Yuni R. P (XXI) - Viento y marea

YUNI R. P. festészete az anyaggal kialakított közvetlen, fizikai kapcsolatból építkezik. A művész elsősorban vászonra festett olajjal dolgozik, és az ecset helyett spatulát használ; így olyan festői felületet hoz létre, amelyen a szín nem csupán a képet írja le, hanem térfogatot, irányt és mozgást is nyer.

A spatulával széles, határozott mozdulatokkal viszi fel, húzza el és rétegzi egymásra az olajfestéket. Ebből az eljárásból jelentős anyag- és színgazdagságú felületek születnek, amelyeken a színek részben összeolvadnak a vásznon, mégsem veszítik el teljesen egyedi karakterüket. Ez a művész nyelvezetének egyik legjellegzetesebb vonása: intenzív kékek, türkizek, napsárgák, narancsok, vörösek és fehérek kerülnek egymással szembe és fonódnak össze egy rendkívül ragyogó palettán.

Munkássága tájképeket, kerteket, alakokat és városi jeleneteket egyaránt felölel, az utóbbi években azonban a tenger festészetének egyik fő témájává vált. Vitorlások, kikötők, partok, tükröződések és horizontok térnek vissza újra meg újra, egy olyan látásmódon átszűrve, amely a részletek aprólékos leírása helyett az érzéki élményt helyezi előtérbe. Havannai lakóhelye és a tengerparti táj mindennapi közelsége így természetes módon tükröződik képzeletvilágában.

Művészete formailag az impresszionizmus és a posztimpresszionizmus bizonyos elveivel áll párbeszédben: a változó fény megragadásával, a színek felbontásával és azzal a törekvéssel, hogy a motívum fényképszerű reprodukciója helyett annak benyomását közvetítse. Egyes tengeri képein rokonság fedezhető fel Joaquín Sorolla luminista hagyományával is, különösen a víz ragyogása iránti érdeklődésben, valamint abban, ahogyan a fehérek, kékek és sárgák fényben úszó térré alakítják a tenger felszínét. Nem utánzásról van szó, hanem egy hosszú művészeti hagyományon belüli rokonságról: arról a hagyományról, amelynek művészeit a tenger, a szín és a fény ragyogása közötti kapcsolat bűvölte el.

YUNI R. P. azonban ezt a hagyományt egy hangsúlyosabban anyagszerű festészet irányába viszi tovább. A spatula nyoma látható marad, és minden színmezőt apró struktúrává alakít. Közelről nézve a kép már-már az absztrakció határát súrolja; távolabbról szemlélve ezek a foltok és irányok ismét vitorlákká, tükröződésekké, növényzetté, alakokká vagy horizontokká rendeződnek. Az absztrakció és a figurativitás közötti feszültség munkásságának egyik legvonzóbb vonása.

A fényképek csak nehezen tudják teljes egészében visszaadni ezt a sajátosságot. A vászon előtt állva az olajfesték domborulatai és a fény beeséséből adódó változások olyan jelenlétet és mélységet kölcsönöznek a műveknek, amely túlmutat a kétdimenziós ábrázoláson. Az eredmény közvetlen, életteli és könnyen felismerhető festészet, amelyet erőteljes színenergia és a táj mélyen optimista szemlélete jellemez.

Yuniesky Rodríguez Peña nyilvános művészi pályájához kubai egyéni és csoportos kiállítások, valamint műveinek nemzetközi magángyűjteményekben való jelenléte tartozik. Munkásságát kortárs művészettel foglalkozó platformok és szervezetek is ismertté tették nemzetközi szinten. Műveit Európa számos országában gyűjtik, magán- és intézményi szinten egyaránt .


Yuni műalkotása, amely professzionális, kiváló minőségű, vászonra festett olajfestmény.
A festmény mérete: 73 x 52 cm.
Eredeti kiadás.
A szállítást Spanyolországba és Európába a United Parcel Service (UPS), a világ többi részére pedig a Fedex végzi.
A művet feltekerve, több réteg csomagolóanyaggal és buborékfóliával védve, egy erős csőben küldjük.
A mű kifizetése után három napra van szükség a csomagoláshoz és a szállítócégnek történő átadáshoz.
A mű a célországtól függően tíz napon belül érkezik meg Önhöz.
„Ez a tétel mesterséges intelligenciával készített látványterveket tartalmaz. A mű tényleges állapotának ellenőrzéséhez tekintse meg az eredeti fényképeket.”


​Ez a lenyűgöző, vászonra festett olajkép gesztusgazdag erővel és káprázatos dinamizmussal ragadja meg az óceán vadságát és a vitorlázás zabolátlan eleganciáját. A kompozíció középpontjában egy impozáns hajó szeli elszántan a hullámokat; kibontott vitorláinak fehér, aranyló és kékes árnyalatai harmonikus játékot alkotnak, és kontrasztba kerülnek az ég és a tenger mélységével. A textúrákban gazdag, mélyen kifejező ecsetkezelés merész festékrétegekkel formálja meg a fehér tajtékot és a víz viharos mozgását, domborulatot és az egész festői felületet átható, vibráló, eleven energiát kölcsönözve neki. A mű a teljes szabadság, a kaland és az ősi elemi erő légkörét idézi; kivételes és rendkívül keresett szerzemény lehet azon gyűjtők számára, akik mély érzelmi intenzitású kortárs remekművel szeretnék gazdagítani életterüket.