Paolo Contin - Luce nel profondo blu






Művészettörténész alapdiplomával és művészeti és kulturális menedzseri mesterképzéssel rendelkezik.
35 € | ||
|---|---|---|
30 € | ||
30 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 144916 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Paolo Contin eredeti absztrakt akrilfestménye, a „Luce nel profondo blu”, vászonra készült, kézzel aláírt, 2026-os, mérete 80 × 80 cm, és kerettel együtt kerül értékesítésre.
Leírás az eladótól
Paolo Contin
Fény a mély kékben
" Egy absztrakt mű, amely a fény és sötétség közötti párbeszédet vizsgálja, ahol geometriai formák egymásra rendeződnek dinamikus egyensúlyban, intenzív és mély kompozíciót teremtve. A kék árnyalatai, a türkiztől az éjkékig, fölfüggesztett atmoszférát idéznek elő, mintha a fény bukkanna fel a sötétségből. A festményben akaratlanul együtt vannak fényes, fényes zónák, amelyeket erősebb festékekkel hoztak létre, és sötét, matt, texturált felületek, amelyek mélység és mozgás érzetét keltik, hangsúlyozva a kontrasztokat és a felület kromatikus gazdagságát. Egy olyan mű, amely meghívja a szemlélőt, hogy képzelje el a tereket, horizontokat és új értelmezéseket"
Akril vásznon - cm 80 x 80 x 4
Hitelesítési igazolás dátummal és hiteles aláírással a vászon hátoldalán.
A festményt csomagolva küldik, egy kartondobozban, amelyet különféle csomagolóanyagokkal védenek.
Aki ezt a művet megvásárolja, nem visel további költségeket (sem a keret, sem a mívvezetés miatt), mert a kép falra tehető, mivel oldalai 3 cm szélességűek, ahogyan az absztrakt festményeknél szokás.
.
Túl magas költségek miatt nem fogadunk szállításokat az Európai Unión kívüli országokba.
PAOLO CONTIN több mint huszonöt éve fejleszt személyes és folyamatosan fejlődő művészi pályát. Formálódott a design világában, és 1980 óta aktív a divat területén, a festészetbe átvitt különleges érzékenységet hoz a színhez, formához és az építészeti egyensúlyhoz.
1999 óta kiállítja saját műveit, és 2002-ben tartotta első önálló kiállítását Padovában. Követik számos kiállítás Olaszországban és külföldön: Koppenhága, München, Párizs, Brüsszel, Isztambul, Buenos Aires és Sydney.
Paolo Contin művészi pályáját dokumentálja az Arte Mondadori katalógusában való szerep és a hozzá tartozó árak. Az évek során művei megjelentek az Arte Mondadori magazinban és számos katalógusban és kötetben, amelyeket egyéni kiállításokra és jelentős Művészeti Vásárokra készítettek, egy részük az Olasz KultúraIntézet támogatásával jelent meg.
Ő volt a Tostart művészeti társulás alapító tagjai közé is, amelyet tíz velencei művész találkozásából hoztak létre, és a Pandémia időszakáig működött.
Kaleidoszkópikus és független művész, Contin az évek során felismerhető nyelvet épített ki, távol a single iskola vagy irányzat tagságától.
Kutatása áthalad a geometriai absztrakción, a materiális és gesztusfestésen, váltogatva a szigorúságot és a kifejező szabadságot.
Vonalak, töltések, geometriai formák és intenzív színkapcsolatok válnak szókincs elemeivé, amelyen keresztül az egyensúlyt, mozgást és érzelmeket kutatja.
A kísérletezés kiterjed a szobrászatra és a fára is, geometriai elemeket egymásra helyezve alkotások, megerősítve azt a kutatást, amely túllépi a festészet határait.
Munkája ma is a formulák előre megírt képletek nélküli fejlődését követi: minden mű abból a vágyból születik, hogy megőrizze a szabadságot, identitást és kifejező autentikátusát.
Paolo Contin
Fény a mély kékben
" Egy absztrakt mű, amely a fény és sötétség közötti párbeszédet vizsgálja, ahol geometriai formák egymásra rendeződnek dinamikus egyensúlyban, intenzív és mély kompozíciót teremtve. A kék árnyalatai, a türkiztől az éjkékig, fölfüggesztett atmoszférát idéznek elő, mintha a fény bukkanna fel a sötétségből. A festményben akaratlanul együtt vannak fényes, fényes zónák, amelyeket erősebb festékekkel hoztak létre, és sötét, matt, texturált felületek, amelyek mélység és mozgás érzetét keltik, hangsúlyozva a kontrasztokat és a felület kromatikus gazdagságát. Egy olyan mű, amely meghívja a szemlélőt, hogy képzelje el a tereket, horizontokat és új értelmezéseket"
Akril vásznon - cm 80 x 80 x 4
Hitelesítési igazolás dátummal és hiteles aláírással a vászon hátoldalán.
A festményt csomagolva küldik, egy kartondobozban, amelyet különféle csomagolóanyagokkal védenek.
Aki ezt a művet megvásárolja, nem visel további költségeket (sem a keret, sem a mívvezetés miatt), mert a kép falra tehető, mivel oldalai 3 cm szélességűek, ahogyan az absztrakt festményeknél szokás.
.
Túl magas költségek miatt nem fogadunk szállításokat az Európai Unión kívüli országokba.
PAOLO CONTIN több mint huszonöt éve fejleszt személyes és folyamatosan fejlődő művészi pályát. Formálódott a design világában, és 1980 óta aktív a divat területén, a festészetbe átvitt különleges érzékenységet hoz a színhez, formához és az építészeti egyensúlyhoz.
1999 óta kiállítja saját műveit, és 2002-ben tartotta első önálló kiállítását Padovában. Követik számos kiállítás Olaszországban és külföldön: Koppenhága, München, Párizs, Brüsszel, Isztambul, Buenos Aires és Sydney.
Paolo Contin művészi pályáját dokumentálja az Arte Mondadori katalógusában való szerep és a hozzá tartozó árak. Az évek során művei megjelentek az Arte Mondadori magazinban és számos katalógusban és kötetben, amelyeket egyéni kiállításokra és jelentős Művészeti Vásárokra készítettek, egy részük az Olasz KultúraIntézet támogatásával jelent meg.
Ő volt a Tostart művészeti társulás alapító tagjai közé is, amelyet tíz velencei művész találkozásából hoztak létre, és a Pandémia időszakáig működött.
Kaleidoszkópikus és független művész, Contin az évek során felismerhető nyelvet épített ki, távol a single iskola vagy irányzat tagságától.
Kutatása áthalad a geometriai absztrakción, a materiális és gesztusfestésen, váltogatva a szigorúságot és a kifejező szabadságot.
Vonalak, töltések, geometriai formák és intenzív színkapcsolatok válnak szókincs elemeivé, amelyen keresztül az egyensúlyt, mozgást és érzelmeket kutatja.
A kísérletezés kiterjed a szobrászatra és a fára is, geometriai elemeket egymásra helyezve alkotások, megerősítve azt a kutatást, amely túllépi a festészet határait.
Munkája ma is a formulák előre megírt képletek nélküli fejlődését követi: minden mű abból a vágyból születik, hogy megőrizze a szabadságot, identitást és kifejező autentikátusát.
