat és készülő munkákat mutatnak, valamint a vászon szerkezetét közvetlen közelről.
Az eladó története
Veil
Veil egy festészeti sorozat, amely azt a küszöböt vizsgálja, ahol egy alak elkezd elolvadni a fényben — portrék, ahol az arc szinte már felismerhetetlenné lágyul, az ismertetők feszülő tónusmezővé puhulnak, miközben a haj, a vállak és a ruházat annyi formát őriznek, hogy jelenlétet sugalljanak. Minden munka úgy helyezkedik el a portré és a atmoszféra között, mintha a modell könnyen felhőzködően nézne vissza az üvegre vagy egy olyan pillanatban lennénk, amikor a memória élesen kirajzol egy tiszta képet.
A sorozat Gerhard Richter elmosódott fotó-painjain alapul — különösen Betty lágyességén és portrémunkáin, valamint Luc Tuymans csendes, szellemi alakjain, Marlene Dumas légi portréin, Michaël Borremans ködös intimitásán, és Vilhelm Hammershøi enteriőrjeinek diffúz, szinte fényképszerű lágyaságán. Valahol a háttérben Bill Viola lassú, fénylő videóportréinak affin kapcsolata is visszaköszön — közös érdeklődés a láthatóság határán megragadott emberi jelenlét iránt.
A Folyamat:
Minden festmény egy fotóval kezdődik — legyen szó saját portréról, vagy egy kiválasztott kép számos módosított és olykor AI-generált verzióján dolgozva addig, amíg a megfelelő kifejezés és összetétel meg nem jelenik. Ezt a forrásképet ezután digitálisan dolgozzák fel, színskáláját fokozatosan lecsökkentik, míg csak néhány árnyalat marad — egy egyszerűsített, szinte vektorizált változata az eredetinek, amelyben a figura kisméretű, sík színmezők butított szókincsévé, éles szélekkel. Ez a redukált kép lesz a munkatervező terv.
A tervet rávetítik a nyers vászonra egy vetítővel, és minden színmezőt gondosan kézzel festenek ki. Ebben a fázisban az akrilfestéket késleltetőkkel és folyadékkal keverik, amelyek megváltoztatják a viszkozitását és jelentősen lelassítják a száradási időt, hogy a felület a következő lépésekre legyen alakítható. Amikor a sík területek elkészültek, egy a festménnyel egyenlő méretű szerkezetet — alján egy nagy szivaccsal — leeresztenek a nedves felületre, amíg teljes érintkezésbe nem kerül a festékkel. Ezt követik a felső részre rögzített fa csiszológépek bekapcsolása, és rezgésük átjut a szivacson a festésen, lágyítva az éles színmezőket és egymásba oldva azokat, míg a figura végső, atmoszférikus lágyaságba oldódik. Néhány munkán a szivacs előzetesen, egy speciális folyadékkal átitatva készül, amely mély, beépített fényt ad a kész felületnek; máskor lakkozást alkalmaznak külön, miután a munka kiszáradt. Miután a szerkezetet felemelik, a festményt három-négy órán át pihentetik, hogy teljesen megszilárduljon.
Veil a jelenlét lágyaságáról szól — arról, hogyan csúszik ki és vissza a tisztaságból egy arc, és arról a csendes helyről, amely a láthatóvá válás és az észlelés között húzódik.
Szállítás:
A munkát keret nélkül szállítják (professzionális csomagolásban, tekercsben). Könnyen át lehet újrafeszíteni szakember vagy saját magunk által; ez egyúttal olcsóbb, mint a keretezett festmények továbbküldésének megnövekedett szállítási költsége.
A megadott méretek a feszesre állított és keretre helyezett festményre vonatkoznak (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy 2–4 cm vastag keretre lehessen feltenni.)
Kiadás:
A listán szereplő folyamatfotók tanulmányokat és készülő munkákat mutatnak, valamint a vászon szerkezetét közvetlen közelről.
