Antony Squizzato - Party on the rocks

Akril vásznon, közvetlenül a művész műterméből.
A jobb alsó sarokban TP1 (Tony Pigeon One) aláírással, a hátoldalán pedig „Squizzato” felirattal.

A enteriőrt ábrázoló kép a tényleges műalkotásról készült fényképek alapján létrehozott MI-vizualizáció. Az összes többi kép a művész műtermében készült. A tényleges műalkotásról készült fényképek tekintendők a mérvadó referenciának.

A TP1 Squizzato új festménysorozata, amelyet a megszokott alkotói gyakorlatától való eltérés jeleként más néven ír alá. Az utcai kultúra és a Figuration Libre irányzat ihlette sorozat lazább, spontánabb formákat, határozottabb körvonalakat és nyersebb, kötetlenebb vizuális nyelvezetet alkalmaz. Teret ad a kreatív szabadságnak, és lehetőséget kínál arra, hogy elszakadjon a gondosan felépített kompozícióktól és a szabályozott geometrikus formanyelvtől, amelyek Squizzato művészetét jellemzik.

Egyedi, eredeti műalkotás. Teljes egészében kézzel készült, az alkotói folyamat egyik szakaszában sem használtak MI-t vagy digitális eszközöket. Nem készült belőle sorozat vagy másolat — ez az egyetlen eredeti darab.

Hitelességet igazoló dokumentumokkal együtt, PDF-ben elküldve
„A merész, élénk színek és a játékos geometrikus formák emelik ki a kortárs francia művész, Antony Squizzato jellegzetes stílusát. Látványos művei a pop-art, a kubizmus, a Bauhaus és a szuprematizmus elemeit ötvözik.”

Alkotásai különálló sorozatokba rendeződnek, amelyek mindegyike sajátos megközelítést képvisel. Egyesek precízek és módszeresek, építészeti ihletésűek és a geometrikus absztrakcióra épülnek, mások ösztönösek és nyersek: eltorzított portrékat, múló pillanatokat megörökítő képeket vagy kortárs magányukba zárkózó embereket ábrázolnak. Squizzato számára a művészet a szabadság végtelen terepe — lehetőség arra, hogy túllépjen a szabványosításon, a kategorizáláson és a mindennapi élet egyhangúságán.

Szívesen váltogatja a műteremben használt hagyományos festőeszközöket és az új technológiák intenzív alkalmazását, hogy a technika háttérbe szoruljon, az érzelmek kerüljenek előtérbe, és olyan életmű szülessen, amely egyszerre klasszikus és kortárs. Műveit 2015 óta rendszeresen kiállítják, és világszerte magángyűjteményekben is megtalálhatók.