Yuni R. P - XL - Ocaso bravío

YUNI R. P. festménye közvetlen és anyaggal kapcsolatos fizikai viszonyból születik. Főként olajjal a vászonon dolgozik, és a ecset helyett a spatulát részesíti előnyben, így a festékvonal olyan felületeket alakít ki, ahol a szín nem pusztán leírja a képet, hanem volume-ot, irányt és mozgást kap.

A spatula lehetővé teszi az olaj leporolását, elhúzását és egymásra rétegezését nagy, döntő gesztusokkal. Ebből a folyamatból olyan anyagrendszerben gazdag felületek születnek, ahol a színek részben a vászonra kerülnek, de egyáltalán nem veszítik el egyedi jellegüket. Ez a jelleg az egyik legkönnyebben felismerhető eleme a nyelvének: intenzív kékségek, türkizek, napszíttotta sárgák, narancsok, vörösek és fehérök kerülnek szembe egymással és keverednek egy magas fényességű palettán.

Bár alkotásai tájakat, kerteket, alakokat és városi jeleneteket is tartalmaznak, az utóbbi években a tenger vált az egyik nagy tengelyévé a festészetének. vitorlások, kikötők, partszakaszok, visszatükröződések és horizontok jelennek meg ismétlődően, egy olyan látásmóddal, amely a szenzoros élményt részesíti előnyben a motívum gondos leírásával szemben. A Havannában beállított élete és a szűk tengerparti környezet mindennapi közelsége így természetes tükörként visszaverődik a képzeletében.

Formálisan műve párbeszédet folytat a impresszionizmus és a posztimpresszionizmus bizonyos elveivel: a változó fény rögzítésével, a kromatikus fragmentációval és azzal a szándékkal, hogy a motívum fényérzetét adja át, inkább mint fotóreprodukciót.
Néhány tengerrészletben akár a Joaquín Sorolla fényvilág-tradíciójával való rokonszenvet is érzékelhetjük, különösen a víz ragyogásának iránti érdeklődésben és abban, ahogyan a fehér, kék és sárga színek a tenger felületét fényterettté alakítják. Nem másolásról van szó, hanem egy hosszú művészeti hagyományban gyökerező rokonságról a tenger, a szín és a fény összefüggését szerető művészek között.

Mindazonáltal YUNI R. P. ezt a hagyományt olyan anyagiasan hangsúlyosabb festés felé viszi, amelyben a spatula nyoma továbbra is látható marad, és minden színes sík kicsiny szerkezetre redukálódik. Közelről nézve a kép akár az elvontsághoz is közelíthet; távolabbról pedig ezek a pöttyök és irányok újra olyan formákká rendeződnek, mint a vitorlák, a visszaverődések, a növényzet, a alakok vagy a horizontok. Az elvonatkoztatás és a reprezentáció közötti feszültség a munkájának egyik legvonzóbb eleme.

A fényképek alig tudják teljesen közvetíteni ezt a jellegzetességet. A vászon előtt az olaj domborításának textúrája és a fény-behatás által létrejövő változások a műveket olyan jelenléttel és mélységgel ruházzák fel, amely meghaladja a kétdimenziós képet. Az eredmény közvetlen, eleven és felismerhető festmény, amelyet erőteljes kromatikus energia jellemez, és mélyen optimista tájkép-érzést sugároz.

Yuniesky Rodríguez Peña közönség előtti pályafutása egyéni és csoportos kiállításokat foglal magába Kubában, és művei magángolytárgy-gyűjteményekben világszerte megtalálhatók. Munkáit szintén nemzetközileg terjesztik kortárs művészetekkel foglalkozó platformok és szervezetek útján. Művei több európai gyűjteményben megtalálhatók magán- és intézményi szinten egyaránt.

A Yuni művészi alkotásainak olajjal vászonon készített, professzionális, magas minőségű kivitelezése. A festmény mérete 70 x 100 cm. Eredeti kiadás.
A szállítást az UPS szállítócéggel végzik Spanyolország és Európa felé, a maradék világ felé pedig a FedEx közvetítésével. A művet feltekerve küldik, és több csomagoló réteggel, buborékos fóliával és erős tubusba helyezve van védve. A műérték megfizetése után három nap szükséges a csomagolási és a szállítócég részére történő átadás folyamatához. A darab célország szerinti érkezési ideje tíz nap kiinduló idővel várható.
„Ez a lot IA-val készített vizualizációkat tartalmaz. Tekintse meg az eredeti fényképeket a mű valódi állapotának ellenőrzésére.”

Ez a impozáns tengerkép olajjal vásznon kiemelkedik rendkívüli kifejező erősségével és nagy vizuális hatást keltő kromatikus felépítésével, amely rögzíti a sötétedő hajózás drámai intenzitását naplementekor. Előtérben a háborgó hullámok tapintható, dinamikus textúrával törnek, és az impasto technikával megerősített élénk türkiz-kék kontrasztokkal formálódnak a víz színei. A kompozíció középpontját egy bámulatos, pompás vitorlás uralja, amelynek sötét és kékes vitorlái a nap utolsó csillanásait gyűjtik össze, míg az ég csillogó vörös, borostyán és sötétkék színének csodálatos szimfóniájában tör ki. A horizonton finom más hajók profiljai kiegészítik a jelenetet, mély érzést adva a térnek és a légköri mozgásnak. Ez a romantikus és kortárs karakterű mestermű ideális olyan gyűjtők számára, akik nagy jelenlétű színekkel és mély vizuális energiával szeretnék gazdagítani tereiket.