Lucía Lauren - XL - Inalcanzables

Lucía Lauren (LILI) egy kubai пластически képzőművész, gyakorlatilag autodidakta, a Havannai Egyetem Szociális Kommunikáció szakos végzettségével.

Képekkel való kapcsolata még jóval azelőtt kezdődött, hogy művészetként foglalkozott volna a festészettel. A fotózás volt az első kreatív területe: általa fejlesztett ki egy különleges érzékenységet a kompozícióhoz, a vizuális egyensúlyhoz, a gesztusokhoz és az emberi alak ábrázolásához. Később évekig a tetoválás világa felé is elmerült, ami meghatározó volt abban, hogyan látja ma a festészetében a vonalat, az árnyalatot, az alakok egyszerűsítését és a grafikai tisztaságot.

Végül a képzőművészetekben talált rá egy sokkal szélesebb kifejező térre. A festészet lehetővé tette számára, hogy összevesse az előző tapasztalatokat és belső, felismerhető univerzummá alakítsa át, amelyet főként vászonra felvitt akrillal épít fel.

Lucía Lauren művészete különösen a nőről, a természetről, a virágokról és az állatokról szól, állandó szereplőként a macska jelenik meg a főszereplők csendes társaként. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán keresik a rendkívüli események elbeszélését. Épp ellenkezőleg, a művész úgy tűnik, hogy a nyugalom apró pillanatai érdekli: egy nő tartja a macskáját, virágokkal övezett alak, egy pohár bor, egy képzeletbeli kert vagy egyszerűen egy szemlélődés pillanata.

Festészete markáns vizuális szintézisből indul. Lucía elhagyja a másodlagos információk nagy részét, hogy csak azokat tartsa meg, amit szükségesnek érez. Nyugodt arckifejezések, nagy színfelületek, éles körvonalak és sík formák olyan képeket alkotnak, amelyek azonnal olvashatók, mégis érzékenységgel teltek.

Nyelvezetében kortárs illusztráció és naïf festészet visszhangjai találkoznak a dekoratív elemekkel, közel a művészeti deco és art nouveau hagyományaihoz. Ugyanakkor ezek az elemek sajátos, melegebb, hétköznapibb és nőiességre hangolt érzékenységből származó értelmezésben jelennek meg.

Munkáinak egyik legérdekesebb vonása a színhasználat. Porlott rózsaszínek, terrakották, ochrok, mustárok és krém színek a mély feketékkel, kékes-zöld árnyalatokkal, intenzív vörösökkel és tiszta fehérekkel élnek együtt. Egyes kompozíciókban a paletta finom és majdnem otthonos, máskor pedig a színkontraszt grafikai intenzitása válik egyértelművé.

A nő a művészetének gyakorlatilag minden terében középpontban áll. Nem hősként vagy távoli alakként jelenik meg, hanem nyugodt, elegáns és introspektív nőiességgel. Nyugodt tekintetek, megfontolt pózok és mért gesztusok jellemzik. Van benne glamour, de ez intimebb és csendes glamour.

A macskák különösen érdekes szerepet játszanak. Nem pusztán dekorációs elemek, hanem társaság, függetlenség, szívet melengető és érzelmi menedék jelképei. Ott, ahol a nő és az állat ölelkezik, a test vonalai és a macska formái szinte eggyé válnak, és a kompozíció a szeretet ábrázolásává válik.

A virágok és a növényzet hasonló funkciót töltenek be. Körülveszik a főhősnőket, megjelennek ruháikon, vagy beépülnek a háttérbe, olykor eltüntetve a figura és a természet közötti határt. Így a nő, a természet és az állatvilág végül egy közös érzékenységgé olvad.

Olyan művekben, mint a macskát ölelő figura vörös hátteren, Lucía radikálisan lefaragja a palettát, és a képet a fekete, fehér és piros kontrasztjával építi fel. A ruhaszínek csupán mintázatokból lesznek, hanem a legfőbb kompozíciós eszközzé válnak: körbeölelik mindkét szereplőt, és a ölelést összpontosítják az egész jelenetre. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet közvetít.

Más darabokban, mint a macskával és a boros pohárral ülő nő, a művész a kortárs tervezéshez közelebb álló kompozíciót fejleszt. A ruhaszín terrakotta a lágy rózsaszínek, bézs és kékzölddel beszél, így egy kifinomult, de hideg mentes képet teremt. A főhős konkrét cselekvést nem végez; egyszerűen létezik a saját terében. Pontosan ez a dráma hiánya adja a művészet nagy részének varázsát.

Így Lucía Lauren egy látszólag egyszerű, de gondosan felépített festészetet alakít ki. A nyelve nem a technikai virtúzításra épül, hanem arra a képességre, hogy egy jelenetet leegyszerűsítve megtalálja annak alapvető érzelmét.

Univerzuma női, botanikus, otthonias és érzelmes. Olyan elemekben jelenik meg a hétköznapi szépség, az állatokkal való kapcsolódás, a gondoskodás, a szemlélődés és a természeti menedék. Művészeteire jellemző egy különösen vonzó minőség: első látásra dekoratívnak tűnhetnek, de mögötte álló szépségkeresés folyamatos harmónia, érzékenység és belső nyugalom.

Egy olyan kortárs környezetben, ahol sok kép a figyelem felkeltésére törekszik a túlzásokkal, Lucía Lauren az ellenkező utat választja: egyszerűsít. És éppen e egyszerűségének a jelentős részében rejlik műveinek személyisége.

Lucía Lauren művészettárgyának létrejötte akril technikával, vászonra felvitt professzionális minőségű anyagból.
90 x 120 cm méretű festmény.
Eredeti kiadás.
A szállítást az UPS (United Parcel Service) társaságon keresztül bonyolítják Spanyolországba és Európába, a világ többi részére pedig a Fedex közvetítésével.
A művet feltekerve, több réteg csomagolással és buborékos fóliával védve, egy ütőképes csőbe helyezik.
A mű megvásárlása után három napot igényel a csomagolási és a szállítási folyamat.
A termék a célország státusától függően tíz nap múlva érkezik meg.
Ez a tétel IA-val végzett vizualizációkat tartalmaz. Tekintse meg az eredeti fotókat a mű állapotának ellenőrzéséhez.


Ez a páratlanul magával ragadó mű akril festési technikával a vászonra • otthonosságot és a modern avantgárd vizuális eleganciáját keltfő kiegyensúlyozott, erőteljes módon. A kompozíció egy bájos szőke hölgyet ábrázol kifejező és nyugodt tekintettel, miközben könnyedén támaszkodik, és egy szeretett kétszínű macskát a záróképleben tart ja a földön ülő helyén, amelyet élénk, geometriai és virágos síkokkal kereteznek olyan tiszta színek, mint a ciánkobaltkék, a mély vörös és aranyfényes részletek. A akril technika precíz kezelése kiemeli a vonalak élességét, a formák tisztaságát és a jelenet kifejező erejét, mély érzelmi töltést és az időtlen elegancia hangulatát kölcsönözve a darabnak. Kivételes, mágneses alkotás, amely olyan gyűjtőknek készült, akik térbe szánt vizuális narratívát keresnek, merész, kiegyensúlyozott és tagadhatatlanul kortárs szépségű:**