R. Serra - Reflexión XL






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
144 € | ||
|---|---|---|
124 € | ||
104 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 144916 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
R. Serra Reflexión XL című, vászonra készült eredeti akrilfestménye 2026-ban készült, és kézzel van aláírva.
Leírás az eladótól
A mű contemporéri értelmezést kínál a mediterrán tájra, ahol a légkör, a fény és a pillanat észlelése kerül előtérbe a valóság hű bemutatásával szemben.
A művész kifejező jellegű festői nyelvet fejleszt ki, amely az önkéntes figurálás és a laza, gesztusos ecsetkezelés kombinációja. A formák színelemek és különböző erősségű vonalak révén épülnek fel, elhagyva a szükségtelen részleteket, hogy a figyelmet a kompozícióra és a vizuális élményre összpontosítsák. Az eredmény frissesség és természetesség érzetét kelti, amelyben minden elem úgy tűnik, mintha intuitív módon megkapott pillanat része lenne.
A meleg és hideg tónusok kapcsolata érdekes színkompozíciós egyensúlyt teremt. A fény szerkezeti elemmé válik a kompozícióban, mélységet és vizuális ritmust adva anélkül, hogy túldeskriptív bánásmódban részesülne. Az ecsetvonás megőrzi spontaneitását, és láthatóvá teszi a kreatív folyamatot, dinamikus és közvetlen minőséget kölcsönözve a festékfelszínnek.
Táji ábrázoláson túl a mű időérzékelésről és a helyszínek memóriájáról szóló reflexiót vet fel. Azt a megállási pillanatot idézi, amikor a mindennapi tapasztalat érzelmi képpé válik: a szabadság érzetét, a csendet és a közvetlen köteléket a környezettel.
Egy kortárs festői nyelvű darab, amely a gesztus spontánitásában, a színérzékenységben és egy atmoszférát közvetítő képességében rejti az erejét.
• Művész: R. Serra
• Technika: Akril a vásznon
• Méretek: 90 x 70 cm. 5 cm-es diafragma. Függőleges tájolás.
• Év: 2026
• Egyetlen darab
• Kézzel aláírt (a kép hátoldalán)
• Tartalmaz hitelesítő igazolást (COA)
• Állapot: Kiváló
• Szállítás: A művet közvetlenül a művész műterméből küldik, gondosan tekerve egy merev kartoncsőbe vagy hasonló méretű dobozba a szállítás közbeni megőrzés érdekében. Minden szállítás tartozéka a nyomonkövetési szám.
Megjegyzések: A képek illusztrációs jellegűek. A mű tényleges méretei a technikai adatlapon szerepelnek, amelyet referenciaértékként kell figyelembe venni. A színek enyhe eltéréseket mutathatnak a monitor beállításától függően.
R. Serra spanyolországban élő vizuális művész, akinek tevékenysége a festészeti kutatásra és a képek építési mechanizmusaira összpontosít. A festészetben szerzett formatervezői képzettsége, a festészetre specializálódva, majd a grafikai tervezésben folytatott tanulmányai egy olyan nyelvet alakítanak ki, amely a festészetet a digitális kultúra vizuális esztétikáival és logikáival párbeszédbe hozza.
Műve a memóriát vizsgálja szerkesztési és újjáépítési folyamatként, ahol a valóságban megélt és elképzelt emlékek egyesülnek, hogy olyan képeket hozzanak létre, amelyek megkérdőjelezik a reprezentáció stabilitását. A festészet révén feltárja a jelenlét és hiány, élmény és fikció közötti feszültségeket, jellemzéseket észlelve, amelyek intimmától a világin át húzódó jeleneteket vállatnak.
Az utóbbi évtizedben kiállítási pályát épített ki, amely kollektív bemutatókat foglal magában nemzetközi és hazai galériákban, megerősítve jelenlétét a kortárs művészetek kontextusában."
A mű contemporéri értelmezést kínál a mediterrán tájra, ahol a légkör, a fény és a pillanat észlelése kerül előtérbe a valóság hű bemutatásával szemben.
A művész kifejező jellegű festői nyelvet fejleszt ki, amely az önkéntes figurálás és a laza, gesztusos ecsetkezelés kombinációja. A formák színelemek és különböző erősségű vonalak révén épülnek fel, elhagyva a szükségtelen részleteket, hogy a figyelmet a kompozícióra és a vizuális élményre összpontosítsák. Az eredmény frissesség és természetesség érzetét kelti, amelyben minden elem úgy tűnik, mintha intuitív módon megkapott pillanat része lenne.
A meleg és hideg tónusok kapcsolata érdekes színkompozíciós egyensúlyt teremt. A fény szerkezeti elemmé válik a kompozícióban, mélységet és vizuális ritmust adva anélkül, hogy túldeskriptív bánásmódban részesülne. Az ecsetvonás megőrzi spontaneitását, és láthatóvá teszi a kreatív folyamatot, dinamikus és közvetlen minőséget kölcsönözve a festékfelszínnek.
Táji ábrázoláson túl a mű időérzékelésről és a helyszínek memóriájáról szóló reflexiót vet fel. Azt a megállási pillanatot idézi, amikor a mindennapi tapasztalat érzelmi képpé válik: a szabadság érzetét, a csendet és a közvetlen köteléket a környezettel.
Egy kortárs festői nyelvű darab, amely a gesztus spontánitásában, a színérzékenységben és egy atmoszférát közvetítő képességében rejti az erejét.
• Művész: R. Serra
• Technika: Akril a vásznon
• Méretek: 90 x 70 cm. 5 cm-es diafragma. Függőleges tájolás.
• Év: 2026
• Egyetlen darab
• Kézzel aláírt (a kép hátoldalán)
• Tartalmaz hitelesítő igazolást (COA)
• Állapot: Kiváló
• Szállítás: A művet közvetlenül a művész műterméből küldik, gondosan tekerve egy merev kartoncsőbe vagy hasonló méretű dobozba a szállítás közbeni megőrzés érdekében. Minden szállítás tartozéka a nyomonkövetési szám.
Megjegyzések: A képek illusztrációs jellegűek. A mű tényleges méretei a technikai adatlapon szerepelnek, amelyet referenciaértékként kell figyelembe venni. A színek enyhe eltéréseket mutathatnak a monitor beállításától függően.
R. Serra spanyolországban élő vizuális művész, akinek tevékenysége a festészeti kutatásra és a képek építési mechanizmusaira összpontosít. A festészetben szerzett formatervezői képzettsége, a festészetre specializálódva, majd a grafikai tervezésben folytatott tanulmányai egy olyan nyelvet alakítanak ki, amely a festészetet a digitális kultúra vizuális esztétikáival és logikáival párbeszédbe hozza.
Műve a memóriát vizsgálja szerkesztési és újjáépítési folyamatként, ahol a valóságban megélt és elképzelt emlékek egyesülnek, hogy olyan képeket hozzanak létre, amelyek megkérdőjelezik a reprezentáció stabilitását. A festészet révén feltárja a jelenlét és hiány, élmény és fikció közötti feszültségeket, jellemzéseket észlelve, amelyek intimmától a világin át húzódó jeleneteket vállatnak.
Az utóbbi évtizedben kiállítási pályát épített ki, amely kollektív bemutatókat foglal magában nemzetközi és hazai galériákban, megerősítve jelenlétét a kortárs művészetek kontextusában."
