Clelia - Red Figure at the Edge





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 145304 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Clelia eredeti akrilfestménye, a *Red Figure at the Edge*, 2026-ban készült, mérete 120 × 80 cm, és a hátoldalán kézzel aláírt.
Leírás az eladótól
NEM SZÁLLÍTUNK AZ EGYESÜLT KIRÁLYSÁGBA. Az Egyesült Királyságba küldött csomagok gyakran elvesznek vagy visszaküldik őket, ezért az innen érkező rendeléseket töröljük. Köszönjük megértését.
Méret: 120 x 80 x 2,5 cm (magasság x szélesség x mélység)
Fakeretre feszítve, azonnal felakasztható!
- 100%-ban kézzel festett, egyedi darab
- Kiváló minőségű vászonra, professzionális akrilfestékkel festve
- A keretezés nem tartozék (a szélek kidolgozottak)
- A művész aláírása a hátoldalon
- Eredetiségi tanúsítvány (COA) mellékelve
- Biztosított szállítás olasz futárszolgálattal
Megjegyzés a fotókhoz: a bemutatóképeken látható szobabelsőket digitálisan hoztuk létre, hogy segítsenek elképzelni, hogyan mutat a festmény a falon. Ezek nem részei a műalkotásnak. A festmény eredeti, teljes egészében kézzel festett vászonkép.
Cleliáról
Clelia olasz kortárs művész, akinek vastag, plasztikus felületei a tengeri és szárazföldi tájakat tiszta érzékeléssé alakítják. Rétegzett impasztótechnikával a partvonalakat, kikötőket és nyílt vizeket a lényegükre egyszerűsíti: széles színsíkokra, egy távoli horizontra, a fény egyetlen gesztusára. A tenger emléke itt az absztrakció és a minimalizmus találkozásából születik.
Munkamódszere tapintható és megfontolt. Festékrétegekből gerinceket és tarajokat épít, egymás mellé helyezi a színfoltokat, majd végighúzza a festőkéset a felületen, míg a hab mintha kitörne a vászonból, a tükröződések pedig egymásra rétegződő sávokban csillognának, tengerüvegzöld, lágy korall- és mélykék árnyalatokban. Akár a halvány homokon átmosó türkiz dagályt szemléli felülről, akár egy távoli vitorlákkal tarkított, csendes öbölre tekint, a részletek elhalványulnak, és a textúra mesél.
Clelia vásznai párbeszédet nyitnak a mozdulatlanság és a mozgás, a látott hely és a magunkban hordozott nyugalom között. A partvonalat ritmussá, a fényt anyaggá alakítja, és arra hívja a nézőket, hogy lassítsanak le, lépjenek közelebb, és merüljenek el a nyílt horizontban.
NEM SZÁLLÍTUNK AZ EGYESÜLT KIRÁLYSÁGBA. Az Egyesült Királyságba küldött csomagok gyakran elvesznek vagy visszaküldik őket, ezért az innen érkező rendeléseket töröljük. Köszönjük megértését.
Méret: 120 x 80 x 2,5 cm (magasság x szélesség x mélység)
Fakeretre feszítve, azonnal felakasztható!
- 100%-ban kézzel festett, egyedi darab
- Kiváló minőségű vászonra, professzionális akrilfestékkel festve
- A keretezés nem tartozék (a szélek kidolgozottak)
- A művész aláírása a hátoldalon
- Eredetiségi tanúsítvány (COA) mellékelve
- Biztosított szállítás olasz futárszolgálattal
Megjegyzés a fotókhoz: a bemutatóképeken látható szobabelsőket digitálisan hoztuk létre, hogy segítsenek elképzelni, hogyan mutat a festmény a falon. Ezek nem részei a műalkotásnak. A festmény eredeti, teljes egészében kézzel festett vászonkép.
Cleliáról
Clelia olasz kortárs művész, akinek vastag, plasztikus felületei a tengeri és szárazföldi tájakat tiszta érzékeléssé alakítják. Rétegzett impasztótechnikával a partvonalakat, kikötőket és nyílt vizeket a lényegükre egyszerűsíti: széles színsíkokra, egy távoli horizontra, a fény egyetlen gesztusára. A tenger emléke itt az absztrakció és a minimalizmus találkozásából születik.
Munkamódszere tapintható és megfontolt. Festékrétegekből gerinceket és tarajokat épít, egymás mellé helyezi a színfoltokat, majd végighúzza a festőkéset a felületen, míg a hab mintha kitörne a vászonból, a tükröződések pedig egymásra rétegződő sávokban csillognának, tengerüvegzöld, lágy korall- és mélykék árnyalatokban. Akár a halvány homokon átmosó türkiz dagályt szemléli felülről, akár egy távoli vitorlákkal tarkított, csendes öbölre tekint, a részletek elhalványulnak, és a textúra mesél.
Clelia vásznai párbeszédet nyitnak a mozdulatlanság és a mozgás, a látott hely és a magunkban hordozott nyugalom között. A partvonalat ritmussá, a fényt anyaggá alakítja, és arra hívja a nézőket, hogy lassítsanak le, lépjenek közelebb, és merüljenek el a nyílt horizontban.

