Santicri (XX) - Hope (No Reserve)

04
napok
08
óra
46
perc
05
másodperc
Jelenlegi licit
€ 1
Nincs minimálár
Giulia Resti
Szakértő
Galéria becslés  € 300 - € 380
GB
1 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 145304 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Santicri (XX) kézzel aláírt, „Hope (No Reserve)” című street art giclée nyomata 2023-ban készült, 40 × 40 cm-es, és 100 példányos limitált kiadás része.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Santicri számos jelentős, nemzetközi művészeti kiállításon vett részt. A legkiemelkedőbbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai, rangos Palazzo Grillóban állította ki alkotásait, 2023-ban pedig részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fairen (ICFF), ezzel hazai és nemzetközi körökben is növelve ismertségét.
Santicrit 2024-ben az Artmayeur, a művészeti világ egyik legelismertebb platformja a legkeresettebb művészek közé választotta. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon a három legtöbbet keresett név közé is bekerült, ami munkássága iránti növekvő elismerésének újabb jele. Ezek az elismerések Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtéren egyre növekvő ismertségét bizonyítják.

Ez az alkotás egy új sorozat része, amely az utcai művészet stílusában készült gyűjteményhez tartozik. A művész ironikus és elmélyült szemlélettel közelíti meg a politikailag inkorrekt témáját. Provokatív képeken és közvetlen vizuális nyelvezeten keresztül az alkotás arra ösztönöz, hogy elgondolkodjunk a kortárs társadalom ellentmondásain, párbeszédet kezdeményezve a társadalomkritika és a szólásszabadság között.

Santicri
Technika: giclée
Méretek: 40x40 cm
Eredetiségi tanúsítvány – kézzel aláírva
Példányszám: x/100

A kiszállított sorszám véletlenszerű, és eltérhet a képen láthatótól.
A műalkotást feltekerve, kartonhengerben szállítjuk.
Biztosított, nyomon követhető szállítás.

A művész 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb nevévé vált, közvetlenül olyan ikonok után, mint Kaws és Banksy. Művészete olyan exkluzív környezetben emelkedik ki, amely más kiválósági kategóriákat is magában foglal, például a Rolexet, a Legót, a Louis Vuittont, a Porschét, az Eamest, a Macallant, a Tintint, a Cartier-t és a Pokémont. Tehetségét nemcsak kreatív értéke miatt ismerik el, hanem az év egyik legígéretesebb befektetéseként is.

Az olasz művész 1992-ben született Maceratában, a Marche régióban. Földmérői és építészeti tanulmányokat folytatott, majd egy műgyanta szobrok készítésére szakosodott kézművessel dolgozott együtt. Ekkor ébredt fel benne egyre erősebben a vágy, hogy megtalálja önmagát és szabadjára engedje kreativitását.
Alkotásait világszerte értékesítik; Olaszországban és Európa-szerte galériákkal működik együtt.
Művészetét széles körben nagyra értékelik, és a street art, a pop art és a kortárs művészet festményeinek és szobrainak gyűjtői számára kihagyhatatlan.
„Soha nem könnyű kategorizálni a saját művészetemet. Igyekszem közvetíteni azt, amit a szemem lát, a saját nézőpontomat arról, ami körülvesz, és mindezt a modern korhoz illő, erőteljes és emlékezetes dizájnnal dolgozom fel.”

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Santicri számos jelentős, nemzetközi művészeti kiállításon vett részt. A legkiemelkedőbbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai, rangos Palazzo Grillóban állította ki alkotásait, 2023-ban pedig részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fairen (ICFF), ezzel hazai és nemzetközi körökben is növelve ismertségét.
Santicrit 2024-ben az Artmayeur, a művészeti világ egyik legelismertebb platformja a legkeresettebb művészek közé választotta. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon a három legtöbbet keresett név közé is bekerült, ami munkássága iránti növekvő elismerésének újabb jele. Ezek az elismerések Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtéren egyre növekvő ismertségét bizonyítják.

Ez az alkotás egy új sorozat része, amely az utcai művészet stílusában készült gyűjteményhez tartozik. A művész ironikus és elmélyült szemlélettel közelíti meg a politikailag inkorrekt témáját. Provokatív képeken és közvetlen vizuális nyelvezeten keresztül az alkotás arra ösztönöz, hogy elgondolkodjunk a kortárs társadalom ellentmondásain, párbeszédet kezdeményezve a társadalomkritika és a szólásszabadság között.

Santicri
Technika: giclée
Méretek: 40x40 cm
Eredetiségi tanúsítvány – kézzel aláírva
Példányszám: x/100

A kiszállított sorszám véletlenszerű, és eltérhet a képen láthatótól.
A műalkotást feltekerve, kartonhengerben szállítjuk.
Biztosított, nyomon követhető szállítás.

A művész 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb nevévé vált, közvetlenül olyan ikonok után, mint Kaws és Banksy. Művészete olyan exkluzív környezetben emelkedik ki, amely más kiválósági kategóriákat is magában foglal, például a Rolexet, a Legót, a Louis Vuittont, a Porschét, az Eamest, a Macallant, a Tintint, a Cartier-t és a Pokémont. Tehetségét nemcsak kreatív értéke miatt ismerik el, hanem az év egyik legígéretesebb befektetéseként is.

Az olasz művész 1992-ben született Maceratában, a Marche régióban. Földmérői és építészeti tanulmányokat folytatott, majd egy műgyanta szobrok készítésére szakosodott kézművessel dolgozott együtt. Ekkor ébredt fel benne egyre erősebben a vágy, hogy megtalálja önmagát és szabadjára engedje kreativitását.
Alkotásait világszerte értékesítik; Olaszországban és Európa-szerte galériákkal működik együtt.
Művészetét széles körben nagyra értékelik, és a street art, a pop art és a kortárs művészet festményeinek és szobrainak gyűjtői számára kihagyhatatlan.
„Soha nem könnyű kategorizálni a saját művészetemet. Igyekszem közvetíteni azt, amit a szemem lát, a saját nézőpontomat arról, ami körülvesz, és mindezt a modern korhoz illő, erőteljes és emlékezetes dizájnnal dolgozom fel.”

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Limitált kiadás
Művész
Santicri (XX)
Műalkotás címe
Hope (No Reserve)
Technika
Giclée
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2023
Állapot
Jó állapotú
Height
40 cm
Width
40 cm
Style
Street art
Kerettel együtt eladó
Nem
Korszak
2020+
OlaszországEllenőrzött
3573
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​