Lucía Lauren - XL - Fluir Celeste

Lucía Lauren (LILI) egy kubai vizuális képzettségű művész, alapvetően autodidakta, aki a Havannai Egyetemen társadalmi kommunikációból diplomázott.

A képekkel való kapcsolata sokkal azelőtt kezdődött, hogy professzionálisan a festésnek szentelte volna magát. A fényképészet lett az első kreatív területévé: általa olyan érzékenységet alakított ki a kompozíció, a vizuális egyensúly, a gesztus és az emberi alak ábrázolása iránt, amely később a festészetében is megnyilvánul. Később több éven keresztül a tatuálás világa felé fordult, egy olyan időszak, amely meghatározó volt ahhoz, hogy megértse jelenlegi festészetében a vonal, az árnyékolás, a formák egyszerűsítésének és a grafikai tisztaságnak a jelentőségét.

Végül a képzőművészetekben egy sokkal tágabb kifejezésre talált. A festmény lehetővé tette, hogy összegezze az addigi tapasztalatokat, és belső, intimebb és felismerhető univerzummá alakítsa azokat, elsősorban szövetre alapított akril felhasználásával.

Lucía Lauren oroszlánrészt a nő köré, a természetet, a virágokat és az állatokat helyezi; gyakran megjelenik a macska, amely a hősnői társaként néma jelenlétben kíséri őket. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán keresnek rendkívüli események elbeszélését. Ezzel szemben a művésznő úgy tűnik, hogy a nyugodt kis pillanatok iránt érdeklődik: egy nő, aki a macskáját tartja, egy virágok által övezett alak, egy borospohár, egy képzeletbeli kert vagy egyszerűen egy szemlélődés.

Festménye markáns vizuális szintézisből indul. Lucía sok másodlagos információt eltávolít, csak azt tartva meg, amit lényegesnek tart. Nyugodt arcok, nagy színtérségek, egyértelmű kontúrok és sík formák azonnal olvasható képeket építenek, de érzékenységgel terhelve.

Nyelvezetében kortárs illusztráció és naív festészet hangutánzataiando megtalálhatók, együtt az art déco és az art nouveau dekoratív hivatkozásokkal. Ugyanakkor ezek az elemek saját, melegebb, hétköznapibb és nőies érzékenYSégből átértelmezve tűnnek fel.

A művészet egyik legérdekesebb vonása a színhasználat. Porcelán rózsaszínek, terrakották, sárgák, mustárok és krémszín árnyalatok együtt élnek sötét feketem, kékes-zöldek, intenzív vörösek és tiszta fehérek között. Néhány kompozícióban a paletta finom és szinte háztartási jellegű; máskor a színkontraszt határozottabban grafikus intenzitást kap.

A nő szinte minden felület központját képezi. Nem hősies vagy távolságtartó figuraként jelenik meg, hanem nyugodt, elegáns és introspektív nőiességen keresztül. Nyugodt tekintetek, higgadt pózok és mérsékelt gesztusok jellemzik őket. Van bennük glamour, de ez egy benső, csendes glamour.

A macskák különösen érdekes szerepet töltenek be. Több mint egyszerű díszítőelemek, társaság, függetlenség, gyengédség és érzelmi menedék szimbólumai. Olyan műveknél, ahol a nő és az állat ölelkezik, az emberi test görbületei és a macska formái gyakorlatilag egyesülnek, és a kompozíció a szeretet ábrázolásává válik.

A virágok és a növényzet hasonló funkciót töltenek be. Körbefogják a hősnőket, jelennek meg ruháikban vagy beépülnek a háttérbe, néha eltüntetve a figura és természet közti határt. Így a nő, a természet és az állatvilág egy közös érzékenységvé válik.

Olyan művekben, mint a macskát átkaroló nő egy vörös háttéren, Lucía radikálisan leegyszerűsíti a palettát, hogy a fekete, fehér és piros kontrasztjával építse fel a képet. A ruhasávok már nem csupán mintázatként léteznek, hanem a fő összetételi eszközzé válnak: körbeveszik a két hőst és egyesítik a jelenetet az ölelkezés gesztusával. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet közvetít.

Más darabokban, mint amikor a nő a macskával és a borospohárral ül, a művész a kortárs tervezéshez közelebb álló kompozíciót fejleszt ki. A ruházat terrakotta árnyalata az enyhén rózsaszín, bézs és kékeszöld tónusokkal párbeszédben áll, így egy kifinomult, nem rideg képet teremt. A főszereplő semmiféle konkrét cselekedetet nem végez; egyszerűen létezik a saját terében. Pontosan ez a dramatizálás hiány lehet a művészet egyik vonzereje.

Így Lucía Lauren egy látszólag egyszerű, de gondosan felépített festményt fejleszt ki. A nyelve nem a technikai virtuózitásra hagyatkozik, hanem arra, hogy egy jelenetet lecsökkentve megmutathassa érzelmét.

Kifejezésvilága női, növény- és otthonközpontú, érzelmes. Megjelenik benne a hétköznapi szépség, az állatokkal való kapcsolat, a gondoskodás, a szemlélődés és a természet mint menedék. Festményei különösen vonzó tulajdonsággal bírnak: első látásra dekoratívak lehetnek, de e szépség mögött állandó harmónia-, érzékenység- és nyugalomkeresés húzódik.

A kortárs tájképen, ahol sok kép a figyelem felkeltésére törekszik túlfűtöttséggel, Lucía Lauren épp az ellenkező utat járja: egyszerűsít. És pontosan ebben a egyszerűségben rejlik műveinek személyiségének jelentős része.

A művész Lucía Lauren alkotása akrilon vászonra készítve, professzionális minőségű támogatással.
90 x 120 cm méretű festmény.
Eredeti kiadás.
A szállítás az UPS szállítmányozó cégen keresztül történik Spanyolországba és Európába, illetve a Fedex közreműködésével a világ többi részébe.
A művet feltekercselt állapotban küldjük, számos buborékos és nylonos csomagolással védve, és strapabíró csőbe helyezve.
A mű kifizetése után három nap szükséges a csomagolási és a szállító cég felé történő átadás feldolgozására.
A mű az útvonal célországának függvényében 10 napon belül megérkezik.
"Ez a tétel IA-val készített vizualizációkat tartalmaz. Kérjük, tekintse meg az eredeti fotókat a mű állapotának ellenőrzéséhez."


Ez a hipnotikus, akrilon vásznon készült alkotás az időtlen eleganciát és a finom dinamizmust ötvözi a kortárs dizájn keleti, nagyult refinom stílusával. A kompozíció egy stilizált, hát- és profilfelől nézett, feltűnő csíkos öltözékben, hosszú ujjas ruhát viselő, kifejezetten erőteljes vizuális kontrasztot teremtő női alakot tár elénk. A háttér élénk kobaltkékbe merül, finom vonalas virágmintákkal kerül beavatkozásra, amely mélységet, nyugtató és kifinomult hangulatot kölcsönöz a jelenetnek. Az akril kiváló technikája kiemeli a formák tisztaságát, a ruhák folyását és a színpaletta erősségét, így ez a vászon magával ragadó, erőteljes vizuális jelenléttel bíró darabbá válik, különösen vonzó lehet gyűjtők számára, akik eleganciát, modernitást és egy titkos költői hangulatot szeretnének költeményes gyűjteményükbe belefoglalni.