Serena Grassetti - Veil

Nem mindazt, amit vagyunk, szeretnénk megmutatni. Veil a személyiség legmélyebb részeiről beszél, azon túl, ami a képen és a meghatározáson van túl. A figura egyszerre emelkedik ki és oldódik fel, megőrizve saját belsőjének titkát. A természetes pigmentekkel, amelyeket közvetlenül az alkotótól nyert, és szénnel pamutvászonra felvitt mű a matériát finom, elillanó jelenlétté alakítja.

* Szállítás és bemutatás:
Az alkotást keret nélkül küldik, gondosan feltekerve egy csőbe a szállítás során a legnagyobb biztonság érdekében. Szükség szerint keretbe fogják helyezni vagy vászonra szerelve fogadhatja a gyűjtő.

* Eredeti darab az alkotó aláírásával, hitelesítési tanúsítvánnyal.

Ez a mű keret nélküli vászonból készült és feltekerve kerül küldésre a szállítás maximális biztonsága érdekében.

FIGYELEM:

*A vászon nincs gipszelve vagy primerrel kezelve, így nyers és természetes anyag.
*Ne legyen túlzottan megfeszítve a vászon felkeretezése során, hogy elkerüljék a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használja a vászonfeszítőt, mert az befolyásolhatja a mű stabilitását.
*Ajánlott egy tapasztalt keretkészítő szakemberre bízni a megfelelő installáció érdekében.

Realizált nyers vásznon, amely kiemeli a mű anyagszerűségét, ez a darab a figuratív művészetet az absztrakt kifejező gesztusával ötvözi, érzelmeket és introspekciót felidézve.

SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST

Serena Grassetti olasz kortárs művész, akinek kutatása az emberi lét összetettségét vizsgálja, identitást, memóriát, törékenységet és belső átalakulást fedez fel személyes és multidiszciplináris művészi nyelven.

Művészeti családból származik, a Macerata Művészeti Intézetben tanult, évek során mély ismereteket szerzett az anyagról és kifejező lehetőségeiről, kísérletezve a festészet, szobrászat, modellezés, gyanták, szén és a Natural Art-hoz kapcsolódó technikákkal. Ez a tapasztalat az alapja egy olyan gyakorlatnak, amelyben az anyag nem egyszerű támogatás, hanem a mű értelemének szerves része.

Kutatásának középpontjában a test található, mint pszichológiai és szimbolikus tér: egy olyan jelenlét, amely kifejezheti azt, amit a szavak nem tudnak kifejezni. Through incomplete figures, tense gestures, and forms oscillating between presence and dissolution, Grassetti vizuálisan ad tartalmat az emberi tapasztalat legmélyebb állapotainak.

A munkája a szobrászat és a kortárs figuratív művészet nemzetközi párbeszédébe illeszkedik, tematikai összefüggésben Rabarama, Berlinde De Bruyckere és Xiang Jing kutatásával, míg Andy Warhol, Banksy és KAWS társítása reflexiót nyit a kortárs művészet identitás- és emberi állapot értelmezésének különböző módjairól.

Részvétel kiállítási kontextusokban Olaszországban és külföldön, Serena Grassetti egy olyan kutatást fejleszt ki, amely túlmutat a felületes ábrázoláson, hogy elérje egy intimebb és egyetemesebb dimenziót. Poezitikája egy alapelvre épül: formát adni annak, amit nem látunk, de ami mélyen meghatározza, hogy mi vagyunk.